GARUFA CLUB

(SALA)

GARUFA CLUB

Sala

Garufa Club, nace en A Coruña o 26 de Febreiro de 2014, para dar continuidade ao que foi, durante máis de 22 anos, a Sala Garufa  no casco vello da cidade, neste senso Garufa Club significa un salto hacia adiante, ao aportar  un espazo e unhas instalacións de primeiro nivel ( no que foi en tempos o  Cine Valle Inclán ) onde caben practicamente todo-los estilos de música, ademáis de teatro, danza, monólogos,  presentacións de libros, etc. Con unha programación estable que oscila entre os 125-140 espectáculos anuáis, Garufa Club consolídase como un referente na oferta cultural de Galicia.

IMAXES

GARUFA CLUB
GARUFA CLUB
GARUFA CLUB
GARUFA CLUB

LINKS

LA CASA DE ARRIBA

(SALA)

LA CASA DE ARRIBA

Sala

Este proxecto nace a finais do ano 1999. Trátase duna construcción do 1907 sita no centro da cidade olivica , e dividida en dous andares, no primeiro , esta o bar, e no segundo un espazo pequeno pero acolledor , de madeira e pedra onde se celebran as actuacions,Mais de 1200 nestes 16 anos, Un referente nos concertos en formato acústico a nivel nacional . E cunha dedicación moi especial o jazz nos dous últimos anos con carácter semanal. Espazo onde pola sua singular acustica grabaronse discos de distintas bandas locais. Espazo onde naceron bandas da escea local. Saudos e apertas jose argibay, fundador e responsable de- la casa de arriba-

IMAXES

la casa de arriba
la casa de arriba
la casa de arriba

LINKS

EL CONTRABAJO CLUB

(SALA)

EL CONTRABAJO CLUB

Sala

El Contrabajo Club situado en la calle Venezuela 82 de Vigo es un local pensado por y para los músicos. Con una programación estable todas las semanas desde el año 2006.

Abrimos de Jueves a Sábado de 22h a 3:00h (y pico)

Jazz, blues, rock, Hip Hop, Reggae, Pop, cantautor, etc, intentando mostrar siempre música de calidad a nuestra selecta clientela.

 

 

 

IMAXES

El Contrabajo Club
El Contrabajo Club
El Contrabajo Club
El Contrabajo Club
El Contrabajo Club
El Contrabajo Club

LINKS

SALA A FUNDACIóN BOWLING

(SALA)

SALA A FUNDACIóN BOWLING

Sala

De día unha bolera... de noite un escenario polo que ano tras ano pasan as propostas máis representativas do panorama musical galego e de fóra. A Sala A Fundación Bowling abre as súas portas para acoller e compartir a mellor música ao vivo no corazón de Galicia. Dende Melide, venres tras venres vivimos unha auténtica festa!

IMAXES

Sala A Fundación Bowling
Sala A Fundación Bowling
Sala A Fundación Bowling
Sala A Fundación Bowling
Sala A Fundación Bowling

LINKS

ROCK BAR MIúDO

(SALA)

ROCK BAR MIúDO

Sala

Iniciativa para fomentar a cultura e a a calidade musical da zona, Ciclo de jazz e sábados de vermú

Mais de 100 concertos realizados.

Miúdo en Vilagarcía 

IMAXES

Rock Bar Miúdo
Rock Bar Miúdo
Rock Bar Miúdo
Rock Bar Miúdo

LINKS

SALA CAPITOL

(SALA)

SALA CAPITOL

Sala

IMAXES

Sala Capitol
Sala Capitol
Sala Capitol

LINKS

SALA MARDI GRAS

(SALA)

SALA MARDI GRAS

Sala

Xa somos maiores de idade!!! En novembro de 2017 alcanzamos os 18 anos de vida con música en directo dende o primeiro día. A Sala Mardi Gras naceu en 1999 no barrio coruñés de Monte Alto e este ano imos a polos 2222 conciertos (ainda quedan uns cantos para chegar). A estética da sala lembra a un local pegado ao Mississippi, alá en New Orleans co noso alligator asomando na porta da sala e percorrendo a barra coas suas patas.

Mardi Gras é socia fundadora de Clubtura, a asociación galega de salas e tamén da estatal ACCES e da Europea Live DMA, participando activamente en Proxectos europeos dos que tratamos de aprender boas prácticas de máis alá das nosas fronteiras.

A nosa política é clara: Se tras tres cancións non te gusta o concerto, non era o que agardabas, non estás a gusto, devolvémosche os cartos íntegros. Xa voltarás outro día. Ademáis temos billetes da República Rockera de Mardi Gras para regalar música aos colegas (ou a ti mesmo) como os cheques regalos de moitas tendas. E este ano imos constituir unha Asociación Cultural porque queremos que Mardi Gras sexa moito máis que un local de música directo, queremos que sexa unha comunidade de persoas que aman a música e organizan actividades diversas para vivila máis intensamente e compartir experiencias en torno a ela.

Pero o importante é a música en directo para a que traballamos cada día. En 2017 celebramos 174 actuacións, entre eles bandas galegas, do resto do Estado e de moitos países do mundo, especialmente de Estados Unidos (un polo menos cada mes no ciclo exclusivo da sala Atlantic Crossin`). Tamén apostamos por un concerto para toda a familia cada mes, os domingos pola tarde para ir achegando aos peques á música en directo nunha sala de barrio.

Sempre gosta lembrar que tivemos na sala a todo un guitarrista dos Rolling Stones (Mick Taylor) ao batería da Band Of Gypsys de Jimi Hendrix (Buddy Miles) a Eric Sardinas; máis tamén a Burning, Juan Perro, Sex Museum, Javier Krahe, The Dictators, The Fleshtones,  Dan Baird ... 

Mardi Gras é a equivalencia á aldea de Asterix e Obelix: resistindo dende 1999 nun barrio coruñés para que a música en directo siga viva cada noite, ainda que as veces sexamos 20 os que estamos alí flipando cuns tipos australianos.

 

Keep On Rockin' !

Foto Principal de Pablo Rivas: Miguel Pardo (Sex Museum) 

IMAXES

Sala Mardi Gras
Sala Mardi Gras
Sala Mardi Gras
Sala Mardi Gras
Sala Mardi Gras
Sala Mardi Gras

LINKS

CON DO MOUCHO

(SALA)

CON DO MOUCHO

Sala

O Con do Moucho abre as súas portas na primaveira do 2003 na Illa de Arousa.  E socio de Dende a súa apertura Asociación Clubtura a cal representa a máis de 40 salas de música ao vivo de toda Galicia. Ata hoxe pasarón pola sala máis de 500 espectáculos de diferentes estilos; aínda que predomina na súa oferta a música tamén cuidemos ver: maxía, cabarets, monólogos. E musicais (rock, blues, Indie, folk, música de autor, hip hop,….).

Pola sala pasaron músicos internacionais como Pablo Milanés, Inmaculate Fools, Richard Ray Farrell, Logan Richardson, Mighty Calacas,…… e nacionais como Carlos Blanco, Uxía Senlle, Edu Manazas & Whyskey Tren, Gatos Bizcos, Canijos sin fronteras, Zuri, The Lakazans, The Patinettes, The Alkrikes, Neuroband, La 4pared, Quilma, Guezos, Zurrumalla, Banda das Crechas, Os terribles de Arousa, Garcia M, … e un longo etcétera. No outono e inverno os concertos fanse dentro da sala, e na primaveira e no verán na terraza.

A idea é de seguir programando e ofertando unha variedad de espectáculos e que tanto o público coma os grupos disfruten do ambiente que se crea cada noite. 

IMAXES

CON DO MOUCHO
CON DO MOUCHO
CON DO MOUCHO
CON DO MOUCHO
CON DO MOUCHO

LINKS

A VENTANA

(SALA)

A VENTANA

Sala

Sala de Concertos e exposicións en Laxe.

IMAXES

A Ventana
A Ventana
A Ventana
A Ventana
A Ventana
A Ventana

LINKS

MAXIMS

(SALA)

MAXIMS

Sala

Discoteca Maxim´s é unha das salas con mais nome de Galicia. Mais de 30 anos sendo un referente na noite.

Comeza en 2016 de novo a partir da coñecida "Festa do Pulpo" coa actual xerencia.

Perfectamente equipada en iluminación e un son espectacular e unha instalación de megatrón das mellores de Galicia.

O trato cara o cliente é un dos principios fundamentais e é unha sala que procura achegarse a tódolos públicos, dende concertos de pop e rock, pasando por dj´s e electrónica ata chegar ós mais cativos organizando eventos infantís.

Discoteca Maxim´s, é unha sala na que predomina a elegancia e a clase na súa decoración e sen dúbida un lugar onde calquera se pode sentir na comodidade do fogar.

IMAXES

Maxims
Maxims
Maxims
Maxims
Maxims
Maxims

LINKS

O ENCONTRO

(SALA)

O ENCONTRO

Sala

A nosa sala, a demáis de cervexería é un refuxio musical e un escaparate de xeniais talentos. Inaugurouse en febreiro de 2001 pero dende decembro de 2013, ano no que a actual xerencia entra a dirixilo, presenta a programación de máis coherencia, calidade e estabilidade da súa historia. Apostamos pola música xenuina, pola xente que ten algo novo que contar e tentamos facer que x músicx se sinta como na casa. Amamos a música e queremos que se note en cada evento que organizamos

IMAXES

O Encontro
O Encontro
O Encontro
O Encontro
O Encontro
O Encontro

LINKS

MEU PAI

(SALA)

MEU PAI

Sala

IMAXES

Meu pai
Meu pai
Meu pai

LINKS

STRATO ROCK-CAFE

(SALA)

STRATO ROCK-CAFE

Sala

LOCAL TIPO HARD ROCK-CAFE CON UN AMBIENTE ROCKERO AUTENTICO , PURO ROCK & ROLL......PROGRAMACION DE MUSICA EN DIRECTO....AMBIENTE MOTERO Y MUCHA MUCHA FIESTA..

ENTRE NUESTRAS ACTUACIONES,,,,,EL MAESTRO... SANTIAGO CAMPILLO (ex M Clan ) CON SU ILUSTRE BAJISTA STEVE EMERY .......ADAM BOMB...,Y NATURALMENTE NUESTROS FANTASTICOS GRUPOS DE LA COMUNIDAD GALLEGA QUE SON INCREIBLES TODOS.

SI TE GUSTA EL ROCK &  ROLL   STRATO ROCK-CAFE ES TU LOCAL IDEAL !!!!

IMAXES

Strato Rock-Cafe
Strato Rock-Cafe
Strato Rock-Cafe
Strato Rock-Cafe
Strato Rock-Cafe
Strato Rock-Cafe

LINKS

SALA GARUFA CLUB

(SALA)

SALA GARUFA CLUB

Sala

GARUFA CLUB proxecto que da continuidade despois de 22 anos, ao que foi a Sala Garufa ubicada na Cidade Vella da Coruña, co fin de proporcionar ao público coruñés un espazo de medio aforo, para dinamizar a actividade cultural dando cabida a todo tipo de representacións escénicas. 

Dotada dunhas infraestructuras de primeiro nivel, Garufa Club cumpre por estas datas catro anos de actividade ininterrupida, cunha programación que ronda os 170 eventos anuais.

IMAXES

SALA GARUFA CLUB
SALA GARUFA CLUB
SALA GARUFA CLUB

LINKS

LA FáBRICA DE CHOCOLATE CLUB

(SALA)

LA FáBRICA DE CHOCOLATE CLUB

Sala

La Fábrica de Chocolate Club es, desde 2005, una sala imprescindible en la noche viguesa. 

Situada en la zona de Churruca (Vigo), programa más de 150 conciertos al año, lo que la 

convierten en un auténtico faro para la música de la ciudad.

Gracias a su constante oferta musical se ha consolidado como punto de encuentro para 

los vigueses, que han podido disfrutar de nombres consagrados de la escena nacional e 

internacional como Jay Jay Johanson, Micah P. Hinson, Black Lips, Love of Lesbian, Russian Red, 

Marky Ramon, vetusta morla o Los Coronas, entre muchos otros.

El escenario de La Fábrica está también a disposición de artistas emergentes, que a 

menudo tienen allí su primera oportunidad para mostrarse en directo, así como de bandas 

independientes, nacionales e internacionales, que presentan sus trabajos en circuitos de 

pequeño aforo.

La Fábrica de Chocolate continúa con su agenda ininterrumpida, abierta a los cambios y a 

las nuevas generaciones, adaptando su programación y albergando multitud de propuestas, 

entre las que destacan los mercadillos de segunda mano, (como Reciclaxe Churruca), música 

tradicional, música de baile de la mano de DJ ́s residentes y visitantes, certámenes musicales, 

celebraciones y otros.

Hay que acercarse a La Fábrica para tomar el pulso a la ciudad.

IMAXES

La Fábrica de Chocolate Club
La Fábrica de Chocolate Club
La Fábrica de Chocolate Club
La Fábrica de Chocolate Club
La Fábrica de Chocolate Club

LINKS

SALA SUPER 8 FERROL

(SALA)

SALA SUPER 8 FERROL

Sala

Sala SUPER 8 Ferrol abriu as súas portas en xuño de 2010 e desde entón convertiuse nun referente para a música pop/rock independente en Galicia.

Polo esceario de Sala SUPER 8 Ferrol pasou o mellor do panorama nacional e internacional: Bad Manners, The Dictators, Paul Collins, The Cynics, Los Deltonos, Los Coronas, Sex Museum, Arizona Baby, DePedro, Vargas Blues Band, Pepe Bao, Guadalupe Plata, Eldorado, Javier Krahe, etc. Tendo sempre tamén un lugar destacado para as bandas galegas máis destacadas: Aerolíneas Federales, Holywater, Novedades Carminha, Niño y Pistola, Miguel Costas, Silvia Superstar, Terbutalina, Guerrera, Cró!, Samesugas, Kastomä, Unicornibot, etc.

Sala SUPER 8 Ferrol mantén desde a súa apertura unha programación estable de concertos 3 días á semana cunha programación permanente e variada en canto a estilos: rock, pop, metal, blues, etc. 

Máis de 500 concertos en apenas 4 anos desde a súa inauguración dunha sala nova pero con moita experiencia e historia.

IMAXES

Sala SUPER 8 Ferrol
Sala SUPER 8 Ferrol
Sala SUPER 8 Ferrol

LINKS

ATURUXO

(SALA)

ATURUXO

Sala

Aturuxo s. sen xénero 1. Local de lecer no centro de Bueu de vinte anos de antigüidade e cunha intensa programación cultural ao longo do ano // s.m. 2. Berro de alegría que lanzan @s moz@s nas festas acompañando as cancións.

O Aturuxo atópase no centro de Bueu, a carón da zona coñecida como As Lagoas. Desde hai varios anos este local leva enchendo de música as noites da vila, achegando ao Morrazo grupos de sona estatal e internacional e tamén acollendo as propostas musicais da mocidade da bisbarra. O Atu, como se lle coñece popularmente na vila, é máis que unha sala de música e o seu escenario está aberto a todo tipo de expresións artísticas.

Podes atopar aberto o Aturuxo a partir das 12.00 horas. É un lugar no que desfrutar tanto dun café á primeira hora da tarde,así como un bocata, un gin-tonic nos momentos máis tardíos do día. Nas tardes e noites de verán, a terraza convírtese nun bo lugar para pasar as horas baixo o sol ou baixo un ceo cuberto de estrelas. Polo fío musical soa rock, pop, jazz, folc…

O Atu conta con diversos espazos: sofás a carón da estufa na parte de abaixo, futbolín no piso de arriba, unha pequena biblioteca… Grazas aos anos que este local ten de traxectoria, nel danse cita diversas xeracións que gostan do seu ambiente, sendo un punto de encontro para aquelas persoas que gostan da boa música e dos lugares libres de convencionalismos.

IMAXES

Aturuxo
Aturuxo
Aturuxo
Aturuxo
Aturuxo
Aturuxo

LINKS

SALA KARMA

(SALA)

SALA KARMA

Sala

 

XA SON DEZ ANOS DE HISTORIA QUE TEN A SALA KARMA DE PONTEVEDRA

Este último ano 2016, entre cumprir eses dez anos, a programación foi moi pequena, a crise no sector, un ano de transición... pero no que moitas bandas   galegas e internacionais pasaron igual.

O máis importante, e que dende esta sala naceron novos proxectos; agora existen o EL PEQUEÑO, bar de copas e tamén concertos, o PUB LEGO, bar de copas con música rock e indie, o SURFING THE LEREZ, o GALEGOTE ROCK e concertos en colaboración co concello de PONTEVEDRA. 

Seguiremos loitando pola nosa programación e que sigamos dez anos máis.

 

IMAXES

Sala Karma
Sala Karma
Sala Karma
Sala Karma
Sala Karma
Sala Karma

LINKS

SALA SUPER 8

(SALA)

SALA SUPER 8

Sala

Sala SUPER 8 Ferrol abrió sus puertas en junio de 2010 y desde entonces se ha convertido en un referente para la música rock independiente en Galicia.
Con una programación permanente todas las semanas y variada en cuanto a estilos: rock, pop, metal, blues, etc. 

Por el escenario de Sala SUPER 8 Ferrol ha pasado lo mejor del panorama nacional e internacional: Bad Manners, The Dictators, Paul Collins, The Cynics, Los Deltonos, Los Coronas, Sex Museum, Arizona Baby, DePedro, Vargas Blues Band, Pepe Bao, Guadalupe Plata, etc.
Por poner algunos ejemplos, habiendo también siempre un sitio para las bandas gallegas más destacadas: Xoel López, Holywater, Novedades Carminha, Familia Caamagno, Terbutalina, Guerrera, Samesugas, etc. 

Más de 1.200 conciertos desde su inauguración de una sala con mucha historia y, sobre todo, con mucha música.

IMAXES

Sala SUPER 8
Sala SUPER 8
Sala SUPER 8

LINKS

A ARCA DA NOE

(SALA)

A ARCA DA NOE

Sala

A Arca da Noe é uma taberna cultural situada no concelho de Vilar de Santos na comarca da Límia.  Em agosto de 2014 abrimos a nave e aqui estamos a tentar manter e alimentar a bourbulha com todo tipo de atividades e músicas, e ainda que chova, queremos seguir a ser refúgio de todo tipo de alimanhas. Continuamos sonhando!!

 

IMAXES

A Arca da Noe
A Arca da Noe
A Arca da Noe
A Arca da Noe
A Arca da Noe
A Arca da Noe

LINKS

LA FABRICA DE CHOCOLATE CLUB

(SALA)

LA FABRICA DE CHOCOLATE CLUB

Sala

La Fábrica de Chocolate es, desde 2005, una sala imprescindible en las noches viguesas situada en la zona de Churruca. En este club programamos más de 120 conciertos al año, que lo convierten en un auténtico faro para la música de la ciudad.

A través de esta constante oferta musical, se ha consolidado como un punto de encuentro para los vigueses, que han podido disfrutar de nombres consagrados de la escena nacional e internacional como Jay Jay Johanson, Micah P. Hinson, Russian Red, Marky Ramone o Los Coronas entre muchos otros.

Sin embargo, el escenario de La Fábrica está también a disposición de artistas emergentes, que a menudo tienen allí su primera oportunidad para mostrarse en directo, así como bandas independientes, nacionales e internacionales, que presentan sus trabajos en circuitos de pequeño aforo.

Hoy, La Fábrica de Chocolate continúa con su agenda ininterrumpida, abierta a los cambios y a las nuevas generaciones, adaptando su programación y albergando multitud de propuestas, entre las que destacan los mercadillos de segunda mano, (como Reciclaxe Churruca), propuestas de música tradicional, música de baile de la mano de DJ´s residentes y visitantes, certámenes musicales, celebraciones y otros.

Hay que acercarse a La Fábrica para tomar el pulso a la ciudad.

IMAXES

LA FABRICA DE CHOCOLATE CLUB
LA FABRICA DE CHOCOLATE CLUB
LA FABRICA DE CHOCOLATE CLUB
LA FABRICA DE CHOCOLATE CLUB

LINKS

SALA MALATESTA

(SALA)

SALA MALATESTA

Sala

Somos unha Sala Compostelana, ubicada donde estaba a antiga e mítica Sala Nasa. Seguindo o seu legado pero máis orientada cara a música en directo. Intentamos alternar grupos estatais e internacionais com grupos da Galiza. E colaboramos con distintas asociacións e promotores da cidade para facer festas de todo tipo de estilos musicais.

IMAXES

Sala Malatesta
Sala Malatesta
Sala Malatesta
Sala Malatesta
Sala Malatesta
Sala Malatesta

LINKS

VAR CON UVE

(SALA)

VAR CON UVE

Sala

O Var con Uve, situado en Moaña, máis concretamente no barrio de Abelendo, na rúa Dr. Soage Hermida Nº 115, ven organizando dende 1968 todo tipo de eventos culturais que teñen que ver coas nosas tradicións e identidade cultural. Desde o 2004 vimos desenvolvendo unha programación musical estable, asi como espectáculos teatrais, proxeccións audiovisuais, exposicións, presentacións, ciclos: como o da feira das curtas, o ciclo de canción de taberna, e especialmente o noso ciclo Maio do 68 que este ano vai Pola sexta edición. 6º CICLO MAIO DO 68 VAR CON UVE A comezos dos anos 60 do pasado século, cando en España a televisión en branco e negro era un electrodoméstico soñado e a radio era o gran medio de comunicación de masas, chegaban a Galicia ecos de voces e músicas de todo o Atlántico, cun denominador común: traían ventos de cambio a unha Galicia e unha España onde parecía que a Idade Media continuaba, segundo Celso Emilio Ferreiro, en forma de Longa noite de pedra. De Europa chegou ás costas e ás radios galegas o son dos Beatles e os Rolling Stones, de Norteamérica a voz diferente, con guitarra e harmónica, de Bob Dylan. Algo máis tarde, polos seculares camiños das peregrinacións e do mar céltico de Breogán, no mar do Grand Sole rebotaban ondas coa melodía e harpa de Alan Stivel ou as gaitas de The Chieftains, entre outros. Aquelas voces do cambio musical, social e político viñeron polo vento atlántico traendo sementes que se prenderon e se mesturaron cos novos cultivadores da música de Galicia dos anos 60 e 70. Por orde de aparición foron chegando aos escenarios, aos discos de vinilo e ás cintas de casete, entre outros, Voces Ceibes e Miro Casabella (1968), Amancio Prada (Vida e morte, 1974, Rosalía de Castro, 1975), Luis Emilio Batallán (Aí ven o maio, 1975), Fuxan os ventos (1976) ou Milladoiro en 1978. Galicia, a partir de 1968 comezou a repoboarse con novos instrumentos, novas voces, novas letras e novas músicas que foron a banda sonora que acompañou ás xeracións nacidas nos anos 50-60, un movemento de gran eclosión a partir de 1975 e que chegaría ata o remate do século XX. Esta foi parte do talento musical e a contribución da Galicia creativa a aquela chamada atlántica que nos deixou xoias como Blowin in the wind, Like a rolling stone ou Satisfaction, mesturadas con Como chove miudiño, No niño novo do vento, O aradiño, a música das harpas, os cancioneiros ou a reescrita do folclore tradicional. Galicia recibiu modernidade musical pola vía das ondas da radio, os tocadiscos e os radiocasetes e devolveuna ao patrimonio cultural da humanidade debidamente mesturada e modernizada, formando parte dunha fisterra atlántica que buscou o seu lugar musical enviando, como unha botella ao mar, a persoas e grupos como Voces Ceibes, Miro Casabella, Fuxan os Ventos, Luís Emilio Batallán ou Milladoiro, todos dentro dunha botella lanzada ao océano da música mundial. Durante os meses de abril, maio e xuño de 2018, con máis canas e experiencia, poderemos gozar deles en inolvidables sesións a celebrar no Var con Uve, un local máxico onde se mesturan os ventos e os sons de Galicia co salitre, as harpas e as guitarras do Atlántico: un milagre que se produce cada corenta ou cincuenta anos como a viaxe de ida e volta dun cometa musical polo universo.

IMAXES

Var con Uve
Var con Uve
Var con Uve
Var con Uve
Var con Uve

LINKS

PUB GATOS MELIDE

(SALA)

PUB GATOS MELIDE

Sala

Local aberto no 1987, este ano cumprimos X+XX anos, que dende un principio apostou pola música en directo, sobre todo bandas noveis e bandas que empreguen o galego como idioma. Programación fundamentalmente de rock, o que levou a que a bautizaran como a "catedral do rock galego" por alguns ben queridos amigos, pero realmente trátase dunha capela do rock (na súa máis ampla expresión) coma tantas outras hai repartidas polo país. Os que a visitástedes xa sabedes: non temos o millor esceario, nin o millor son, nin a millor iluminación (eso por descontado) pero é o que hai. E os que non a coñecedes estades invitados a esta reserva india rodeada de rostros pálidos regguetonianos, bisbaleros e maquineros. Saúde, sorte e moito r´n´r.

IMAXES

PUB GATOS MELIDE
PUB GATOS MELIDE
PUB GATOS MELIDE
PUB GATOS MELIDE
PUB GATOS MELIDE
PUB GATOS MELIDE

LINKS

ROCK CAFé SANTIAGO

(SALA)

ROCK CAFé SANTIAGO

Sala

Un local único en Santiago, con una decoración inigualable que apuesta por la música en directo gratuita.

Buena acústica para disfrutar de la mejor música Rock, Jazz, Hard Rock, Blues, Rockabilly, Country Rock, entre otros.

Además de promover la música en vivo, se puede disfrutar de monólogos, fiestas temáticas, proyecciones y mucho más.

IMAXES

Rock Café Santiago
Rock Café Santiago
Rock Café Santiago
Rock Café Santiago
Rock Café Santiago
Rock Café Santiago

LINKS

SALA NOVO MARRUCHO

(SALA)

SALA NOVO MARRUCHO

Sala

NOVO MARRUCHO - Sala de concertos & taberna cultural

Na vila de Baiona, no barrio alto da Percibilleira, atópase o Marrucho, un local emblemático da localide, con máis de 50 anos de historia e que actualmente sufriu unha reforma que levouno a acoller as xiras das bandas máis actuais do panorama musical. Cun aforo de 100 pax, esta pequena sala non perde o seu encanto en cada concerto. Equipo de son renovado, cociña, sección de xogos... son algunhas das novidades que ofrece o local.

Cun aspecto diferente e preparado para a cultura musical tanto no seu escenario como na amplia terraza, o Novo Marrucho estase a converter nunha das pequenas salas que máis están dando que falar.

IMAXES

Sala Novo Marrucho
Sala Novo Marrucho
Sala Novo Marrucho
Sala Novo Marrucho
Sala Novo Marrucho

LINKS

NáUTICO

(SALA)

NáUTICO

Sala

O Náutico de San Vicente, no Grove, é unha sala que xa cumpre 24 anos programando música ao vivo, e pese a pechar tres ou 4 meses de inverno, ofrece unha programaciòn amplia e estable ao longo do resto do ano que a convirte nunha das máis vivas e con máis repercusión.

Este ano 2015 foron 101 concertos ( http://www.elnautico.org/?cat=4  ) os que se apretaron nun cartel artistas consagrados coma SANTIAGO AUSERÓN, XOEL LÓPEZ, COQUE MALLA, IVÁN FERREIRO, MUCHACHITO BOMBO INFIERNO, ANDRÉS SUÁREZ, FUNDACIÓN TONY MANERO, BOB SANDS BIG BAND,ROZALÉN, e un longo etcétera,
 Este progrrama completouse con  propostas galegas  e de fora, non tan coñecidos pero non por iso menos interesantes e ambiciosos, coma SUMRRÁ, CORO DA RÁ, MAGÍN BLANCO, ANTONIO SERRANO, ANTONIO LIZANA, etc...  No caso de  CORO DA RÁ, BOB SANDS BIG BAND, HOT CHOCOLATES e outros,  o escenario grande do náutico puxo a proba a sua resistencia con bandas de máis de 15 e ata 40 músicos!

Unha aposta diferenciadora do Náutico e única en Galicia  é o Laboratorio N, que consiste en 4 días de música ao vivo dende as 5 da tarde ás 4 da mañán, donde un colectivo ben nutrido de máis de 25 músicos, soportan a "prohibiciòn" poñer música "enlatada" e manteñen vivos os dous escenarios durante catro días.

O Náutico pretende ser un espazo de creaciòn e exibiciòn de propostas artísitcas que abarcan tódolos estilos, e trata de buscar o miragre da sostenibilidade coma pequena empresa do sector das industrias culturales que é. 

 

IMAXES

Náutico
Náutico
Náutico
Náutico
Náutico
Náutico

LINKS

O PETO DAS ANIMAS

(SALA)

O PETO DAS ANIMAS

Sala

Local inaugurado o 3 de novembro de 2016. Música en directoe de calidade de balde nas sesións vermú dos sábados e domingos.

IMAXES

o peto das animas
o peto das animas
o peto das animas
o peto das animas
o peto das animas

LINKS

SALA RIQUELA

(SALA)

SALA RIQUELA

Sala

A sala Riquela arrancou a súa andaina no corazón do casco vello de Compostela en setembro de 2016 e fíxoo coa vocación de sumarse ás actuais referencias culturais da cidade cunha programación estable propia e/ou confeccionada en colaboración con outros axentes do sector.

Emerxido dunha obra de recuperación que é finalista na súa categoría dos XVII Premios do Colexio Oficial de Arquitectos de Galicia e que está enmarcada sobre as centenarias paredes dunha antiga zapatería (Ai, aqueles Blue Suede Shoe!), o Riquela recupera a esencia dos clubs clásicos dos anos 50 e 60 e ofrece a posibilidade de gozar da música ao vivo como seguramente só se facía nos locais de antano.

Dotada dos mellores medios técnicos e cun esmerado tratamento sonoro (ao que, de seguro, contribúen as súas longuísimas e primixenias vigas de madeira, traídas en tempos dos vellos raís ferroviarios), a sala permite a músicos e público compartir, en perfecta comuñón, notas, espazo e emocións.   

Ao longo da súa curta pero xa intensa traxectoria, o escenario do Riquela acolleu as actuacións de artistas consagrados e novas promesas integrados nun amplo e diverso abano de xéneros. Ademais, prestixiosos festivais como Wos Inc Festival, Atlantic Fest, Outono Códax Festival ou o Festival Internacional de Curtametraxes Curtocircuíto xa escolleron o Riquela como espazo colaborador para as súas programacións.

Referencias internacionais como Rodrigo Amarante, Micah P. Hinson, Dani Wilde ou Half Waif, primeiras filas do actual panorama estatal como Ángel Stanich ou Zelada e algúns dos nosos máis poderosos made in Galicia como Xoel López, Luis Emilio Batallán ou Wöyza xa debullaron os seus temas sobre as táboas da nova sala compostelá, ao igual que tamén o fixeron algunhas das bandas e artistas máis prometedores do momento e aos que o Riquela pretende ofrecer un merecido espazo propio.

A todos eles sumaranse en datas inmediatas nomes tan recoñecidos como Sr. Chinarro, Julián Maeso ou The Soul Jacket. Esta última formación incrementará así a extensa nómina de artistas galegos que xa pasaron polo Riquela, dentro do que é o seu firme compromiso coa música feita en Galicia (xunto aos citados anteriormente: Os Amigos dos Músicos, Pardo, Amparo Arias, Berlai, Andhrea&The Black Cats, The Pretty Shirts, Mad Martin, Family Folks,...).

Este compromiso faise se cabe máis evidente cos primeiros ciclos propios da sala (Riquela 3&3 Jazz, Riquela Rhythm&Blues e Riquela Jazz-Deleite ao Vivo), claras apostas pola calidade dos músicos galegos de ámbolos dous xéneros (Xacobe Martínez Antelo Trío, Andrés Rivas Jazz Trío, Juzz, Felipe Villar Organ Trío, Pablo Soane&José Manuel Díaz, Javier Navas Quarter, Mojo Experience, Simón García Quarter,...).

Ademais do musical, o Riquela pretende explorar outros ámbitos e abrir novas posibilidades de interacción e dinamización cultural, tal como o demostra o Mercado Riquela, que botou a andar cunha primeira edición chea de creatividade e talento e no que o traballo de deseñadores, ilustradores e novos creadores maridou con naturalidade con propostas gastronómicas e musicais de distinta natureza. Valga este último exemplo para plasmar aquí como entende a sala a que pretende ser a súa humilde achega á rede cultural compostelá e galega: un espazo, en definitiva, no que gozar, intercambiar e compartir. 

IMAXES

Sala Riquela
Sala Riquela
Sala Riquela
Sala Riquela
Sala Riquela

LINKS

FABRICA DE CHOCOLATE

(SALA)

FABRICA DE CHOCOLATE

Sala

La Fábrica de Chocolate es, desde 2005, una sala imprescindible en las noches viguesas situada en la zona de Churruca. En este club programamos más de 100 conciertos al año, que lo convierten en un auténtico faro para la música de la ciudad.

A través de esta constante oferta musical, se ha consolidado como un punto de encuentro para los vigueses, que han podido disfrutar de nombres consagrados de la escena nacional e internacional como Jay Jay Johanson, Micah P. Hinson, Russian Red, Marky Ramone o Los Coronas entre muchos otros.

Sin embargo, el escenario de La Fábrica está también a disposición de artistas emergentes, que a menudo tienen allí su primera oportunidad para mostrarse en directo, así como bandas independientes, nacionales e internacionales, que presentan sus trabajos en circuitos de pequeño aforo.

Hoy, La Fábrica de Chocolate continúa con su agenda ininterrumpida, abierta a los cambios y a las nuevas generaciones, adaptando su programación y albergando multitud de propuestas, entre las que destacan los mercadillos de segunda mano, (como Reciclaxe Churruca), propuestas de música tradicional, música de baile de la mano de DJ´s residentes y visitantes, certámenes musicales, celebraciones y otros.

Hay que acercarse a La Fábrica para tomar el pulso a la ciudad.

IMAXES

Fabrica de Chocolate
Fabrica de Chocolate
Fabrica de Chocolate
Fabrica de Chocolate
Fabrica de Chocolate
Fabrica de Chocolate

LINKS

O CAFECIñO

(SALA)

O CAFECIñO

Sala

O Cafeciño inicia o seu proxecto fai
agora dous anos.Un local situado en
Nigrán e nunha comarca a do Val
Miñor que ten a fortuna de ser a terra
de orixe de moi bos músicos, pero
que carecía dun espazo no que poder
amosar o talento local e foráneo dun
xeito no que o principal fose o
respeito polo que alí se amosase.
Partindo cunhas ideas moi claras , o
11 de Xullo do 2.014 arrancamos co
Cafeciño musical.Unha cita musical
fixa cada venres as 22:00 horas ,e
fixémolo co noso mellor
representante musical nese
momento, co primeiro disco de FELIPE
VILLAR TRÍO.
E dende entón cada venres
disfrutamos do talento musical de
moitas agrupacións de jazz,blues
,rock …fusión,…música galega; tamén

albergamos as jams do Nigrán Jazz e
por primeira vez no Val jams de blues
con carteis de luxo.
Nos inicios tivemos que ser moi
estrictos cos nosos obxectivos , por
que non sempre e sinxelo que
comprenda un público as veces non
moi acostumado , de que os músicos
nonos contratabamos tan só para
encher un espazo físico, senón que
pretendiamos que fosen escoitados
en silenzo e que coñecesen que todos
os que pasaban polo noso pequeño
local eran músicos de profesión con
unha grande calidade….pero con todo
o orgullo teño que dicir que o pouco
tempo o obxectivo cumpriuse con
creces.Conseguimos chegar a moita
xente afeccionada a música de
calidade que durante moito tempo
debeceran por un espazo así…no
rural ...e que ademáis deu momentos
máxicos debido a proximidade e
implicación entre músicos e público.
Moitas foron as agrupacións musicais
que nos visitaron neste máis de ano e
medio musical:
Xullo 2.014:
Felipe Villar Trío
Antonio Casado e David Chiquillo.
Pablo Carrera.
Blue Monk
Agosto 2.014:
Leftovers ( Nacho Perez,Toño Otero)
Trampoline .
Jam do VIII Festival de Jazz de Nigran
con Wilfried Wilde Trío.
Setembro 2.014:
Jay Doe –Marcos Legazpi.
Diana Tarín
Black Cosmos
Outubro 2.014:
Laysak
Harapos Ensemble
Su Garrido
Rockabilly Duet
Novembro 2.014:
Juyma Estevez Trío
Sabela Cereijo/Isaac Garabatos
Denís Carballas
Gin Sonic
Decembro 2.014:
Leftovers
Antón Galovart/Joao Paulo
Hot Air Balloon
Xaneiro 2.015:
Iago Vázquez trío
Pequeña Gran Compañía
Miguel Iglesias
Dani Font Trío
Febreiro 2.015:
Isi Vaamonde
Reynier Aldana
Felipe Villar Trío
Verason
Marzo 2.015:
Pablo Prego
Nacho Perez Trío
Diego Pacheco/Pablo Carrera
Marcel Pascual Trío
Abril 2.015:
Arturo Ruade/Diego Pacheco
Tres Tristesen Trío
Jay Do
Maio 2.015:
Fernando Sanchez Trío
Kevin Herm/Su Garrido
Trampoline
Isi Vaamonde
Xuño 2.015:
Leopol
Two in the mirror
Epoje
Jam de Blues
Javier Marcos Trío
Xullo 2.015:
Yetza Lara trío
Andoni Arcos
Sabela Cereijo / Isaac Garabatos
Wilfried Wilde Trío
Jam X Festival Nigran Jazz.Pablo
Menares Trío.
Agosto 2.015:
Innertes
2us ..Pablo Carrera/ Fernando Abreu
Los Chacales
Dani Font Trío
Setembro 2.015:
Reinier Elizarde Trío
Gianni Gagliardi Trío
Sindicato da Noite
Outubro 2.015
Blue Monk
Alba Maria
Virxilio da Silva Trío.
El trio de la casa
Novembro 2.015:
Anton Galovart / Joao Paulo
Nacho Perez / Toño Otero
Apple Three
Dende O Cafeciño e eu Trini Puentes
como propietaria e promotora do
local e da actividade, estou moi
satisfeita de ter acollido actuacións
de luxo impensables cando empecéi a
programar ,pero que grazas a ceder
dunha parte e de outra conseguimos
disfrutalo.O camiño dos locais que
pretendemos albergar música en vivo
non é fácil, pero ahí estamos loitando.
Tivemos o luxazo de contar coa
música en vivo de músicos Galegos
como:
Felipe Villar
Guillerme Fernández,
Chus Pazos
Max Gómez
Juyma Estevez
Iago Fernández
Iago Vázquez
Paco Charlín
Virxilio da Silva
Alba María
Jose Manuel Díaz
Dani Font
Wilfried Wilde
Pablo Castaño
Xan Campos
Javier Marcos
Su Garrido
Marcos Pin
Narci Rodriguez
Fernando Sanchez
Xan Campos
Alberto Vilas
Xose Manuel Díaz
Paco Charlín
…..e moitos outros que viñan
acompañando as agrupacións que nos
visitaron como:
Demian Cabaud
Gianni Gagliardi
Yetza Lara……
 

IMAXES

O Cafeciño
O Cafeciño
O Cafeciño

LINKS

GARUFA CLUB

(SALA)

GARUFA CLUB

Sala

IMAXES

Garufa Club
Garufa Club
Garufa Club

LINKS

SALASON

(SALA)

SALASON

Sala

Deseño, funcionalidade e respeto.

     Baixo estas tres premisas creamos o espazo SalaSon, un edificio singular, estructurado en tres ambientes independentes pero comprementarios entre sí. Un entorno único onde creación, difusión e sinerxia multicultural articulan a súa razón de ser.

     Deseñada como sala multiusos para a recepción de actuacions musicais, acústico instrumentais, rock, jazz, clásicos, representacións teatrais e escénicas,... SalaSon reparte en máis de 160m2 construidos, un complexo acústico no que o emprego de tecnoloxía de vangarda en insonorizaciónm, ou a aplicación de solucións técnicas avanzadas en isometría perceptiva para a recepción dun sonido ótimo dende calquera ángulo da sala, son tan só alguns exemplos que testimonian a idoneidade da sala para a celebración de eventos audiovisuais.

     Funcionalidade e versalitidade de infraestructuras baixo este criterio. SalaSon foi proxectado coma un espazo amplio, dinámico e fácilmente mutavel. A movilidade de mesas e mobiliario, xunto coa definición de espazos diferenciados coma plataformas e reservados, facilitan enormemente a funcionalidade da sala para a celebración de aquelas actuacións que pola singularidade do séu espectáculo, requiran dun escenario amplio ou cambiante (teatro, títeres,...)

     Estética e confort ademáis da súa función como sala multiusos. SalaSon é también un local para o encontro e o ocio. É neste aspecto onde a decoración e o sentido estético do local, adquiren un papel protagonista. A elección no deseño de mesas e cadeiras, os materiais de embelecemento en paredes e pavemento, o uso de madeiras nobres e resistentes no deseño da barra e porta de acceso principal,... un especial coidado polos detalles que se ve reflexado non só nun acertado sentido estético, senon tamén no máximo grado de confortabilidade e comodidade.

     En resumen: SalaSon, un punto de encontro para os amantes de toda-las artes escénicas.

IMAXES

SalaSon
SalaSon
SalaSon
SalaSon
SalaSon
SalaSon

LINKS

SALA BARANDA

(SALA)

SALA BARANDA

Sala

La Sala Baranda situada en O Barco de Valdeorras, Ourense, abre sus puertas en 2002 y desde entonces intentamos seguir una programación estable de conciertos de bandas gallegas así como nacionales e internacionales.
 

IMAXES

Sala Baranda
Sala Baranda
Sala Baranda
Sala Baranda

LINKS

BARANDA

(SALA)

BARANDA

Sala

Sala de conciertos para toda la Comarca de Valdeorras. Único objetivo, ofrecer al público la oportunidad de asistir a actividades culturales de gran calidad, diversificando asi la oferta de ocio nocturna de la zona.

Intentando  programar actuaciones de diferentes estilos musicales desde pop,rock hasta folk y diferentes monólogos de nivel nacional y autonómico.

 

 

 

IMAXES

Baranda
Baranda
Baranda
Baranda
Baranda

LINKS

SALA ROCKNROLLA

(SALA)

SALA ROCKNROLLA

Sala

Hola, envío esta inscripción no nome do meu socio, que foi desde os 20 anos un dos personaxes máis activos na difusión da música en directo en Galiza. Creador das salas Sala A! e Sala Infierno de Vigo, así como productor en numerosos festivais e inolvidables concertos por toda Galiza.

Fai un ano voltou a casa da familia coa intención de promover a música en directo nun pobo onde non había practicamente oferta cultural, e naceu a sala Rocknrolla, unha sala pequeniña pero onde prima a calidade por riba de todo. A verdade e que as bandas cando chegan á sala flipan, porque non se esperan un local con tanta calidade tanto en sonido como iluminación no que parece ser un pequeno pub.

Se por algo creo que merece o premio, é porque despois de máis de 10 anos adicado a realización de grandes eventos, montou esta sala coa idea romántica de difundir a cultura da música en directo nun pobo onde este ámbito era totalmente descoñecido, e para máis inri "por amor o arte", con entrada totalmente gratuita e traendo as mellores bandas galegas pagadas do bolsillo, para que todo o mundo teña a oportunidade de asistir a un "bolo" en directo. Así, no pouco tempo de vida que ten a sala, pasaron polo escenario do Rocknrolla: Ganjahr Family, Delahoja, Oscar Avendaño (Siniestro Total), Garcia MC, Sokram & Mou de Dios ke te Crew, Unity Sound (Morodo), así como bandas locales da zona como The Weird ou Black Soul Motard. E xa a vista novas actuacións de primerísimo nivel.

Moitas gracias e parabéns pola vosa iniciativa. Moita forza.

IMAXES

Sala Rocknrolla
Sala Rocknrolla
Sala Rocknrolla
Sala Rocknrolla
Sala Rocknrolla
Sala Rocknrolla

LINKS

SALA A VENTANA

(SALA)

SALA A VENTANA

Sala

Emprazada dende 2003 no corazón de Laxe, unha viliña mariñeira da Costa da Morte, estratexicamente situada fronte á espectacular praia de Laxe, A Ventana é sinónimo de personalidade propia e bo gusto musical, encarnados nunha programación estable e variada de artistas da zona, da provincia, nacionais e internacionais.

O que empezou como unha humilde proposta, unha aposta a todo ou nada pola música en vivo que, rememorando o espírito das tabernas irlandesas, apostaba por ofrecer un ou dous concertos mensuais, pronto callou entre a xente entendida e amante da boa música. Na actualidade A Ventana consolidouse como un dos locais de música en directo de referencia en Galicia, parada obrigada de artistas consagrados e emerxentes de paso pola nosa comunidade que lles gusta tocar en locais pequenos. A Ventana é membro activo de Clubtura (Asociación Galega de Salas de Música ao Vivo), Acces (Asociación Estatal de Salas de Música en Directo) e AGADIC (REDE GALEGA DE MUSICA AO VIVO).

IMAXES

Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana

LINKS

SALA SóNAR

(SALA)

SALA SóNAR

Sala

A Sala Sónar de Santiago de Compostela,sitúase ó lado dunha das sete portas do casco histórico compostelano,Mazarelos,contando así cunha localización privilexiada.

Comeza a sua andaina como sala no ano 2009,ano no cal comeza a programar eventualmente algún que outro concerto.Dende aquel momento até o día de hoxe,o volumen de iniciativas as que se foi dando cabida aumentaron exponencialmente,conseguindo nos últimos anos ter unha programación musical moi extensa e variada,a cal xa está máis que arraigada na cidade.Son innumerables as propostas que pasaron polas nosas táboas nestos anos de vida,dende bandas internacionais coma Greenleaf ou King of the North, a artistas estatais sumamente contrastados como Iván Ferreiro ou Mikel erentxun,até artistas galeg@s coma Heredeiros da Crus ou Sés,pasando por artistas locais como The Lákazans(banda residente) ou Fredi Leis.

Un dos obxetivos da Sala é poder ofertar a través do seu espazo un sitio cómodo e accesible tanto para @s artistas como para o público que alí se xunta cada noite ca intención de desfrutar dos seus concertos desexados nunhas condicións óptimas.

Modestamente creemos que conseguimos as dúas cousas polas mostras de cariño e boas palabras que ó rematar os concertos suelen achegarnos tanto uns/has como outr@s.

IMAXES

Sala Sónar
Sala Sónar
Sala Sónar
Sala Sónar
Sala Sónar
Sala Sónar

LINKS

PUB GATOS

(SALA)

PUB GATOS

Sala

Decir que o Gatos abriuse no ano 1987 apostando pola música en directo, aposta que se reforza a prtires do 1997 chegando a unha media anual de + de 50 concertos, dos cales un 90% corresponde a artistas galegos e destes un 70% a artistas noveis. O demáis tocavos valoralo a vos.Decir que o Gatos abriuse no ano 1987 apostando pola música en directo, aposta que se reforza a prtires do 1997 chegando a unha media anual de + de 50 concertos, dos cales un 90% corresponde a artistas galegos e destes un 70% a artistas noveis. O demáis tocavos valoralo a vos.Decir que o Gatos abriuse no ano 1987 apostando pola música en directo, aposta que se reforza a prtires do 1997 chegando a unha media anual de + de 50 concertos, dos cales un 90% corresponde a artistas galegos e destes un 70% a artistas noveis. O demáis tocavos valoralo a vos.

IMAXES

PUB GATOS
PUB GATOS
PUB GATOS
PUB GATOS
PUB GATOS

LINKS

PUB GATOS

(SALA)

PUB GATOS

Sala

Local fundado no 1987 e que dende un principio, pero sobre todo nos derradeiros vinte anos, apostou decididamente pola música en directo. Chegou a ser calificado coma a "catedral do rock galego", epíteto que nos enche de orgullo pero que creemos algo esaxerado, quizais o máis acorde sería decir que é unha das "boas e pequenas capelas do rock" que enchen de música o noso país. O noso estilo sempre foi o rock, e si é en galego moito millor, pero dende sempre estivemos abertos a outros estilos, eso sí, que prometan vontade de agradar. Non teremos o millor equipo, por suposto que non temos a millor iluminación e moito menos un gran aforo; posiblemente teñamos o escenario máis cutre de toda Galiza, non o máis pequeno nin o máis incómodo, pero temos o compromiso de traballar arreo con honestidade e ilusión pola música en directo. O resto, méritos e defectos, tócavos analizalos ós lectores deste texto.

 

Saúde, sorte e moito r´n´r.

IMAXES

PUB GATOS
PUB GATOS
PUB GATOS

LINKS

ROCK BAR MIUDO

(SALA)

ROCK BAR MIUDO

Sala

 Noites de Swing en el RockBarMiudo

Iniciativa para fomentar la cultura y la calidad musical de la zona, Ciclo de jazz permanente todos los jueves.

Apostando por artistas reconocidos y jovenes promesas para fomentar la musica en directo con calidad.

Esta semana, el dúo formado por Nacho Pérez y Pablo Patiño se convierte en trío con la incorporación de Iago Fernández .

El batería cangués es uno de los sideman más solicitados de la escena del jazz española, así como un experimentado compositor.

Jazz y música improvisada de altura los jueves en O Miúdo. ¡Os esperamos desde las 21:00 con Nacho Pérez Trío!

N. Pérez - Voz y guitarra
Pablo Patiño - contrabajo
Iago Fernández - batería

 

Video Promocional de Diciembre

https://www.facebook.com/guiadevilagarcia/videos/431554387040726/

IMAXES

Rock Bar Miudo
Rock Bar Miudo
Rock Bar Miudo
Rock Bar Miudo
Rock Bar Miudo

LINKS

A POUSADA DAS ÁNIMAS

(SALA)

A POUSADA DAS ÁNIMAS

Sala

A Pousada das Ánimas é unha sala de concertos situada no Concello de Boiro (A Coruña) que leva funcionando dende o ano 1995. Nestes 25 anos de existencia construimos un espazo cultural que a través dunha amplísima programación estable de espectáculos mellorou enormemente a oferta e a wvolución cultural do territorio onde nos atopamos...Actualmente somos un axente ben recoñecido do ecosistema cultural barbanzano xa que dende unha sala privada, organizamos a maioría da oferta musical e teatral destinada a público adulto do municipio de Boiro.

Programamos de forma estable concertos e escenénicas de tódalas semanas do ano (un, dous ou os tres días da fin de semana) ata un total de 150 actuacións anuais.

Polo noso escenario pasaraon recoñecidos artistas como Iván Ferreiro, DePedro, Los Labios, Arizona Baby, The Lakazans, Freedonia, Los Coronas, Xoel López, Antonio Lizana, Nick Pride and the Pimptones, New York Ska-Jazz Ensembre (New York), Huge Magnet (Australia), Vargas Blue Band (Venezuela), Birds are Indie (Portugal), e como non, xs imprescindibles da nosa programación: Mad Martin Trío, Narf, Desalojo, Forraje, Heredeiros da Crus, Uxía, Agoraphobia, Nestor Pardo, Nastasia Zurcher, Sonia Ledebynski, The Criers&Adrián Costa, Secho y los Invisibles, Triángulo de Amor Bizarro, entre moitísimxs outrxs.

Ademáis de ser sala de concertos, queremos evolucionar, buscando explorar tamén os eidos da economía creativa e o turismo cultural. Pretendemos conseguir que o noso pobo se posicione turísticamente mediante a súa programación musical. Esta idea foi ratificada pola Federación de Empresarios do Barbanza que na última edición dos seus premios empresariais, nos concedeu o do apartado de iniciativa turística e tamén pola Mancomunidade de Municipios Arousa Norte e o seu plan turístico, ca que desenvolvemos unha estreita colaboración.

Neste senso, a nosa programación habitual vese complementada con outras accións especiais, como por exemplo a Gala Anual dos Premios Pousadiños, actividade que aproveitamos dende hai catro anos para premiar e impulsar económicamente a artistas que pasaron durante o ano anterior pola nosa sala (votados polo público xunto cun xurado profesional), os Vermús Musicais Arousa Norte, actividade para un turismo musical, ou a Homenaxe a Javier Krahe, no 2016, onde conseguimos traer a artistas como Wyoming, López de Guereña, Palito, Albert Pla, Kamankola, Antílopez ou el Chivi entre outrxs, cos que fixemos un festival que congregou case a mil persoas e que nos deixou como testemuña e legado a figura en bronce do noso eterno amigo nas portas da Pousada das Ánimas, xusto onde o cantautor madrileño se sentara logo de dar o que á postre foi o seu último concerto.

A estatua de Krahe, como o traballo xeral da Pousada, foi cofinanciado tamén polo público a través dun proceso de microfinanciamento colectivo, por eso e pola nosa relación ca xente que acude ás programacións, decimos que a nosa forma de traballar é facer comunicade co público, onde todxs nos sentimos parte dunha experiencia cultural e vital común de máis de vinte anos.

En definitiva, coa presentacións aos Premios Martín Códax buscamos un aliciente para seguir con esta liña de traballo, difundir a nosa aposta pola cultura no seu senso máis amplo e continuar impulsando a música galega e do mundo. Pois non só de concertos viven os grupos, senón tamén do compromiso dxs promotores e do público.

Fotografías feitas por PixelínPhoto e A Fiestra.

IMAXES

A Pousada das Ánimas
A Pousada das Ánimas
A Pousada das Ánimas
A Pousada das Ánimas
A Pousada das Ánimas
A Pousada das Ánimas

LINKS

SALA A VENTANA

(SALA)

SALA A VENTANA

Sala

Emprazada dende 2003 no corazón de Laxe, unha viliña mariñeira da Costa da Morte, estratexicamente situada fronte á espectacular praia de Laxe, A Ventana é sinónimo de personalidade propia e bo gusto musical, encarnados nunha programación estable e variada de artistas da zona, da provincia, nacionais e internacionais.

O que empezou COMO unha humilde proposta, unha aposta a todo ou nada pola música en vivo que, rememorando o espírito das tabernas irlandesas, apostaba por ofrecer un ou dous concertos mensuais, pronto callou entre a xente entendida e amante da boa música. Na actualidade A Ventana consolidouse como un dos locais de música en directo de referencia en Galicia, parada obrigada de artistas consagrados e emerxentes de paso pola nosa comunidade que lles gusta tocar en locais pequenos. A Ventana é membro activo de Clubtura (Asociación Galega de Salas de Música ao Vivo), Acces (Asociación Estatal de Salas de Música en Directo) e AGADIC (REDE GALEGA DE MUSICA AO VIVO).

IMAXES

Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana
Sala A Ventana

LINKS

RéQUIEM

( metal )

RéQUIEM

metal

A obra Réquiem de Jose Carballido é un musical de rock/metal progresivo no que o compositor emprega, ademáis dos instrumentos habituais neste xénero, un coro clásico. O resultado é unha peculiar mestura que levou ao disco (publicado por Musea Records) a ser nominado como mellor disco debut nos prestixiosos premios Prog Awards. Máis info en www.josecarballido.com

ESCOITA



LINKS

FEMININOPLURAL

( coros )

FEMININOPLURAL

coros

FEMININOPLURAL xorde da necesidade de amosar o importante percorrido de diversas mulleres autoras no transcurso da historia da humanidade. Quixemos para isto trazar/construír un camiño cheo de historias tanto contadas como cantadas, onde se puidera reflectir en pequenas cápsulas musicais a pegada indelébel das autoras que conforman un inmenso e necesario patrimonio universal.

Cunha ampla experiencia en diversos ámbitos do abanico musical, Silvia Penide e Carla López converxen, coa máxima ilusión, neste roteiro musical que supón unha magnífica oportunidade para xogar, explorar e aprender nun experimento enriquecedor.

 

A nosa intención é dar visibilidade e relevancia absoluta á figura da muller autora, que moitas veces permaneceu nun segundo plano.

Unha viaxe que anima a desfrutar, valorar e aplaudir as nosas autoras universais.

ESCOITA



LINKS

PABLO DíAZ, XENTE MIúDA MOITA FARTURA

( infantil )

PABLO DíAZ, XENTE MIúDA MOITA FARTURA

infantil

Pablo Díaz é un prestixioso músico coruñés, que debutou co seu primeiro traballo discográfico TIC TAC apadriñado por Santiago Auserón, en decembro de 2009, coa editorial Kalandraka, acadando un éxito espectacular en Galicia, xa que a primeira edición do traballo esgotouse en 3 meses, e vai xa pola 5ª edición.

Con este traballo resultou un dos 3 finalistas nos premios galegos da música Martín Códax. Foi o gañador do premio “Anisia Miranda á creatividade infantil” en 2011.

En novembro de 2013, ve a luz o segundo traballo, TOC TOC, da editorial Galaxia, que xa tivo que ser reeditado en febreiro de 2014 e do que van vendidos máis de 5000 libro-discos. Con este traballo está percorrendo gran parte da xeografía galega con múltiples concertos e resultou gañador en decembro do 2014 do Premio da Música Martín Códax como mellor traballo de música infantil. Foi gañador tamén este 2015 do premio Frei Martín Sarmiento para os escolares de educación infantil da nosa comunidade.


 

En decembro de 2014, saíu á luz o seu 3º traballo: XENTE MIÚDA MOITA FARTURA, nesta ocasión, dedicado aos máis pequeniños da casa. Pablo Díaz, rodéase nesta ocasión tanto na gravación como nos concertos en directo, dos grandes e coñecidos músicos Carmen Rey (piano e voz) e Tito Calviño (guitarra acústica), con ritmos, melodías e temáticas moi cercanas para as nenas e nenos de menos de 5 anos (recoller os xoguetes, celebrar un aniversario, a importancia da boa alimentación, etc.)

Estes concertos lévanse a cabo por 3 músicos moi afamados, creando un ambiente e clímax de paz, harmonía, e tamén festa e diversión en familia.

Trátase dun concerto máis tranquilo que o da banda Tic Tac Toc, onde os instrumentos protagonistas son a guitarra de Tito Calviño, o piano e a voz de Carmen Rey, e a guitarra e voz de Pablo Díaz.

ESCOITA



LINKS

REVOLUJOIN

( pop )

REVOLUJOIN

pop

Las composiciones de Kiko Reimúndez, arregladas con libertad por la banda, toman verdadera forma cuando son interpretadas en directo. Kiko Reimúndez: guitarra Pocho Taxes: bajo eléctrico Fernando Lamas: batería Pablo Añón: saxo Johnny Bello: teclado "LA VIDA HABLA CUANDO PARAN LOS RELOJES" (Falcatruada 2004) Primer trabajo en estudio, recoge 11 canciones grabadas en Estudios Bonhan de A Coruña. (Edición agotada) Actualmente editando "SOPHROSYNE", segundo disco en estudio compuesto por 10 temas grabados en Paz & Records de A Coruña.

ESCOITA



LINKS

AS

( clasica )

AS

clasica

ESCOITA



LINKS

ANGEL KALVI

( autor )

ANGEL KALVI

autor


Angel Kalvi

Angel Kalvi (Trazo, 1986). A súa paixón pola música ven dende rapaz, ainda que esta sempre estivo en segundo plano ata ben pasada a adolescencia cando se empezou a interesar polo canto e participou en festivais locais e concursos de karaoke obtendo bos resultados nalgunha ocasión. Unha maña de "carpe diem" decide mercar unha guitarra e, de maneira autodidacta, empeza a tocala e a compoñer cancións. Ademais estuda teoría musical e canto por conta propia. Actualmente representa as Terras de Ordes no concurso recantos do Luar da TVG. A súa ilusión é crear un disco con 14 temas propios.

ESCOITA



LINKS

BANDA DE GAITAS AS PORTELAS

( tradicional )

BANDA DE GAITAS AS PORTELAS

tradicional

A Banda de Gaitas As Portelas de Lubián (Zamora), nece no seno do Concello de Lubián e da Asociación Cultural Xente Nova.

Esta banda nace despoís da iniciativa de crear unha escola de música tradicional e popular en Lubián; Lubián é o primeiro concello de Zamora que linda con Galicia e con Portugal, sendo un concello cunhas raíces galegas donde a súa cultura e a fala son totalmente galegos, de ahí este interese polo instrumento símbolo nacional de Galicia.

O principal obxetivo é aunar a todas aquelas persoas que con algunha inquietude musical quixeran obter unha educación musical, cousa que foi posible e que na actualidade é unha realidade con máis de un centear de alumnos de diferentes pobos e concellos limítrofes tanto de Zamora como de Galicia.

Despoís dos inicios da escola, surxe a idea de facer un grupo (nalquel momento o de banda soaba moi lonxe) é así se fixo, un primero grupo en Abril de 2009 donde debutaron por primeira vez na localidade de Aveiro (Portugal), aquel sería o comezo do que hoxe é unha banda de gaitas.

Aínda que a Banda de Gaitas As Portelas leva unha curta carreira musical, xa está consolidada como un referente dentro das bandas de gaitas a nivel nacional e internacional, sendo moi solicitada tanto na península como no resto de Europa para actuar en afamados festivais, ademáis de ser a convidada protagonista de diversos momentos salientables da vida cultural e política de Zamora ou Galicia.

Cabe destacar dentro de todas as súas actuacións as seguintes:

  • 2013 Festival Celtibérico de Banda de Gaitas, Aveiro (Portugal)
  • 2013 Olivenza (Badajoz)
  • 2014 Carnaval da Illa de Córcega (Francia)
  • 2014 Fete des Fleurs, Bagneres de Luchon (Francia)
  • 2014 Festival Villa de Xixón (Asturias)
  • 2014 La Baule en Fanfare, La Baule (Francia)
  • 2015 Fete des Liles, París (Francia)
  • 2015 Festival do Mundo Celta, Ortigueira (Galicia)
  • 2015 Festival Celtibérico Casino de Fuigueira, Figueira da Foz (Portugal)
  • 2016 Carbaval de Cholet (Francia)
  • 2016 Fetes de Mazamet (Francia)
  • 2016 Festival de Bandas de Gaitas, Viana do Castelo (Portugal)
  • 2016 22 Dudacky Festival, Strakonice (República Checa)
  • 2017 Festival Internacional de Folklore (Zamora)
  • 2017 Festival Internacional, Rionor (Portugal)

A vestimenta da banda de gaitas é única, cun deseño adaptado os novos tempos misturando a tradición do traxe tradicional galego de gala e dándolle un novo aire, donde os homes lucen unhas monteiras bordadas e as mulleres uns panos entrelados con fío. Esta indumentaria compaxinada en homes e mulleres independientemente, fan que cando a banda sae a actuar se vexa unha formación compacta e homoxénea cun rigor e unha disciplina impecable.

Sobre o repertorio que a Banda de Gaitas As Portelas interpreta temos que falar de un repertorio de máis de 60 melodías, sendo un 80% galego, ben de temas populares e de autor, como, tamén interpretan temas sanabreses ou de diferentes zoas de cultura celta, ben sexan asturianos, bretóns, ou irlandeses.

A Banda de Gaitas está formada por gaitas en Si bemol dos afamados lutiers Seivane, e, por outro lado, están acompañados por un equipo de percusión, que dependendo da ocasión, lucen percusión tradicional, ou ben, perucisón perfeccionada, levando sempre tambores, timabis, bombo e pandeiretas na formación.

Esta formación ademáis colaboura no Festival FolkRock As Portelas, que se celebra en Lubián e que este ano cumpre xa 14 anos, donde levan pasado os millores grupos de folk de Galicia entre outros nacionais e internacionais, gracias a este evento no que colabouran tiveron a sorte de participar no escenario principal con grandes artistas como:

  • Xosé Manuel Budiño
  • Kepa Junquera
  • Carlos Núñez
  • Luar Na Lubre
  • Mitic El Espectáculo
  • Marisa Valle Roso

Cabe destacar dentro da carreira de colaboracións con grandes artistas de primeira linea folk, a que para eles ate hoxe foi a máis importante, xa que foron invitados por Carlos Núñez a participar no Concerto de Fin de Ano do Palau da Música de Barcelona no ano 2016, sería a primeira vez que unha banda de gaitas tocase nun dos mellores escenarios de España, e máis, cun don grandes artistas galegos.

Ademáis de esta colaboura, dado o nexo coa banda dende a súa visita no Festival As Portelas de Lubián, Carlos Núñez convidou reiteradamente a Banda de Gaitas as Portelas a colaborar con el:

  • 16.12.2015 Teatro Pincipal (Zamora)
  • 06.08.2016 Festival FolkRock As Portelas (Lubián)
  • 30.12.2016 Palau de la Música (Barcelona)
  • 13.12.2017 Teatro Principal (Zamora)
  • 20.12.2017 Teatro Principal (Palencia)
  • 28.12.2017 Teatro Apolo (Miranda de Ebro)

 

A dirección da banda de gaitas está baixo a batuta de Jhonathan Ferreira Vázquez, contando con Javier Correa Conde como directordo equipo de percusión coa axuda de Mari López Prieto.

Gustaríanos señalar que tanto a escola de música como a banda de gaitas son totalmente gratuítas, xa que tanto o Concello de Lubián como a Asociación Xente Nova aposta pola música popular e tradicional e quere que toda a xente poida acceder a esta formación musical e sexa un atractivo para o noso concello e para a música.

 

ESCOITA



LINKS

MICELIO INTERNET DE LAS SETAS

( clasica )

MICELIO INTERNET DE LAS SETAS

clasica

ESCOITA



LINKS

NG DE ESTUDIO ESCOLA DE MúSICA

( jazz )

NG DE ESTUDIO ESCOLA DE MúSICA

jazz

Combo Next Generation comenza en outubro de 2014 como unha agrupación de alumnos de Estudio Escola de Música dirixida polo profesor desa mesma escola José Nine Cés.

O seu estilo musical é o Jazz Rock, abarca desde temas de John Scofield, Mike Stern, Yellow Jackets, Jeff Lorber ou Herbie Hancock.

A finalidade foi desde un principio poñer en práctica os coñecementos dos integrantes en canto a estilos, harmonía e improvisación, sumado a adquirir confianza e habilidades á hora de tocar en grupo.

Neste combo todos os compoñentes tocaron máis veces xuntos noutras agrupacións, como a Orquestra Xuvenil de Estudio Escola de Música, o cal facilita a predisposición e comunicación entre eles de maneira notable.

Desde a data da súa creación actuaron no jazz club Dado Dadá nos festivais de nadal e de fin de curso de Estudo Escola de Música, nun concerto en solitario tamén no mesmo local, no festival de Jazz de verán de Rianxo, Noites de Jazz e en Cacabelos (Ponferrada).

A amizade que une aos músicos, mocidade dos mesmos e facilidade para a interpretación permite crear un ambiente fresco, novo e intenso en cada concerto.

 

Mercè Palacios, saxo alto

Tomás Otero, guitarra

Iria Igrexas, teclado

Iago García, baixo eléctrico

Fernando Riveiro, batería

José Nine, director

ESCOITA



LINKS

MARTíN CHAVES

( clasica )

MARTíN CHAVES

clasica

Teño 15 anos e levo tocando o piano dende os 6. Entrei no Conservatorio Histórico de Santiago fai dous anos e participei en moitos concertos en diferentes lugares interpretando un amplo repertorio, incluíndo as miñas composicións.

Tamén comecei este ano a tocar o violín, e gustaríame chegar a acompañar as miñas pezas con este instrumento.

Ao longo destes tres anos compoñendo fixen un disco a nivel caseiro e estou na elaboración do segundo, coa posibilidade de editalo profesionalmente.

ESCOITA



LINKS

BALA

( rock )

BALA

rock

BALA son Anxela (guitarra y voz) y Violeta (batería y voz), un dúo de difícil clasificación. El sonido recuerda a los grupos de rock intenso de los 90, con una mezcla de influencias que van desde el grunge al stoner pasando por el hardcore y el punk. A todo esto se le suman dos voces muy distintas.

Tras formar parte de otros proyectos musicales del underground gallego, empiezan como BALA poco antes del verano de 2014. Tras la buena acogida, entre septiembre y diciembre de ese años dan unos 20 conciertos en Galicia y varias ciudades de la península.
A finales de noviembre graban su primer disco en los Estudios Montealto (A Coruña). 7 temas grabados en directo y masterizados por el prestigioso Maor Appelbaum (Faith No More, Sepultura,...).
En diciembre tocan en directo en la gala de los II Premios Martín Códax da Música celebrada en el Pazo da Cultura de Pontevedra.

En 2015 siguen con una actividad frenética, dando un total de 50 conciertos, entre los cuales se encuentran varios festivales reconocidos: WOSINC (Santiago de Compostela), Nordestazo​ (A Coruña), She's the Fest​ (Valencia), EmaRock​ (Aretxabaleta),...
En febrero lanzan su primer videoclip, y en septiembre publican con el sello Matapadre su primer disco, ‘Human Flesh’, estrenado en Rockdelux. Tiene una buenísima acogida, llegando a agotarse en tan sólo 5 meses.
Su presencia en los medios musicales nacionales comienza a ser habitual (Binaural, Notodo, Neo2, Ruta 66, Rockdelux, Staf,...) ​y se agotan las entradas para muchos de sus conciertos.
Terminan 2015 apareciendo en muchas listas de lo mejor del año para numerosas publicaciones: Rockdelux, Mondosonoro, Hipersónica, Binaural, La Voz de Galicia,...

Comienzan 2016 estrenando un nuevo videoclip y viajando de nuevo a varios puntos de la península, así como a Londres y Bristol, donde ofrecen un total de 3 conciertos, de nuevo con una muy buena acogida y las salas llenas.
Continúan el año viajando por toda la península de nuevo, y a partir del mes de junio comienzan a visitar muchos de los más reconocidos festivales de España y Portugal: O Marisquiño, Atlantic Fest, SonicBlast, Ignition, Keroxen (Tenerife), Aloud Music Fest (Barcelona),...
Son seleccionadas también para participar en el conocido Monkey Week de Sevilla, donde ofrecen un total de tres conciertos.
También consiguen participar en el circuito de conciertos GPS para presentar su nuevo disco en 2017.
En octubre consiguen el primer puesto en el prestigioso concurso musical de la Diputación de A Coruña​, ganando un premio de 3.000 euros.

En noviembre viajan a Barcelona y Sant Feliu de Guixols para grabar su segundo disco en los Estudios Ultramarinos Costa Brava con el gran Santi García​: 9 temas que distan mucho de su primer trabajo, siendo éste mucho más intenso, y experimentando por primera vez con el gallego y el castellano.

Con este nuevo disco programado para salir a finales de febrero, una gira de presentación ya anunciada por Japón y Australia, y a la espera de cerrar conciertos en otros continentes, no cabe duda de que 2017 será su año.

 

ESCOITA



LINKS

GALICIAN ON BOARD

( mundo )

GALICIAN ON BOARD

Do mundo

Este grupo de percusión chamado Odaiko leva en camiño dende o 2003, momento do seu nacemento en Holanda, dos seus membros podemos destacar o afán modernista,cunha proposta artística que se centra na exploración da música tradicional multiétnica, integran elementos puramente tradicionáis cos aspectos máis vanguardistas da interpretación actual, sempre cos máis altos criterios de calidade.

A idea do Galician on Board é a de facer unha viaxe no tempo trasladándonos ao s.XIX e representar o profundo cambio que se producíu en Galicia ata os nosos días. Conceptos como labranza, folclore, emigración, industrialización están presentes, ao longo do concerto, nunha viaxe músico-percusiva a cargo dos catro percusionistas de Odaiko e de Xiana Lastra á voz.
Un crisol de ideas musicais onde os ritmos de culturas tan alleas como o latin ou o africano se mesturan coas propias do folclore galego e as innovacións técnico percusivas representando un pasado que dá resposta ao noso presente.
 

ESCOITA



LINKS

ROSALíA PEQUENIñA

( infantil )

ROSALíA PEQUENIñA

infantil

A música é sempre un dos mellores vehículos para descubrir e gozar da poesía. Uxía déixanos un feixe de cancións para retratar esa muller que uns chamaron tola e outros santa: a verdadeira Rosalía. Rosalía pequeniña, pirata, poeta, aventureria ou fada. Rosalía pequeniña para cantar, para rir, para gozar ou bailar. Rosalía de Castro. Na voz de Uxía e na voz dunha lexión de cantadeiras e un nutrido grupo de músicos.

ESCOITA



LINKS

PALITO

( autor )

PALITO

autor

¿Quién es Palito?

Por el humor idolatró a Mihura y por la filosofía amó a Plotino; estas dos pasiones en una es la esencia de Palito.

Desde el 2011 se da a conocer por todas las salas y todos los pueblos de Galicia, entre otros puntos de la Península, acompañada por la guitarra y la experiencia de un excelso Zahorí (Javier López de Guereña) y con un puñado de canciones llenas de frescura, ingenio y sencillez. En medio del delirio, el grito: Libertad!. El 12 de septiembre presentó su primer disco en el Teatro Rosalía de Castro, A Coruña. El 18 de octubre, en el Teatro del Barrio, Madrid.

Hay que ir a verla para creerla!

“…, nadie está obligado a vivir según el
criterio de otros, sino que cada cual es
el garante de su propia libertad.”

(Spinoza)

ESCOITA



LINKS

DIOS KE TE CREW

( hiphop )

DIOS KE TE CREW

hiphop

DIOS KE TE CREW é un colectivo de Hip Hop nado no ano 2003 en Ordes (A Coruña), froito da unión de dous coñecidos grupos de Rap en Galicia, 5talegos e Ghamberros. Os seus comezos remóntanse ao ano 95, cando se crea 5talegos, dando numerosos concertos en festivais de todo tipo, gañando experiencia e tablas sobre o escenario e gravando as súas primeiras maquetas. Ghamberros aparecerían no 2ooo, lanzando o seu primeiro EP dende o colectivo con gran éxito no 2004, co que venderon 1500 copias de forma autoxestionada e sen apenas distribución. Polo colectivo pasan diferentes artistas de todas as disciplinas desta cultura: graffiteiros, breakers, beatboxers…, aportando nos directos as distintas vertentes artísticas do Hip Hop.

No 2006, tras realizar multitude de concertos, sae á luz o primeiro LP do grupo. “Xénese” (DKTCsons/Falcatruada), foi considerado un dos traballos máis influentes do panorama galaico, así como o primeiro disco de rap realizado integramente en galego, o que marcaría un antes e un despois na historia da nosa música. Os seus catro mc´s, Mou, García, Jamas e Sokram, dan renda solta a súa lírica de xeito compacto, con letras cargadas de realidade, humor, retranca e moito sarcasmo. Poesía explícita e ritmos contundentes baixo os firmes pratos de Dj Murdock. Este traballo propulsaría á banda, acadando tanto unha gran acollida de público e crítica como un éxito en ventas.

No 2009, tras xirar sen interrupción co disco “Xénese”, publican un “Maxi” con 2 temas e un vídeo en directo no que se pode apreciar o seu bo facer sobre o escenario, considerado sen dúbida o punto forte de DKTC.

Xa no verán do 2011 editan con BOA MUSIC o seu esperado segundo disco, “Humanose”, coma sempre composto integramente en galego e de corte conceptual, onde se analizan os diversos recunchos do ser humano. Con este traballo, a banda demostra seguir crecendo en calidade, non só ao que música e textos se refire, senón na súa preocupación por mellorar en cada publicación. Boa mostra diso é a coidada edición do digipack, onde dúas consagradas figuras do Street Art, Sekone e Liqen, se encargan de toda a parte artística do álbum. O mastering é a cargo do mítico Tony Dawsey, nos estudios Masterdisk de NY, quen traballou con grupos como Beastie Boys, KRS One, DasFX, Nas, Method Man, Redman, EPMD e un largo etcétera.

Nas xiras dos anos 2011, 2012 e 2013, ata o presente, Dios Ke Te Crew inclúe nos seus directos a músicos: guitarra, baixo e batería súmanse ao combo orixinal formado por catro Mc´s e un Dj, outorgando unha maior pegada e incrementando as posibilidades dos seus espectáculos.

No presente ano 2013, DKTC cumpre o seu X Aniversario, para o que realizan unha xira especial conmemorativa por toda a península, sendo seleccionados para as dúas principais xiras musicais estatais, GPS e Artistas en Ruta. O 25 de Maio tivo lugar a presentación do Aniversario en Galicia, na Sala Capitol de Santiago de Compostela, onde congregaron a máis de 700 persoas, que recibiron polo feito de asistir ao evento un “CD Reliquia”, formado por dous novos temas musicais: “Dez” e “Heroes”.

Dios Ke Te Crew conta con estudio propio de gravación, Rapapoulo Estudio, onde, ademais de realizar os seus propios traballos, gravan a diferentes grupos musicais de xéneros variados.

DISCOGRAFÍA DENDE O COLECTIVO:

GHAMBERROS "Ghamberros" (EP) 2004
DIOS KE TE CREW "Xénese" (LP) 2006
MOU "A Taberna de Mou (vol.1)" (LP) 2007
DIOS KE TE CREW "Promo/Maxi Adianto do novoAlbum" (Maxi) 2009
MOU "Mouxtape" (LP) 2010
DIOS KE TE CREW “Humanose” (Lp) 2011
GARCÍA MC “Abaixo e de Pé” (Ep) 2012
DIOS KE TE CREW “DEZ” (Maxi) 2013

APARICIÓNS DE DKTC EN DISTINTOS TRABALLOS MUSICAIS:

REVOLTA SONORA (Recopilatorio-Participación de 5 Talegos co tema “DendeOrdes”) no ano 1999
MIXTURA (Recopilatorio-Participación de 5 Talegos e Ghamberros, cos temas “Noites de festa” e “Ás veces pasa” respectivamente) no ano 2002
CON DIGNIDADE! (Recopilatorio-Participación de Ghamberros co tema “Inxustizas”) no ano 2003
ATURUXA! (Recopilatorio-Participación de Dios Ke Te Crew co tema "Vas de Verde") no ano 2007
QUEMPALLOU "Polo Aire" (Colaboración de Dios Ke Te Crew no tema "Ninguén!!") no ano 2007
NO BICO UN CANTAR "17 de Maio/17 voces da música galega actual" (Recopilatorio-Participación de Dios Ke Te Crew co tema "Profecía") no ano2007
GZ POP! "A nova fornada de pop en galego" (Recopilatorio-Participación de Dios Ke Te Crew co tema "Herdeiros da Dictadura") no ano 2008
PRESSING CATCH "12 canciónsdende o ring" (Recopilatorio-Participación de Dios Ke Te Crewco tema "Ollo ó parche!") no ano 2010
RUXE RUXE "Máis cancións sobre toxos, cardos e silveiras" (Participación co tema “Sempre Adiante”) no ano 2012
TRIBUTO A ZËNZAR (Aportación da versión do tema “A TRIBU”) no ano 2013


WEB: www.diosketecrew.com

ESCOITA



LINKS

QUé DESILUSIóN

( )

QUé DESILUSIóN

¡Qué Desilusión! fórmase en Santiago de Compostela en setembro de 2009. A banda está intregrada por catro compoñentes; Adrián, Carlos, Rubén e Alberte (voz e guitarra, guitarra, baixo e batería, respectivamente). A día de hoxe contan con dous traballos discográficos publicados; "A Golpe de Alfil" (2012) e "Remedios contra la mala suerte"2014". 

ESCOITA



LINKS

HéCTOR LORENZO

( autor )

HéCTOR LORENZO

autor

Poesía feita canción.Melodías e armonías suxerentes para revisitar poemas de Manuel Antonio, Rosalía de Castro, Celso Emilio Ferreiro, Diaz castro ou Valle inclán entre outros.

ESCOITA



LINKS

CHUCHES AMIL

( infantil )

CHUCHES AMIL

infantil

Chuches Amil é o grupo de música infantil que narra as aventuras de Eirín e Milucha, dous irmáns que cada noite acceden ao Mundo dos Soños na nave do afable monstro Suitjar, quen os levará polos fantásticos mundos nos que se funden realidade e ficción.

Un conto ao revés é o título do libro-cd de Chuches Amil. Editado por Sonárbore, foi presentado oficialmente en xuño do ano 2015. Contén as potentes ilustracións de Javi Prieto e conta tamén coa colaboración de músicos como Tito Calviño (guitarras), Manu Seoane (guitarras), Antón Díaz (baixo), Aarón Bouzón (frauta), Pablo Añón (saxo), Álex Fente (acordeón), Ricardo Casás (saxos, trompeta, clarinete) ou Sara Vázquez (voz).

ESCOITA



LINKS

MEIGHA

( metal )

MEIGHA

metal

BREVE BIOGRAFIA: Meigha e un grupo establecido en Vilagarcia de Arousa dende 2007 (Pontevedra) formado por Patty-voz, Josse-guitarra, Pako-Bateria, Tony-baixo e Myr-guitarra. As nosas influencias son moi variadas e abarcan dende o Heavy-Rock clásico dos anos oitenta ata o metal melódico mais moderno de estes tempos. Compaxinamos os riffs agresivos e os ritmos contundentes coa sensibilidade das melodías do guitarra solista e a poderosa e doce voz da cantante. As nosas letras son maiormente en galego e nelas tratamos de contar subxectivamente historias, lendas, contos e mesmo feitos reais acontecidos en Galicia o longo da historia. BIOGRAFIA COMPLETA: Para falar dos orixes de Meigha temos que remontarnos ata a mediados do 2007, na disolución de SDE (Salida de Emergencia), grupo de rock contundente, afincado en Vilagarcía de Arousa e que tivemos certa repercusión na nosa zona durante o tempo que estivemos en activo; en SDE tivemos varios cambios de formación, e no 2007 entra Pako a batería (viña de Ardegan) fai que os outros tres membros que quedabamos xunto con el, Patty (Voz), Josse (Guitarra Rítmico) e Fran (Guitarra Solista), decidamos poñer un punto e final ao grupo para dar comezo a un novo proxecto, con novas ideas e ilusións , orientado a outro estilo musical …. Naceu Meigha!! un grupo no que os seus integrantes pretendemos mostrar a través da música que mais nos gusta, o Heavy Metal, esas historias, lendas e mesmo feitos reais acontecidos o longo da historia na nosa terra, Galiza. Tomámonos o noso tempo en preparar ben todo o proxecto, buscar historias, lendas, ler moitos libros, por internet, ensaios, etc etc para ir escribindo esas cancións que a dia de hoxe forman xa parte do noso repertorio ata achegarnos o 2009. Coma tódolos grupos, tivemos os nosos cambios de formación , ben, mais que cambios, a procura de membros estables que compartisen mesmos gustos e ganas, comezamos polo baixista que ata o momento non atoparamos. Fomos probando algún, Coco da Illa de Arousa, Xesús de Compostela, pero ninguén acababa de cadrar no estilo musical, mentres tanto, Fran ten que abandonar por motivos persoais, entón xuntásenos atopar tamén un guitarra solista.Temos que recalcar, que Fran nunca abandonou Meigha , pois a dia de hoxe sigue sendo a persoa que mellor entende o grupo, sabe o que queremos e faise responsable do noso son nos traballos que temos editados ata a data, sendo el o técnico de gravación no mini estudio que o grupo temos instalado no local de ensaio.Probamos a diferentes guitarras solistas , e aparece Matias, guitarra de Galegoz, que aporta novas ideas e algún que outro solo para o primeiro traballo do grupo, “O Son da Terra” (2009), de onde sae a destacar o noso tema de oito minutos “A revolta dos irmandiños”. Pero o pouco ten que abandonar e marchar para Inglaterra en busca de traballo, sendo substituído o cabo dun tempo por Vinnie, guitarrista de Compostela, o cal adaptase moi ben o resto, e xunto a axuda desinteresada de Manu, baixista de Darvulia (Grupo Heavy de Vilagarcía), comeza a composición definitiva dun set list que nos leva a actuar por primeira vez no Carpe Diem de Touro (marzo de 2010), e facer outros dous concertos mais de presentación da banda e do noso primeiro traballo. Grazas a estes concertos, aparécenos un baixista, Tony, que ofrecese a probar con nos e pasa a formar parte do grupo, agradecidos a Manu polo gran favor que nos fixo dámoslle entrada a Tony cun concerto en Vilanova de Arousa de mais de dúas horas e media para inauguración dunha sala. A tónica destes catro concertos e sorprendente para nos, a gran conexión que tivemos co publico, gustando a xente que nos veu, e gustándonos a nos mesmos, que xa e difícil. Despois de esa etapa, Vinnie ten que deixar o grupo tamén por razóns laborais e marchar cara as vascongadas, xustamente cando a formación estaba xa formada e todo comezaba a funcionar, así que non quedou outra que empezar ca búsqueda dun guitarra solista de novo, tarefa complicada, non pola escaseza de guitarristas,senon porque que buscábamos “a persoa” mais que “o guitarrista”, alguén, que ao igual que o resto, tivera moi claro que este proxecto e un hobby, algo que facemos por gusto, e sen el, nada tería sentido, alguén que supera que ca gran crise na industria musical que hai actualmente, as estrelas do rock xa foron fugaces, e que en Meigha o que queremos e gozar facendo cada dia o que mais nos gusta, boa música e temáticas que nos digan algo. Entretanto, Patty e Josse, teñen a súa primeira filla, Aldara, que inspirara una das cancións da banda, i e cando aparece Myr, guitarrista de Pontevedra (outubro de 2011), cunha diferenza de idade respecto o resto duns 15 anos de media, un guitarrista que entende a perfección a filosofía de Meigha e chega xusto a tempo para inmortalizar algúns dos solos do segundo traballo de Meigha “Segredos e Lendas” de 2012, pois Fran xa gravara algúns. A entrada de Myr aporta a banda frescura e enerxía, e ganas de facer cousas que florezan de novo (pois tanto buscar xente tíñanos un pouco desesperados) e comeza a etapa mais activa de Meigha en toda a súa historia, o 2012, o ano que todo íase a acabar, o grupo quixemos aportar o noso grao de area para irnos o mais ala da mellor maneira posible, facendo durante o ano 13 concertos por toda la xeografía galega, presentándonos a tódolos concursos que atopabamos, indo a radio Galega ata en dúas ocasións a promocionarnos, aparecendo nas tv locais de Galiza no programa Veran Veran, con comentarios en varios periódicos da zona, gravación do videoclip de “O Pirata Drake”, contando a historia de María Pita salvando a cidade da Coruña dos piratas, etc etc ; así pois, un 2012 moi moi intenso, que rematou co concerto fin da xira presentación de Segredos e Lendas, en Febreiro de 2013 no TNT de Santiago, onde xa sabido polo resto do grupo dende facía seis meses , pero non por tódolos seguidores, Patty e Josse anuncian publicamente o embarazo da súa segunda filla e polo tanto, o grupo vai tomarse un descanso. Despois de 4 ou 5 meses de descanso, e a partir de setembro de 2013, lanzamos un novo tema pra dicir que aquí estamos, “Bandoleira”, un tema basado na vida de Pepa a Loba, famosa bandoleira de finais do século XIX e principios do XX, retómanse os ensaios para empezar una nova etapa na historia da banda. Cambiamos o local de ensaio a Marin e empezamos a compoñer o que será o novo traballo de Meigha, sen presas, pois sabemos que non as hai, leve o que leve … Esta vez non so queremos sorprender os nosos seguidores, senón que imos a sorprendernos nos mesmos co novo proxecto faraónico no que queremos embarcarnos e arriscarnos a facer. Con todo isto, seguimos o pe do canon os cinco mesmos membros dende outubro de 2011 e esperamos seguir así, pois o mais difícil non e montar un proxecto, senón en facer dia a dia, que os que o compoñen, sigan tendo ganas e ilusión por seguir innovando, un saúdo, apertas e dende o mais profundo de noso “Metal Heart”: arriba eses cornos!!!!!!

ESCOITA



LINKS

ELECTROLíRICA

( electronica )

ELECTROLíRICA

electronica

ELECTROLÍRICA nace da unión do cantautor, actor e poeta Xan Solo, coa pianista e creadora de melodías Cristina Morquillas.

“Electrolírica” chámase o seu primeiro traballo discográfico xuntos,  término que eles mesmos acuñaron para definir as composicións e sons electrónicos creados por Cristina e a poesía e interpretación de Xan. na fase de creación da segunda parte de Electrolírica, nesta páxina xa podedes escoitar un adianto con dous novos temas. Cancións que evocan imaxes case cinematográficas con ritmos e sons envolventes producidas nun estudio de gravación propio. Isto deulle máis tranquilidade aos procesos creativos e á investigación nas texturas dos elementos que compoñen o seu traballo: A palabra e o son.

Nos directos Electrolírica pasan de cancións intimistas, poéticas e teatrais a potentes instrumentacións creando diferentes atmosferas ao longo do seu espectáculo, acompañadas coas visuais do artista arxentino El Señor No.

 

ESCOITA



LINKS

MAZE ON

( electronica )

MAZE ON

electronica

Maze On é unha banda que fusiona o Pop, Rock, Funk e Dub cós sons electrónicos máis actuais, pretendendo crear un estilo fresco e orixinal que non deixa indiferente. 
Os seus directos, con repertorio formado completamente por composicións propias, son un derroche de enerxía e improvisación, con sons estimulantes e unha gran posta en escea, mexturando samplers con musica en directo.

 

ESCOITA



LINKS

RUBéN ARTABE

( autor )

RUBéN ARTABE

autor

Rubén Artabe (Ferrol, 1980) inicia a súa carreira musical nos anos 90, formando parte de diferentes grupos de rock da súa cidade natal, onde desenvolveu a labor de guitarrista, compositor e letrista. Durantes aqueles anos, integra outras formacións, coma as compostelás Neusia ou Fakir. Xa no ano 2013 a súa vida creativa dá un volcó e comeza a andar o seu propio camiño coma solista, sen descuidar as coidadas colaboracións.

Nun primeiro momento desa nova andaina, Artabe, decide reducir a canción á súa esencia para darlle protagonismo á voz e a mensaxe.  Neste tempo publica a maqueta “Pura Canción”,  oferendo numerosos concertos polo territorio galego e participando de maneira desinteresada en numerosos actos e iniciativas cidadás.

Co obxecto de formalizar esta nova andaina nun disco, no mes de marzo de 2014, grava en Abrigueiro Estudios (Friol) o seu primeiro cedé, “Canciones de Pan”, producido por Arturo Vaquero. Para a súa gravación conta coa preciada colaboración de Soraya García (frauta traveseira, o piano e a voz), Andrea Gómez Navarrete (acordeón), Chema Díaz Couce (percusión) e Alejandro Massafret (baixo), todos eles músicos profesionais. 

Con este novo formato as súas cancións gañan en cor, textura e forza, conxugando a instrumentación máis clásica coas posibilidades das novas tecnoloxías, evidentes nos arranxos e na percusión minimalista. Para Artabe son un referente aqueles autores que experimentan con diferentes estilos baixo un prisma sempre persoal.

Amante da poesía, da literatura e da canción popular, o artista ferrolán, destaca a inspiración da figura do deus Pan, coma símbolo do poder creativo que todo ser humano leva dentro, así coma do a do elemento da natureza terra coma catalizador de toda esa enerxía. Iso é Rubén Artabe, forza creativa e enerxía da terra mesma.

ESCOITA



LINKS

SOULTRAIN

( blues )

SOULTRAIN

blues

Soultrain e unha formación que nace en Compostela fai uns poucos anos co único fin de recrear en directo os ritmos potentes do Soul,funky e disco da música negra dende un formato pequeno de guitarra,baixo eléctrico e batería acompañando a unha voz feminina.Dende Soultrain utilizamos o galego para as composición propias porque nos parece que encaixa perfecto nestas tesituras.

ESCOITA



LINKS

FRITANGA

( jazz )

FRITANGA

jazz

Fritanga nace nunha sesión HALO no Contrabajo de Vigo unha noite de decembro do 2015. 

Tres supervivintes da OMEGa (Orquestra de Música Espontánea de Galicia) xuntos para facer o que lles peta, improvisar.

Cada un trae os seus ingredientes de temporada, bótannos na tixola, prenden o lume, e deixan que se faga lentamente mentres van condimentando; unhas areas de rock, brotes de free jazz, aceite de funk, pimentón, curry de noise, cravos hardcore, minimalismo sen glúten, e moito cariño. A medida que van catando, intercambian impresións, remexen, salpimentan, meditan,... Dan forma a posibilidade dunha música orgánica, irrepetible, única.

Fritanga é Free !!

ESCOITA



LINKS

LOIROS

( rock )

LOIROS

rock

Loiros é o novo proxecto dos galegos Héctor Agulla (batería) e Virxilio da Silva (guitarra e voz) o guitarrista francés Wilfried Wilde e o baixista e cantante alemán Felix Bath. As aportacións do imaxinario musical de cada un dos catro músicos, dan como resultado unha interesante mistura estilística na que están presentes ,de igual maneira, tanto influencias do Shoegaze, o Grunge, o Post Rock e o Rock dos 70 como do Jazz moderno,o Impresionismo Francés ou a rítmica africana. O seu directo, de certo caracter intimista, é intenso e crú. Cancións longas con desenrolos inesperados e momentos para a improvisación, que fan que cada concderto sexa diferente.

ESCOITA



LINKS

N.O.M.

( metal )

N.O.M.

metal

Banda formada no 2013,en Odes por membros de outros grupos ( Kastoma, chicharo psicotico,Electroxeno). O seu son pódesedefinir como metal,aínda que, con algún que outro destello punk-rock.Composta por catro membros,Soneira (voz),Gael (guitarra),Prego (batería), Suite (baixo),acaban de grabar o primeiro traballo, unha demo con cinco temas.

ESCOITA



LINKS

SEISSENSEIS

( hiphop )

SEISSENSEIS

hiphop

ESCOITA



LINKS

BERROGüETTO

( tradicional )

BERROGüETTO

tradicional

un prazo moi breve, sen abandonar a súa sensibilidade inicial, Berrogüetto converteuse nunha das formacións de world music máis importantes do mundo. Unha das marcas galegas que funcionan no mercado musical internacional pola súa mestura de paixón pola tradición musical e a experimentación na contemporaneidade. As dúas caras dunha mesma figura nun mercado global onde a pluralidade cultural corre perigo. Contra esa tendencia, Berrogüetto segue ofrecendo música galega cun radio de acción que transcende as fronteiras de Galiza. Máis alá da música, cren na diversidade cultural coma fonte de riqueza. Hoxe, a súa música, co mesmo selo de sempre - multiplicidade e homoxeneidade, unha das cousas máis difíciles de conseguir nunha banda - ten cabida en calquera escenario do mundo. A súa inquietude pola música e as súas ganas de innovar leváronos a investigar con sons e instrumentos diferentes. Grazas a esta determinación sempre conseguiron os favores da crítica e recibiu numerosos galardóns e recoñecementos por todo o mundo: Premio da Asociación da Crítica Alemá do Disco ao Mellor Disco de World Music en varias ocasións, Premio Opinión ao Mellor Disco de Folk, finalistas dos Premios da Música da Academia das Artes Escénicas e Musicais como Mellor Álbum en Galego e dos Grammy Latinos ao Mellor Disco Folk, entre outros.

ESCOITA



LINKS

PAUL ÁLVAREZ PROJECT

( mundo )

PAUL ÁLVAREZ PROJECT

Do mundo

Paul Álvarez Project es una propuesta musical diferente, que fusiona con maestría una base flamenca con el espíritu de los sonidos negros y lo mejor del rock clásico. Rodeado de los mejores músicos y voces, Paul Álvarez capitanea un proyecto musical que es un concepto propio en si mismo, en formato quinteto y con una versatilidad asombrosa. En su continua exploración de la riqueza sonora del flamenco, el guitarrista Paul Álvarez lleva su ininterrumpido aprendizaje y su inquietud creativa a otros terrenos de convivencia. Ya se advertía en el álbum “Podría ser...” esa apegada vinculación del flamenco al blues o al jazz, ahora más evidente en nuevas composiciones o variaciones de temas grabados: una versión instrumental de 'Maestro Morente' o el tema 'Run', que invita a entrar a la lengua inglesa en la voz de Marian Ledesma. Aunque el sonido de Paul Álvarez Project nace directamente del espíritu flamenco que inunda sus creaciones, las muchas influencias que rodean al artista dejan su impronta en las composiciones de la banda. Cierto toque blues, un aire jazz que bebe de las mejores influencias del género y sobre todo una fuerte querencia por el rock progresivo, que puede apreciarse claramente en la fuerte instrumentación que domina cada uno de los temas y que convierten el sonido de Paul Álvarez Project en un género todavía por explorar, donde la tradición flamenca y el rompedor hilo del rock progresivo se dan la mano. El autor arma las piezas de un proyecto nuevo con el que libera el flamenco hacia nuevos horizontes. Él denomina “flamenco progresivo” ese avance que experimenta su música. La etiqueta es válida por cuanto la respiración flamenca que nutre y construye su obra adquiere esencias de otras corrientes para dar como resultado una acumulación de estilos, estructuras y formatos que encajan acertadamente a pesar de sus formales diferencias. En este nuevo plan de ruta le acompañan ahora Pablo Pérez en el bajo y Bruno Couceiro en la batería, además de Iago Mouriño ante las teclas, quien ya participaba en la grabación de “Podría ser…”. 

ESCOITA



LINKS

THE PRETTY SHIRTS

( rock )

THE PRETTY SHIRTS

rock

The pretty shirts es una banda de Rock and Roll crudo y directo que sigue la premisa original del GarageRock, derrochar energía sobre el escenario.

La banda nace en A Guarda (Pontevedra) en 2009 tras varios proyectos de sus componentes, con la única idea de crear Rock & Roll y recorrer cuanto escenario se ponga por delante.

En octubre de 2011 se meten en un estudio para grabar su primer EP de presentación "So good to be right here" recibiendo muy buena respuesta por parte de público.En Junio de 2014 editan un single de dos temas titulado “Ain’t no another love song” y tras rodar por múltiples escenarios con el single bajo el brazo, en Abril de 2015, graban su primer LP homónimo en Baixo Miño estudios. El disco consta de 8 temas en los que por un lado se ve la energía que derrochan en directo y por otro se ve el lado más sosegado de la banda.

Componentes:

Miguel Castro - Guitarra y coros / Miguel  Domínguez Lomba - Voz / Manuel González - Percusión y coros / Álvaro Vázquez - Bajo

ESCOITA



LINKS

TRAC

( rock )

TRAC

rock

TRAC  -  Man  &  El bosque sin árboles

TRAC, no seu novo proxecto de temas própios de rock progresivo, apresenta simultaneamente dous discos: "Man" e "El bosque sin árboles" gravados ao longo do ano 2016 en Gourmet Sound Estudio da Coruña e estreados ao vivo no centro Ágora o 18 de febreiro de 2017.

TRAC posui unha dilatada carreira como banda de versións de rock & blues: está formada por Berto Morán (batería, percusión, guitarra acústica e voz), Luis Molina (baixo eléctrico e voz), Moncho Pardo (guitarra eléctrica, efectos e voz) e Juan Cordonié (guitarra acústica, eléctrica e sintetizada, e voz), todos eles con ampla experiéncia noutros grupos coruñeses. Nesta nova etapa elaboran material própio con diferentes cores sonoras outorgando semellante importáncia á parte vocal e ao desenvolvimento instrumental.

O álbum "Man" é unha longa suite arredor do artista Manfred Gnädinger, 'o alemán de Camelle', desde as suas orixes na zona do Lago Constanza, a sua chegada a terras galegas, o desenvolvimento da sua obra ao longo de 40 anos en Camelle onde viviu practicamente como un anacoreta até a sua tráxica morte tras o desastre do Prestige. Para este proxecto contou-se coa cesión desinteresada de material sonoro da RTVG e gráfico do Museo MAN de Camelle.

"El bosque sin árboles" inclui temáticas e sonoridades diversas que van desde o encadeamento de diferentes ambientes instrumentais (“ECM”) á pura introspección (“Luminarias”) ou á expresión de raiva (“Generación maldita”), sen esquecer a suite ecolóxica en catro partes (“El bosque …”) que dá título ao álbum.

ESCOITA



LINKS

ALTO ASALTO

( hiphop )

ALTO ASALTO

hiphop

Alto Asalto toma pulo dende o máis fondo e lúgubre Hades compostelán.  Berran contra as elites e tinxen de rimas escuras as cancións bélicas que loitan contra as inxustizas e contan as vidas de quenes non o tiveron nada doado. Así MouDaFaKa e Riajos GatoPersa, coas mesturas, rañadas e picadas de pratos de Mestre Pi e a produción de  Mourone (Dios ke te Crew),  creador das atmosferas musicais, que axudan a debuxar a alma de Alto Asalto e fan de nexo ca criatura social que queren amosar en “Soños e Quimeras”,  xúntanse para obralo milagro. Todos coñecen de primeira man as trampas do mundo laboral e da política que asolagan Galiza, saen da cova para cazar o espírito primixenio do rap e vomitalo coas súas voces, a de ultratumba de MouDaFaka e a aterciopelada de Riajos GatoPersa, e mostrarlle ao mundo que a música segue a ser o xeito máis directo de chegar ao subconsciente da xente para erguelo contra as infamias.


O novo disco de Alto Asalto "Soños e quimeras" é, ademais da creación dun novo mito, a representación cultural dunha loita que traen do inferno para deleitar a quen busca cancións para saír dunha realidade anestesiada e verse inmersos nunha guerra dialéctica que dará que falar. Rap galego e en galego para levar a terriña, e os seus conflitos, fóra dos límites e das fronteiras que só os necios parecen respectar. 

María von Touceda

ESCOITA



LINKS

VOCAL ARSIS

( coros )

VOCAL ARSIS

coros

Vocal Arsis é un octeto vocal creado no ano 2013. A pesares de ser un grupo consolidado recentemente, a súa andanza leva percorridos moitos anos. Todos os seus integrantes levan cantando xuntos máis de dez anos en diferentes agrupacións.

Coma octeto, participaron en varios concertos de música sacra e eventos privados. Sen embargo o seu repertorio abarca un gran abanico. No seu repertorio podemos atopar dende os madrigais de Monteverdi ata as obras de Eric Withacre. Ademais, debido ao seu percorrido, cantaron zarzuela, ópera e incluso adaptaron (con arranxos propios da agrupación) o repertorio pop/rock máis actual ao seu formato.

É un grupo especialmente versátil no que a maioría dos seus membros non son músicos de profesión, pero sí músicos profesionais.

ESCOITA



LINKS

JAVIER MARCOS

( jazz )

JAVIER MARCOS

jazz

Javier Marcos é unha das voces máis destacadas do jazz feito en Galicia, e asiduo da escena jazzistica gallega. Dende 2012 lidera tamén o seu propio trío con guitarra e contrabaixo.

De voz moi persoal, pode pasar por un crooner clásico ou abordar o cool jazz máis intimista. Iníciase no jazz a mediados dos 90's, e despóís duns anos apartado do xénero retomao en 2010, grazas ao bo momento que vive o jazz en Galicia, con multitude de músicos de gran nivel.

É tamén cantante do grupo de jazz manouche David Regueiro Swingtet e da banda de ska-reggae Transilvanians.

Ten Dez é o título do primeiro disco en solitario de Javier Marcos, grabado a quinteto con Rosolino Marinello nos saxos e clarinete baixo, Felipe VIllar na guitarra, Jose Manuel Díaz no contrabaixo e Max Gómez na batería. "Ten Dez" é unha compilación de arranxos de standards e outras cancións de autor cantadas en inglés e galego-portugués, abordadas dende unha perspectiva de igualdade e  amor desidealizado.

ESCOITA



LINKS

YOU DOG

( rock )

YOU DOG

rock

"You dog!!" é unha banda de rock alternativo fundada en 2009, que se manexa dentro dun amplo espectro sonoro, recollendo dentro da base Hard Rock, influencias que van desde os 70´s ata os 90´s.

No ano 2014, espoleado polo seu público, deciden entrar a estudio para materializar o seu primeiro disco de estudio homónimo. Este disco supoxo un grande avance da banda e non deixou de recoller grandes críticas en diversos medios do estado.

Continuando a súa liña, no ano 2017 abordan a grabación do seu segundo traballo de título "Before the Coma", un disco cargado de garvidade social e que significa un salto cara a súa madurez nas formas musicáis. 

ESCOITA



LINKS

USEFUL EFFORT

( pop )

USEFUL EFFORT

pop

ESCOITA



LINKS

DISCO EPISCOPAL

( electronica )

DISCO EPISCOPAL

electronica

ESCOITA



LINKS

ELEGANT

( rock )

ELEGANT

rock

Elegant es una banda de rock de nueva creación con pinceladas funk e independientes.

Elegant nace  a raíz de la banda Évolet, que  inicia su trayectoria ganando un concurso de bandas en primavera del 2013  y la grabación de una maqueta con tres temas propios. 
Debido al cambio de parte de su formación, y al ver que demasiadas bandas tenían este nombre, Évolet, decidimos partir de cero, nueva formación, nuevos temas, nueva imagen y por supuesto nuevo nombre, ELEGANT.
Es desde aquí, desde la primavera de 2014 que decidimos emprender todo como un nuevo proyecto, con una nueva ilusión.

ESCOITA



LINKS

GOLFIñOS.

( infantil )

GOLFIñOS.

infantil

Golfiños é un proxecto conformado por músicos adicados a divertir e facer sentir a música aos máis pequenos. Músicos de profesión que adican parte do seu traballo aos máis importantes, os nenos.

Té,chocolate, café é o nome que da título ao seu primero traballo discográfico, unha fermosa proposta para xogar con cantigas, brincadeiras e aloumiños. Trátase dun espectáculo para nenos e nenas de 1 a 6 anos onde os pequenos disfrutan durante dunha viaxe sensorial a través de palabras, arrolos, música, poesía e teatro…. Unha actividade  agarimosa e moi divertida para vivir en familia.

ESCOITA



LINKS

BELLóNMACEIRAS QUINTETO

( tradicional )

BELLóNMACEIRAS QUINTETO

tradicional

BellónMaceiras Quinteto (DANIEL BELLÓN, DIEGO MACEIRAS, JUAN TINAQUERO, JUAN "CABE" e MIGUEL LAMAS) nace no ano 2007 como unha evolución natural de BellónMaceiras Dúo. Esta formación achéganos a unha fusión entre novo folk e músicas do mundo, en que a improvisación ten un papel importante. A GAITA e o ACORDEÓN, xunto co CONTRABAIXO, GUITARRA, BATERÍA e SAXOFÓN ofrecen unha viaxe musical na que diversos estilos e ritmos de amálgama se complementan cunha ampla variedade de composicións propias. A FUSIÓN é o sinal de identidade de BellónMaceiras Quinteto, e a contribución musical de cada compoñente é a que marca o particular son do grupo. Os músicos teñen total liberdade para expresarse, ceibes de ríxidas faixas estilísticas. Do seu gusto por MESTURAR nace o que eles mesmos definen como “ESPICHO”, a introdución de partes dunha melodía coñecida dentro doutra peza. No seu último disco (FOLKFUSIÓN, 2010) a gaita sae da súa cuncha para interpretar tango, swing, muiñeira, blues, habanera, jazz, samba, valse francés... Levan este proxecto a sitios como Lorient (Bretaña), Bruxelas (Bélxica), Colfiorito (Italia), Viana do Castelo (Portugal), así como percorren toda Galicia nos escenarios de máis prestixio. No ano 2011 son seleccionados pola AIE (Artistas e Intérpretes de España) para facer unha xira pola Península Ibérica, levando a súa música a cidades como Zaragoza, Vitoria ou Tudela. Unha característica do grupo é a súa adaptación a calquera tipo de concerto, desde o máis intimista en acústico en salas pequenas, ata os festivais máis grandes, pasando por teatros e auditorios. Esto é o reflexo do universal que é a súa música. Tanto no seu disco como no directo non agarden escoitar un só estilo e gocen coa música. Benvidos ó Folk Fusión!

ESCOITA



LINKS

MóNICA DE NUT E LUíS MARTíNS

( mundo )

MóNICA DE NUT E LUíS MARTíNS

Do mundo

Dende as raíces musicais galegas agroman os sons aéreos da arpa eléctrica de Luís Martíns e a voz de Mónica de nut. A revisión da tradición galega, a experimentación e as composicións propias conforman o repertorio do duo. Para a gravación do seu primeiro disco RAÍCES AÉREAS, contaron coa colaboración da percusionista e zanfonista Lucía Martínez. En plena xira de presentación, veñen a aunar ambas traxectorias artístiscas; Luís Martíns bebe da tradición e a experimentación e Mónica de nut do eclecticismo musical. 

ESCOITA



LINKS

CENTENARIO 1916-2016 - CáNTIGAS DA TERRA

( coros )

CENTENARIO 1916-2016 - CáNTIGAS DA TERRA

coros

Coa creación das Irmandades da Fala, o primeiro nacionalismo precisa pragmatizar os seus ideais de recuperación da identidade propia, promovendo así o uso público da lingua galega. Con tal fin nace Cántigas da Terra (A Coruña, 28-12-1916). Nun contexto de emoción e creatividade, produto do amor pola Terra, xermolan o canto, o baile, o teatro, a poesía, a pintura... trátase dunha proposta que implica a case que todas as disciplinas culturais nun momento clave: os albores da globalización, nos que xa se albiscan síntomas de esquecemento e menosprezo cara ao propio. Ademais, a entidade axiña toma iniciativas importantes como a incorporación das mulleres.

Ata o cruento golpe do 36, o coro mantivo unha intensa ligazón co movemento galeguista, mais cando comeza a guerra son moitos os que se agochan, foxen ou son fusilados e Cántigas tivo que se adaptar ao novo réxime de ditadura. Con todo, manter o canto en galego e a negativa a integrarse na Sección Femenina simbolizan grandes logros nesta difícil circunstancia. Na altura, a agrupación florece no musical e gaña popularidade, realizando multitude de viaxes e gravacións. Outro fito salientábel é que Cántigas consegue para Galicia o recoñecemento como nación celta dentro do II Congreso do Mundo Celta (Bretaña, 1954).

O repertorio constitúeno cántigas recollidas do imaxinario popular, moito antes de que a radio e a televisión fixesen aparición nas casas; destacando nas harmonizacións creadas a sensibilidade e o respecto dos mestres polas músicas orixinarias. Outra boa parte xorde de compositores capaces de crear melodías xenuínas que logo foron adoptadas como propias polo pobo, volvéndose anónimas.

A proposta artística do coro combina as voces cos instrumentos, o baile e o teatro autóctonos, creando unha paisaxe emocional que nos identifica como galegos. Ademais, a entidade traballa na recuperación do espazo que lle é propio dentro do País, no uso normal do noso idioma e na interrelación entre as distintas disciplinas culturais, cumprindo o desexo dos fundadores. 

ESCOITA



LINKS

VOLTAGEBLUESROCK

( rock )

VOLTAGEBLUESROCK

rock

Voltage es una banda afincada en Pontevedra formada actualmente por: Manuel Bazarra (guitarra y voz principal), Laura Solla (guitarra y coros), Tasio Leiva (bajo) y Kike (batería). El estilo que tocan se podría decir que es un rock poderoso y puro con raíces afincadas en el rock de los 70 y en el blues, sin faltar influencias sureñas o incluso del funk. Tras numerosos cambios de formación, la banda se volvió más o menos estable a partir de junio de 2012, cuando empezaron a tocar en bares de toda Galicia. En marzo de 2013 entraron en el estudio a grabar su primer EP, titulado “Vintage Voltage”. El EP fue grabado en Muu! Estudios, en Vigo, con Brandan Philips a la batería. Este EP debut lo editan en octubre de 2013, con una consiguiente gira de presentación que pronto se irá revelando.

ESCOITA



LINKS

VERBENA GALEGA

( baile )

VERBENA GALEGA

Verbena

 Trátase dunha revisión do que é actualmente o concepto de verbena tratando de reinventalo e actualizalo cunha proposta centrada, por unha banda, na música de baile tradicional e, por outra, na música de baile máis moderna e mestiza (ritmos latinos, pachanga, cumbia, reagge, bravú...), todo elo introducido por un/ha presentador/a que abre a Verbena, da o sue toque de humor e xenera complicidades entre público e a festa con moito humor.

A duración do espectáculo é de 5 horas de música e baile co denominador común do idioma galego e da esencia da festa tradicional e moderna a un tempo. As actuacións musicais divídense en 2 pases (un de cada grupo de entre 80 e 90 min) e péchase coa sesión dun picadiscos que repasará a música galega de todos os tempos, para que a festa nunca 

ESCOITA



LINKS

JAVIER ABRALDES

( jazz )

JAVIER ABRALDES

jazz

Javier Abraldes es un guitarrista y compositor nacido en Santiago de Compostela, aunque desde hace algunos años reside en Pontevedra.

En estas grabaciones de sus composiciones además del compositor intervienen Conchi Pardiñas (piano), Alberte Rodríguez (contrabajo) y Paulo Silva (batería).

La grabación pertenece al CD de alumnos del 13º Seminario Permanente de Jazz de Pontevedra (Junio del 2014) y editada en Junio del 2015.

Hythlodaeus. Experto Del Absurdo (para Lino Carballo): Composición de Javier Abraldes dedicada a Lino Carballo, un auténtico experto del absurdo..

La ecuación de Valenzetti: Composición de Javier Abraldes.

ESCOITA



LINKS

N.O.M. (NOVA ORDE MUNDIAL)

( metal )

N.O.M. (NOVA ORDE MUNDIAL)

metal

banda formada no 2013 en Ordes a partir doutras formacios (kastoma ,chicharo psicotico, electroxeno).estamos a punto de sacar o segundo traballo auto producido, o primeiro sacamolo no 2014 quedando entre as 10 mellores maquetas dese ano segun a revista Mondo sonoro .Este ultimo foi producido e gravado em pousada sons por Iago Pico. A banda esta formada por Soneira (voz) ,Gael (guitarra), Prego (bateria), Suite (baixo)   

ESCOITA



LINKS

GOSPEL 3

( )

GOSPEL 3

Gospel 3 se formó en el año 2008 por tres vocalistas de larga trayectoria profesional que decidieron unir sus voces para este proyecto pionero y muy personal,con arreglos musicales propios.En estos años han recorrido la geografía gallega obteniendo muy buenas críticas e intentando compartir su visión vocal de la música.

Componentes:

Carmen Rey, Ángeles Dorrio y Marga Ramos.

 

ESCOITA



LINKS

EFECTO MAGNUS

( tradicional )

EFECTO MAGNUS

tradicional

Efecto Magnus es una banda de folk contemporáneo asentada en Barcelona y compuesta por Kike Gutiérrez (flautas), Tomás Sanz (piano), David Suriá (contrabajo) y Federico Argüello (percusión). Su sonido se fundamenta en la tradición folclórica del norte de España, aunque en su música también se reconocen influencias provenientes de otros estilos como el jazz o la música moderna. Esta amalgama de matices dotan a su estilo de un carácter fresco, envuelto de un fuerte componente rítmico, logrado gracias a las métricas complejas que se suceden a lo largo de sus temas.

Efecto Magnus nace en Barcelona a mediados de 2013, y desde entonces es un grupo habitual de la escena folk de la ciudad. En marzo de 2017 publican su primer CD "Sobre la desviación de proyectiles", donde recogen el trabajo de los últimos años en 8 temas de composición propia. Esta obra quedará culminada en el festival "EXIB Música" de Portugal, al proclamarse ganadores el concurso de composición "Miradas Jóvenes", y asentándose con solvencia en la escena de música folk de la Península.

ESCOITA



LINKS

BLAST OFF

( metal )

BLAST OFF

metal

  • Blast Off é unha banda de Thrash Metal formada en febreiro de 2011 en Tui, Pontevedra. O proxecto xorde baixo as diferentes inquietudes musicais, sempre no marco underground, de 4 ambiciosos inadaptados. Con grandes influencias do Thrash dos 80, as súas letras son una clara declaración de principios, unha contundente apoloxía á denuncia social, e unha crítica a manipulación da realidade da sociedade e a corrupción dos seus dirixentes.
  • En decembro de 2012 editan o seu primeiro traballo "Devious Insane", un EP conceptual de 3 temas, co cal grupo acadou moi boas reseñas en moitos medios especializados e radios online, facendose eco da noticia varios fanzines e radios internacionais.
  • Tras presentar o seu videoclip e a súa xira de presentación "Devious Insane Tour 2013", na que a banda foi pasando polos escenarios de media Galiza, norte de Portugal, País Vasco, Navarra e Cantabria, destacando o seu paso polo Resurrection Fest 2013, a banda grava en 2014 o seu segundo EP "World of Lies" nos Ultrasound Studios de Braga baixo a producción de Pedro Mendes, dito EP sae a rúa en Outubro do mesmo ano baixo o selo discográfico Suspiria Records.
  • A banda actualmente está inmersa na nova xira de presentación do último traballo, na que destacan as fechas nas que a banda abrirá os concertos da xira española da mítica banda alemana de Thrash Metal "Destruction" en Novembro de 2014. Blast Off son: Fonso Alonso (Voz) - Fran Gómez (Guitarra)  - Dani Zonka (Baixo) - Iago Ramilo (Batería) 

ESCOITA



LINKS

LOS FABULOSOS WEEKEND

( rock )

LOS FABULOSOS WEEKEND

rock

Grupo de versións de rock clásico, con letras de Manuel Manquiña. O seu punto forte son os arranxos vocais.

ESCOITA



LINKS

AIRIñOSDESANXULIáN

( )

AIRIñOSDESANXULIáN

¿Quen somos nós?
Asociación de Folclore da Cidade de Marín, Pontevedra, fundada en 1989
Nela engloba dous grupos diferentes, que son:
Grupo de Danza Tradicional e Banda de Gaitas en dúas modalidades; tradicional e premier.
¿Que ofertamos?
Un concerto variado de música ou danza, cheo de variedades de música e traxes de diferentes áreas da nosa rexión.
Antecedentes:
Ao longo da nosa vida estamos acostumados a que os nosos antepasados, e desde entón, ata o momento, loitaran pola dignidade da música galega e folclore e a súa evolución.
As súas viaxes a través de diferentes municipios de Galicia e, así como en Las Palmas en 2010 e fóra do territorio nacional como Yalikavak (Turquía) en 2006 e en diferentes programas de TVE, TVG.
Medalla de Ouro ao Mérito Cultural 2014 pola Federación de Comercio da provincia de Pontevedra.
BANDA DE GAITAS
Cabe destacar a súa carreira no Campionato Nacional de Bandas.
Campións Nacionais en 1997 3ª Categoría
Campións Absolutos V, VII e VIII Competición Avelino Cachafeiro en "Soutelo Montes" (Forcarei).
A Banda ten unha gran variedade de ritmos interpretados en diferentes tonalidades  e acompañadas por varios tipos de percusión e instrumentos.
GRUPO DE DANZA
Ten unha escola de danza da cal se alimenta o grupo.
Ten unha gran riqueza das nosas danzas folclóricas, como poden ser xotas, muiñeiras, carballesas e regueifas. 
Eles participan na competición de danza organizado pola Asociación Cultural Tequexetéldere 2013, gañando 2º e 3º premio en dúas categorías do Concurso.

ESCOITA



LINKS

REVER ROCK

( rock )

REVER ROCK

rock

REVER é un grupo de Rock Alternativo que nace en 2008 en Ponteareas. Co seu primeiro disco RE-EVOLUCIÓN baixo o brazo e cunha gran acollida, buscan facerse un lugar na escea musical, traballando en novos proxectos e crecendo como músicos. A profundidade das súas cancións e a intensidade nos seus directos é o seu selo de identidade.

ESCOITA



LINKS

MAPLE APPLE

( rock )

MAPLE APPLE

rock

De la experiencia e inquietudes musicales de Lucía S. Calvo y José Vizoso nace Maple Apple. Lucía proviene del canto lírico, formando parte de corales como la polifónica "El Eco", aunque siempre compartió el interés por el Rock con Jose, el cual, tras participar en algunos proyectos de Rock, cultivó su interés por la experimentación musical, creando sintonías para espacios radiofónicos y adquiriendo experiencia en la música electrónica. Deciden ponerse a componer canciones mezclando todos estos ingredientes.​
La música de Maple Apple contiene matizes clásicos, guitarras duras y sintetizadores. Todo esto, junto con una asombrosa voz lírica, hace de ellos un grupo de rock sin etiquetas.


En Enero de 2014, lanzan el álbum “Relief” en distintas plataformas web. Las críticas del público y sector son buenas y esto hace que, con sólo unos meses de vida musical, participen en la final del festival noroeste pop rock en julio de este mismo año.
Con Iván Vázquez al bajo y Antón Bande a la batería, Maple Apple ofrecen un directo impactante y lleno de energía.

ESCOITA



LINKS

IGLOO

( pop )

IGLOO

pop

Falar de Igloo é falar de solvencia, saber estar, calidade e elegancia. Tamén perseveranza, loita e sobre todo, capacidade para levantarse e volver empezar. O proxecto Igloo faise maior. Doce anos rodando polas mellores salas e festivais deste país curten a calquera. E froito de todos estes anos de vivencias, quilómetros e enchentes, deixáronnos a unha banda rica e frutífera en todos os sentidos. Un grupo de amigos unidos nun proxecto común que aproveitan calquera data da xira para darse unha boa homenaxe, porque a fin de contas, diso trata a vida. Unha banda que hai tempo atopouse a se mesma, cun son persoal máis que reconocible á primeira escoita e consciente de que o traballo duro xa está feito. Saben dabondo que agora só deben esperar a recoller os froitos do sementado durante todos estes anos. Porque son conscientes de que lles acabará chegando, máis temperán que tarde, ese recoñecemento do gran público. Cinco discos e un Ep de estudo aválanos: - Igloo (2005); -Unha luz de estío glacial ( Ep, 2006) -A transición de fase (2009); -Infinito 3 (2011); -O conxunto baleiro (2013) e - Igløø2 (2015). Agora, a banda volve ao grande despois un período de maduración, cunha colección de cancións que sen ningunha dúbida son as mellores da súa carreira. Sen présas discográficas (por fin) e con todo o tempo do mundo, puideron facer o disco que querían. “Aquellos Marabillosos Daños” arrinca, tras os dous primeiros adiantos “Gigante e “Geración Fatal” (que soaron durante meses en MTV España, Sol Música, Os40 Trending e Radio 3), cun single brillante: “ Gremlins de Ciudad” unha canción madurada  e tratada con moito mimo, que fala en clave de similes frikis do mundo ao que estamos sometidos, de présas, falta de humanidade e desconexión co próximo nesas grandes urbes nas que vivimos hacinados uns encima doutros. “Aquellos Marabillosos Daños” foi gravado en Madrid (Estudos Reno) e Caldas de Reis (O Laboratorio Criogénico), e conta con 10 cortes, nos que contan coa colaboración de Elba Fernández ( Mordem, Jane Joyd), Señor Magick, Pulpiño Viascón e Tomás Valderrama. Despois dun 2017 de ilusión no que gañaron o Premio Mestre Mateo e o Festival de Cans (Premio do Público) co seu videoclip de “Restos dun naufraxio” (I Do Visual), Igloo conseguiron rematar este disco compaxinando o seu fin de xira de “ Igløø2” en festivais como Portamerica, Festival da Luz ou Sonorama Ribeira (neste último, facendo unha bonita homenaxe ao 20 aniversario do OK Computer de Radiohead). O curriculum da banda non queda aí, durante todos estes anos lograron numerosos premios: Premio do Público aos 33 de UFI (actuais MIN), gañadores do certame de Myspace para telonear a Franz Ferdinand, premio a mellor directo Maketón 40 Principais... “Aqueles marabillosos danos” (A Alianza Rebelde Producións, 2017) editado por Ernie Records, promete dar que falar e preséntanos a un Igloo 2.0, unha banda completamente madura, en plenitude de facultades (artísticas e mentais) e coas ideas moi claras.

Desfruten da viaxe.

 

ESCOITA



LINKS

SÓ!

( jazz )

SÓ!

jazz

Proposta solitaria e "freelance" que ao longo destes 32 anos de traxectoria combinei con outras artes como a:  poesía, danza, teatro, mimo, pintura, cinema, etc... Sempre xogando ca improvisación, e no ronsel dos saxofonistas, Steve Lacy e Anthony Braxton, mestres e amigos. Unha continuación intermitente dos meus inicios como músico errante polo escenario máis grande do mundo, a rúa.

SÓ!... amósame espido e libertario na procura do espazo telúrico, coma un médium neste tránsito vital tan cheo de ruído, e con tan pouco silenzo. 

ESCOITA



LINKS

BIG LIS GUMBO BAND

( )

BIG LIS GUMBO BAND

THE BIG LIS GUMBO BAND

The Bait of blues, 2014, está recibiendo una gran acogida por parte de la crítica especializada y recientemente ha encontrado su hueco en el mercado internacional, gracias a DWM music company, una distribuidora de discos de Iowa (EE.UU.). En los próximos meses esperan poder llevar su música al mercado africano, pero eso es otra historia....

 

The Big Lis Gumbo Band es el grupo de blues eléctrico encabezado por Iria "Big" Lis, cantante nacida en A Coruña, 1978.

Iria se define como una gritadora autodidacta con buenos amigos. Entorno a ella se agrupa esta Gumbo Band en la que todos los sabores del blues tienen cabida: Texas, Chicago, California...y el propio cóctel de sonidos del New Orleans blues.
Bajo la dirección musical de Rubén "Sunny Boy"Barros Deschamps , cuya carrera le acredita como uno de los más versátiles guitarristas gallegos, The Big Lis Gumbo Band graban en Bonham Studios 2014THE BAIT OF BLUES,su primer disco(temas disponibles para su escucha y descarga en Bandcamp).

Recogen en él, el trabajo de dos años de directos en los que fueron conocidos como Big Lis and her Rodmen (Big Lis y sus pescadores)
Completan esta Gumbo Band un experimentado Samuel "Play it again" Pérez (batería) y el joven "Little" Fer Fraga (bajo) una sección rítmica cómplice pescada en alta mar con el cebo del blues. El quinto componente, Ramón "Figui" es un armónica que está destacando en el panorama de blues gallego en la actualidad.

 

Entre sus conciertos, destacan su paso por La Coquette (grupo residente tres noches, Junio de 2015), el Pantín Classic Galicia Pro 2014 (fases de clasificación del campeonato internacional del ASP) y los festivales gallegos Blues no Sil 2013, Lanzós, y Feito a Man 2014.

 

Puedes escucharnos en :

 

BANDCAMP https://thebiglisgumboband.bandcamp.com/

SOUNDCLOUD https://soundcloud.com/the-big-lis-gumbo-band

DWM MUSIC COMPANYlinque DWM MUSIC (EE.UU.)

 

Más sobre nosotros:

 

NUESTRA WEB http://www.biglis.net

FACEBOOK https://www.facebook.com/Big.Lis.blues

TWITTER https://twitter.com/LisBig

MYSPACE https://myspace.com/biglismusic

INSTAGRAM: https://instagram.com/biglis.band 

GOOGLE
+ plus.google.com/u/1/103367936168636370664/posts

YOUTUBE http://youtu.be/AhCdlnE5pjE, http://youtu.be/LMiwkl9MkXQ 
https://youtu.be/asi2NY5nZl0

www.youtube.com/user/biglismusic

VIMEO https://vimeo.com/121595272

GALICIANTUNEShttp://www.galiciantunes.com/bandsandartists/678

ESCOITA



LINKS

THEGRAVEDOLLS

( rock )

THEGRAVEDOLLS

rock

"Luis "The Hurricane" Otero (voces), Alex Marban (guitarra), David Regueiro (guitarra), Nathan Barnacle (batería) Hairless James (bajo) conforman el quinteto inicial de The Grave Dolls. Una formación que nace allá por 2011 y se gana a pulso la fama de imbatible directo. Galones conseguidos a base de actitud, carisma, sudor y gónadas sobre el escenario. Una amalgama de sonidos conjuntados que mantiene el clímax con pasmosa facilidad.

Riffs de guitarra cortantes, percusión precisa en ocasiones, espasmódica en otras, un bajo lleno de músculo y una batería poderosa que engalana el resultado final trasladándonos unas décadas atrás en el tiempo. Y por encima, retumbando con extrema potencia, la voz rasgada del Huracán Otero. Virilidad al servicio del Rock & Roll. Garganta imponente que empequeñece al que la escucha.

Darán que hablar, si no al tiempo."

 

- Pandora Magazine, Sept 2013.

ESCOITA



LINKS

ROGER DE FLOR

( autor )

ROGER DE FLOR

autor

¿Quen é Roger de  Flor? De primeiras poderiamos falar que se trata dun músico, cantante, compositor, showman, e produtor independente natural  da península de Bezoucos, ao norte do norte…pero ademais, tamén é un amante da natureza e do mar, investigador das debilidades do corazón, retratista da sociedade que nos tocou vivir, apaixonado lector, cinéfilo empedernido, intrépido viaxeiro, singular bohemio… actividades que reflicten inevitablemente na súa música e arte a través dos seus discos, videoclips, concertos en directo, etc…

Este ano 2016 estrea novo disco, de título “Apelón”, en homenaxe a unha rúa de Mugardos onde viviu unha tempada nunha casa antiga, e onde compuxo, a carón do lume da  lareira, a maior parte do material que inclúe neste traballo discográfico.  Este novo álbum inclúe cancións en galego, castelán, italiano e inglés, algunhas delas xurdidas a raíz das súas viaxes, pero tamén algunha adaptación ao galego dos Pogues ou  Cat Stevens, que aportan calidez e misticismo a este traballo, no que tamén incluíu, por certo, a primeira das súas musicalizacións do célebre poeta inglés William Blake, proxecto no que o artista fenés está a traballar.

E precisamente no directo que preparou para este ano, acompañado de grandes músicos, pódese desfrutar desta calidez,  misticismo, poesía e humanidade que contén o traballo mencionado, pero tamén doutras cualidades marca da casa de Roger como a retranca, o romanticismo ou o bo rollo a través dunha viaxe polas cancións deste e doutros traballos anteriores, como “Cancións de amor e retranca” (2007), “Naturalidade Silvestre (2009), “O mundo está tolo, tolo…” (2011) ou “Hai un lugar no norte” (2013), ademais dalgunhas das súas coñecidas adaptacións de clásicos de swing , ou a inclusión de cancións doutros proxectos no que colabora, como a banda  Os Silvestres, un dos grupos máis orixinais e divertidos do panorama musical galego. Unha oportunidade única para coñecer, profundar e desfrutar do universo deste músico creativo, apaixonado e único.

ESCOITA



LINKS

GALLAECIA BIG BAND

( jazz )

GALLAECIA BIG BAND

jazz

Gallaecia Big Band dirigida por el pianista, arreglista y compositor, Cristian Leggiero nace en el año 2013. La sección de viento-metal , está compuesta por 3 trompetas, 3 trombones, 3 saxofones y la sección rítmica por piano, contrabajo y batería. Los componentes, son una selección de grandes nombres del panorama musical gallego. Desde su nacimiento, ha colaborado con la TVG y ha acompañado a numerosos cantantes , entre los que destaca, la cantante de Jazz norteamericana Deborah J. Carter, en la "II Edición del Festival de Jazz de Ponteareas". Los temas presentados han sido arreglados y adaptados para Gallaecia Big Band por Cristian Leggiero. Las dos canciones han sido grabadas en directo. La canción navideña "Unha Pouca Roupiña" original de Mini ( Fundador del Grupo Folk "Fuxan Os Ventos") es interpretada por el actor y presentador Luis Iglesia Besteiro, y las cantantes Paty Lesta y Loli Nogueira. En el Cumbanchero de R. H. Marín, se destacan los solistas, Cristian Leggiero al piano, Felipe Castro al Saxo Tenor y José Manuel Lojo Gómez a la trompeta. http://gallaeciabigband.wix.com/gallaeciabigband

ESCOITA



LINKS

LUIS MORO

( pop )

LUIS MORO

pop

LUIS MORO

BIOGRAFÍA

A finales de los años noventa, el músico coruñés Luis Moro dio arranque a una carrera musical en ascenso e inquietud constante. En solitario primero y con banda después, además de diversas colaboraciones, su atmosférico universo ha venido exhibiendo sus dimensiones sonoras de folk-rock singer, cual humilde heredero de artistas como Caléxico, Jeff Tweddy o Bob Dylan.
Después de haber formado parte de bandas coruñesas como Mephisto’s, 69 Monjas y Moro, esta última junto a su primo Enrique y con el que deja el legado de dos maquetas Blood of mystery man y Zona, Luis inicia una trayectoria personal con una primera parte compuesta por dos trabajos de sonido rock, mucho más fresco, directo y contundente de lo que le caracteriza, titulados Psicodelia? (Falcatruada, 2003) y Los Vulnerables  (Falcatruada, 2005). En ellos contó con la inestimable colaboración y ayuda a nivel compositivo y de producción de Ruben Barros y Lucía Rolle (Sevigny), en el primero, con los que da forma a ese particular universo psicodélico, y de Luis Tinaquero (Miki Nervio & The Bluesmakers), Silvia Penide y Jose García (Pülsar), en el segundo.

Pero el universo musical de Luis Moro da un giro importante con su tercer trabajo Defectografía (Nothing Toulouse, Laboratorio Azul, 2006), dando inicio a lo que se podría denominar un trilogía sonora de inspiración muy personal e introspectiva. Este tercer trabajo navega por la noche, la soledad, los clubs de música y la carretera, cuya particular atmósfera climática se alcanza con las excelentes aportaciones nocturnas de músicos como el trompetista Guillermo Lancelotti o el teclista Víctor Iglesias. A éste trabajo le sucede Carnaval humano (Laboratorio azul, 2010), el cuarto, el cual continua la línea marcada por el anterior, aunque más abierto en tendencias musicales y producción. Un disco de naturaleza mucho más árida, de frontera, con los americanos Calexico en el retrovisor. Un disco de ruptura y reflexión desde el dolor a la superación.

Su quinto trabajo es Cielo color Burdeos (Laboratorio azul, 2013). Un álbum de personajes, también conceptual, que gira de forma relacionada en torno al vino -y las diferentes formas de experimentarlo- y las mujeres, simbolizando varios momentos definitivos de la vida de alguien que ha compartido, junto a cinco mujeres y con el vino de por medio, una relación íntima. Un disco elegante y nostálgico, pausado y agresivo, de clara naturaleza literaria, en el que han colaborado artistas como Jose García (Pülsar), Andrés Saavedra (Pülsar), Felix Arias (Xoel López, Lovely Luna) o Fran Borrego (Julio Suárez y los Backyards).

Su sexto y último disco es “El pacto” (Laboratorio azul, 2017). Producido por Nicolás Vieites, es un disco conceptual, nostálgico pero esperanzador, que recorre el pacto que uno asume con consigo mismo. Un pacto que en esencia lo es con el presente y con la propia autoaceptación, pero también con elementos externos como la noche, la música o el viaje.  Evidentemente nace de la tristeza y en soledad, durante no poco tiempo, pero dirigido a la consecución de la paz individual y, si acaso, con esa compañía, o compañera, con la que se consiga una paz en común. Se muestra en vivo, como viene siendo desde hace un tiempo, tanto en solitario como en formato banda junto a Tribeca’s Band (Jose García, Fran BorregoAndrés Saavedra y Carla Green)

Actualmente forma parte del proyecto paralelo CINCOPAREDES, la unión de los músicos coruñes Silvia Penide, Nando Deibe, Cesar de Centi, Luis Moro y Felix Arias. 

DISCOGRAFÍA

  • El pacto (Laboratorio azul, 2017)
  • Cielo color Burdeos (Laboratorio azul, 2013)
  • Carnaval humano (Laboratorio azul, 2010)
  • Defectografía (Nothing Toulouse, Laboratorio Azul, 2006).
  • Los Vulnerables (Falcatruada 2005).
  • Psicodelia? (Falcatruada, 2003).

ESCOITA



LINKS

CHRYSALID9

( electronica )

CHRYSALID9

electronica

Chrysalid9 es un proyecto unipersonal con una base colaborativa abierta a distintos artistas del panorama musical gallego. Todo ello englobado en una base "trip hop" en la onda de grupos como Massive Attack, Portishead, Tricky etc... Alchemy es mi segundo disco; lleno de colaboraciones con artistas destacados del underground gallego como Igloo, Unicornibot, ¿Sunset?, Músculo!, Noishock, Minim, Primitive o Wolves are Coming entre otros. Puedes descargar el disco en http://chrysalid9.bandcamp.com/ 

ESCOITA



LINKS

SOUNDING IMAGES

( clasica )

SOUNDING IMAGES

clasica

SOUNDING IMAGES (Imaxes Sonoras)

Karolis Biveinis, compositor e pianista, xunto co violonchelista Luis Caballero presentan un proxecto de "Sounding Images" (imaxes sonoras) - un CD dixital coas composicións inspiradas na relación entre a música e imaxe.

"Cada día encontrámonos con miles de instantáneas que capturan os nosos propios ollos e cada instante representa algo - un ambiente, unha emoción, un sentimento, ..., un único segundo que deseguida se converte no pasado. Cada peza representa unha destas instantáneas plasmadas na partitura, que serven como unha inspiración creativa. Ás veces tamén acontece ao revés - as melodías que xorden no interior, como unhas pequenas pezas dun puzzle van creando unha imaxe, sexa real ou imaxinaria - pois o proceso é unha continuidade, onde un principio é o fin, e o fin é un principio..." - K.B.

Unha das composicións gravadas neste CD, "Nona" - foi nomeada para "The 2013 Hollywood Music in Media Awards" na categoría de música clásica (Los Angeles, EEUU). 

Durante os concertos proxéctanse imaxes de vídeo que acompañan á música, destacando así a estreita relación entre a música e a imaxe – o importante concepto deste proxecto de "Sounding Images".

Gravación: Radio Galega. Enxeñeiro de son: Pablo Barreiro. Deseño: ilustradora Kristina Sabaite.

 

BIOGRAFÍA do compositor

Realiza a súa formación académica como compositor e pianista entre Lituania e Galicia: primeiro na Escola Nacional das Artes de M.K.Ciurlionis en Vilnius (O.A.Steinberg – piano; B.Kutavicius – composición) e, despóis, no Conservatorio Superior de Música de Vigo (R.L. de Castro – matricula de honra en piano; C.Cambeiro, F.Buide del Real, J.Eiras, entre outros – composición).

Perfecciona os seus coñecementos asistindo ás clases maxistrais con compositores J.Cruz-Guevara, C.Havel, J.M.Laborda, E.Zampronha; con pianistas Z.Plavin, A.Seriogina, R.Biveiniene; e debido ao seu gran interés pola música improvisada e o jazz tamén asiste ao “Seminario Permanente” con A.Rábade e P.Charlín.

Obtén varios galardóns nos concursos nacionais e internacionais de piano como “N.Rubinstein” (Francia), “Real Club Náutico de Vigo”, “Club Rotaract de Palma de Mallorca” (España); de música de cámara “Pavasario Sonata” (Lituania). A composición “Nona” do seu traballo discográfico “Sounding Images” para violonchelo e piano, gravado xunto có violonchelista Luis Caballero, recibe a nominación para “The 2013 Hollywood Music in Media Awards” na categoría de música clásica (Los Angeles, EEUU). A composición “Voicing” (III parte) realizada xunto coa cantante Mónica de Nut, obtén o Silver Award no “Sapporo International Art Festival – Urban Soundscape Competition 2014″ (Sapporo, Xapón).

“Creo que esta peza [Voicing, III parte] embala o maior impacto, e o concepto é da arte    moderna polo que é unha excelente selección en canto á súa adecuación ao SIAF.” – Ryuichi Sakamoto (Director invitado do SIAF 2014).

Conta con varias estreas das súas composicións, actuacións e participacións nos Festivais en Galicia, España, Portugal, Francia, Italia, Alemania, Bélxica, Lituania, Xapón, … Cabe destacar  “Xacobeo 2004” onde comparte o escenario có guitarrista J.McLaughlin, “Cidade de Lugo 2011”, “Festival de Jazz do Salnés”, “Xacobeo Classics 2010”; “Hochschule für Musik, Theater und Medien” (Hanóver), “Koninklijke Conservatorium” (Bruselas), “Museo da Arte Contemporánea da Unión Fenosa” (A Coruña), “Centro Galego de Arte Contemporánea” (Santiago de Compostela), Filarmónica nacional (Vilnius), Antigo Corte de Apelacións Shiryokan (Sapporo).

Colabora con destacadas agrupacións e solistas como “Ensemble s21”, “Grupo Instrumental siglo XX”, “Taller Atlántico Contemporáneo”, Quinteto “Pentafonía”, “Plathner’s Eleven”; Adrián Silva Magdalena (frauta) e Rasa Biveiniene (piano), Mónica de Nut (voz), Juan Ferrer (clarinete) e Alejandro Sanz (marimba), Asterio Leiva (clarinete) e Alejo Amoedo (piano), entre outros. Varias das súas obras encóntranse publicadas en “Musicaneo”, “Dos Acordes”, “Periferia sheet music”, así mesmo gravadas e editadas por “Radio Galega”, “Estudio grabación Mans”, “Ouvirmos”.

“A [música] que interpretou en Pórtico do Paraíso ten unha sólida factura que reflexa a súa formación e é de agradable e sinxela escoita. Na época do audiovisual, Biveinis ten por diante un interesante camiño a percorrer, que lle ofrece grandes posibilidades de crecemento artístico.” – Julián Carillo (crítico musical de El País).

ESCOITA



LINKS

SOLEMNE

( hiphop )

SOLEMNE

hiphop

Solemne nace en Vigo el 27 de octubre de 1982. A mediados de la década de los 90 pasa a formar parte activa del movimiento hip-hop, haciendo sus primeras letras y siendo miembro de varias formaciones musicales del género. Alrededor del año 97 forma el que será actualmente su grupo, Premier Class, con el que sacaría una maqueta de nombre "Tarde de Perros" en el año 2002 (del cual se extraerá el tema “El engendro” para incluirlo en el recopilatorio de hip-hop gallego “Galicia Hip-Hop Vol I”) . Siguen a este trabajo una demo de pocas copias titulada "La pelota la llevo yo" en el 2003 , un LP llamado "Ácido" en el año 2009. Éste último, editado bajo Grip Grain Records y distribuído por Lonxa Cultural, que cuenta con las colaboraciones de Mc´s nacionales como Slowlee, el zaragozano Dani Ro, El Disop, Gran Purismo, Aíd, El Puto Coke, Wöyza, Cody MC (líder de la banda de rap-metal Kannon), entre otros, y gente de la escena británica como Mr. CRF, y mc´s importantes de la escena potuguesa-angoleña pertenecientes al sello So Much More Records, como Boy-G o Ruzenox entre otros. A finales de ese 2009, el grupo saca un maxi de cuatro temas (dos de ellos remixes) para su descarga gratuíta en internet llamado "Gangbang". Acompañando al tema que da nombre al maxi, sacan un videoclip dirigido y realizado por Khris Cembe (ganador de un premio Goya en 2012 por el cortometraje Bird Boy) y Laura Aguado de la productora Postoma Estudio. Al margen de su banda, Solemne, saca en el año 2006 una maqueta llamada "El Golpe" de gran aceptación. Éste trabajo, fue nominado por el programa Maquetón Estrella Galicia de la Cadena 40 Principales y por el público como mejor maqueta del año 2006 entre cientos de maquetas de todos los estilos musicales, quedando nominada con otras 2 más de pop. Además, esta cadena, emitía periódicamente canciones de éste trabajo en "El Maquetón Estrella Galicia". La canción "Vivimos en la Jungla" de este mismo cd, fue incluida en un recopilatorio de la conocida emisora y Solemne entró a formar parte de la Gira Maquetón Estrella Galicia 40 Principales 2006. Ésta maqueta fue recomendada en varias ocasiones a título personal por locutores de la cadena. Con "El Golpe", Solemne gana también un concurso llamado Urbanx, organizado por la productora Xana Produccions y Caixanova y se consolida como Mejor Directo entre numerosos grupos de rap, elegido como tal por el público y un jurado, y queda nominado como Mejor Directo a otro concurso entre otros tres grupos de diferentes estilos. Solemne formó parte, desde en el año 2006, del sello Licor Kafé Producciones, perteneciente al artista gallego El Puto Coke. Sello que abandonaría en el año 2009. En Licor Kafé se editaron discos de artistas como Aíd, El Puto Coke, El Payo Malo, Wöyza, y el de 0´40 (grupo formado por Solemne y Zentinela) y un recopilatorio con canciones de todos los grupos del sello llamado Licor Kafé Vol.1 y disponible en tiendas Fnac de España y Portugal. Ha colaborado en infinidad de ocasiones (bien como MC , bien como productor) con diferentes artistas. Además es el 50% de "Zorros", grupo que forma con el MC y productor Slowlee desde el año 2009. Ha colaborado en proyectos y temas sueltos de gente del país como el ya nombrado Slowlee, Gran Purismo, El Payo Malo, Sale, El Puto Coke, en discos de grupos de Portugal, Brasil, y mixtapes suizo-alemanas como DJ SAB Y DJ SOSZA "2 BÄRENSTARKE TYPEN" junto a Gran Purismo y Slowlee, editada a principios del 2008 en Suiza. Entre sus colaboraciones más importantes se encuentra la del LP de Slowlee "Cojo Aire" (editado en el año 2009) en una canción homónima, en "Os vemos venir" y en un track oculto llamado "No me tokeis". En abril del 2013 hace dos colaboraciones para el disco del grupo zaragozano La Oreja de Evander, grupo de reciente creación, formado por los clásicos Mc´s de Zaragoza Erik Beeler (excomponente del mítico grupo Cloaka Company), Dani Ro, y Ciclón. "La Máquina" es el nombre del nuevo disco de Solemne. Consta de 15 canciones de temática variada. De letras trabajadas, y flows dinámicos y diferentes en cada track, la línea musical es marcadamente hardcore en muchos de ellos, pero con un sonido totalmente actual dado por unos de los mejores productores del país, The Zombeats, que ponen la música al 90 por ciento del disco. También hay canciones producidas por el mismo Solemne. En el apartado de colaboraciones vocales, podemos encontrar a importantes MC´s como Tote King. A Slowlee en varios y contundentes tracks, al cantante Pablo Somoza poniendo un estribillo, al integrante de The Zombeats y excomponente de El Ser y Ser, Marte, y a One-C, perteneciente a Premier Class. La portada y el libreto de 8 páginas interior es una trabajada e innovadora obra de Khris Zembe, que combina fotos con infografía. El disco está editado en febrero del 2013 por Animal Crackers y distribuído en tiendas por Kankana Records. Desde finales de mayo puede ser escuchado en Spotify. Del “La Máquina” ya se ha grabado un videoclip del tema “Te mato ahora” y está proyectado para éste verano la grabación del videoclip del tema “Va por mi”, junto a Toteking, Slowlee y Pablo Somoza. El disco recibe muy buenas críticas en medios especializados, y en el número de abril de la prestigiosa revista Hip-Hop Life, lo catalogan como soberbio, dándole el galardón “Pump up the Volume” del mes. Directos: No sólo ha trabajado su carrera en estudio, además posee una larga trayectoria y experiencia en los escenarios. Ha dado infinidad de conciertos con Premier Class y en solitario, en infinidad de festivales y en escenarios de pequeñas y grandes dimensiones recorriendo toda Galicia y buena parte de España y Portugal. Ha tocado sólo y acompañando a gente de renombre nacional como Falsalarma, Violadores del Verso, Xhellaz, SFDK, entre otros muchos.. y también internacional como los colombiano-neoyorkinos TRES CORONAS,los grupos y mc´s americanos FAT JOE en Portugal, M.O.P., THE BEATNUTS, E.P.M.D., ZIGGI MARLEY, etc, etc...) Además acompañó en sus giras a Slowlee como corista y rapeando temas con él. En febrero del 2013, Solemne empieza a girar con el nuevo disco haciendo conciertos en Zaragoza, Bilbao, A Coruña y Vigo, llevándose como corista al rapero vigués Dr. Valda y a Dj Rojo. Por motivos personales tuvo que parar momentáneamente la gira. En Junio de este mismo 2013, se dispone a seguir girando con La Máquina, teniendo ya cerrada la primera fecha para el 27 de julio en el festival O Grove Jam Fest, uno de los festivales más grandes de rap en Galicia, que se realiza en la localidad pontevedresa de O Grove. Solemne también está preparando su nuevo trabajo.

ESCOITA



LINKS

ANHA

( metal )

ANHA

metal

ANHA es una banda de metal formada en la ciudad costera de A Coruña. Llevan tocando desde el año 2009, aunque llevan involucrados en el mundo de la música desde mucho antes.

Desde que comenzaron a tocar, han compartido escenario con multitud de bandas nacionales e internacionales como Malevolent Creation, Betraying the Martyrs, Bleed From Within o More Than a Thousand y han tocado en festivales como el Resurrection Fest 2012 y 2013.

Desde su formación han grabado una demo en el año 2009, un EP llamado "Pillars" en el año 2011, un LP titulado "Birth Chamber" en el año 2012 y por último un nuevo EP que ha visto la luz el pasado año titulado "White Cave" el cual van a presentar por toda la península a lo largo de 2016.

ESCOITA



LINKS

GUITARRA CLáSICA GALEGA

( clasica )

GUITARRA CLáSICA GALEGA

clasica

GUITARRA CLÁSICA GALEGA. Proxecto de recuperación e dinamización da identidade da guitarra clásica en Galicia, iniciativa do músico SAMUEL DIZ (Tui, 1986). En decembro de 2012 é presentado un primeiro traballo discográfico publicado pola editorial Ouvirmos no Museo do Mar de Galicia, onde se recollen entre outras, a inédita Pastoral para guitarra de Jesús BAL Y GAY, a colección de valses Violetas de José F. VIDE (obra editada por Dos Acordes), a Suite Compostelana de Federico MOMPOU, ou Nocturnal (Bal y Gay), comisión ex professo a Fernando BUIDE. No presente ano, a GUITARRA CLÁSICA GALEGA é presentada en diferentes poboacións do país, así como en Madrid e Barcelona. En maio viaxa a Zimbabwe, convidada polo Harare International Festival of the Arts - HIFA, e recentemente Samuel Diz realiza o seu debut como solista no emblemático Palau de la Música Catalana. Xa no ano 2014, a Guitarra Clásica Galega recorrerá o estado español, dentro do circuito AIEnRUTa-Clásicos.

ESCOITA



LINKS

PARAPHERNALIA

( jazz )

PARAPHERNALIA

jazz

Nuestra idea acerca de formar un cuarteto de carácter acústico comenzó a materializarse hacia finales del invierno de 2010 en A Coruña. Las composiciones de Wayne Shorter fueron nuestra toma de contacto cara a un determinado sonido. Durante los dos años siguientes fuimos incorporando y trabajando composiciones de autoría propia hasta que llegaron a ser la totalidad de nuestro repertorio.  El cuarteto está formado por Israel Arranz (vibráfono) Fernando Varela (guitarra) Pablo Pérez (contrabajo) Fernando Lamas(batería). Nuestro primer trabajo "Zugzwang" está editado por Clamshell Records y ha recibido buenas críticas en Zona de Jazz y Distrito Jazz.com en Mayo de 2014.

ESCOITA



LINKS

JAKO EL MUZIKANTE

( mundo )

JAKO EL MUZIKANTE

Do mundo

Jako el Muzikante é un músico que malvive cantando polos baixos fondos do Imperio Otomano. Nacido no seo dunha familia descendente dos xudeus expulsados de Galicia hai 500 anos, el se dedica a interpretar a súa música nos Café Amán, tabernas clandestinas onde se dan encontro as diversas clases sociais. Bandoleiros, derviches, rabinos e prostitutas son parte do seu público, do que Jako obtén un diñeiro extra roubando carteiras entre canción e canción. Xurxo Fernandes fixo a investigación musical e deu vida a este proxecto que recrea a música urbana do que foi o Imperio Otomano, hoxe desmembrado en Turquía, Grecia, Macedonia e Bulgaria. Violino, ud, cimbalon, tupán, clarinete , contrabaixo e voz preséntannos enigmáticas melodías baseadas no sistema modal oriental e cantadas en ladino, unha língua á que o galego aportou numeroso vocablos através da comunidade galega que se estabeleceu en Salónica.

ESCOITA



LINKS

SONBOLEROS

( baile )

SONBOLEROS

Verbena

SonBoleros es un cuarteto formado por contrabajo, voz, piano y percusión con una línea muy elegante. Rinden homenaje a las mejores canciones de la música latina. Su repertorio se compone de Boleros, Tangos y Sones.

Ildemaro Díaz:    Percusión

 Pachi Cruz:   Contrabajo

Cristian Leggiero:      Piano

Ely Morales:     Voz

 

 

ESCOITA



LINKS

ALFA E OMEGA

( tradicional )

ALFA E OMEGA

tradicional

Quintas Canella é unha formación con pouco máis de dous anos de existencia. Integrado por Xaquín Blanco López( Gaitas, cromorno, chirimia, frautas e percusión), Xosé Yepes Lourido (Cordas), Xulio López García (Frautas),  BentoVeloso Abad (Cordas) e Xosé Quintas Canella (Voz e percusión). Contan coa colaboración de artistas amigas, coma Pilocha, Navia e Iria Rivas. Fan música de creación, á caída, sustentada na tradición musical galega. Inspirada en textos propios, populares e dos nosos cancioeiros medievais. Os aspectos medievais trátanse de maneira lúdica e xocunda, sen artificios e sen pretensións, tentando dotar aos temas da espontánea naturalidade que caracteriza á música popular.

ESCOITA



LINKS

AIRUA

( jazz )

AIRUA

jazz

Airua é o proxecto de dous músicos vigueses, Dani Font (guitarra) e Carmen Rosende (voz). O seu repertorio está tomado dos clásicos de Jazz da primeira metade do S. XX pero interpretado dende unha óptica persoal e introspectiva. Airua provén de aire e auga, dous elementos da natureza en perpétuo cambio como a música do dúo, que ofrece un espectáculo dinámico e fresco que cautiva a atención do espectador.

ESCOITA



LINKS

BLACK BABYLON

( metal )

BLACK BABYLON

metal

ESCOITA



LINKS

KARLA LIMA

( pop )

KARLA LIMA

pop

O valor de ser unha muller nunha sociedade, na que moitas veces o seu sacrificio é invisíbel. A emerxencia de romper estereotipos. Da liberdade que nos corresponde. O estribillo, ao mais estilo galego, cun "ai la laila", que representa a forza de manterse en pé por riba dos obstáculos. É un 'berro de guerra", dunha "alma que hoxe medra sen medo a nada". Letra: Karla Lima Música: Hugo Torreiro

ESCOITA



LINKS

FERNANDO PéREZ

( clasica )

FERNANDO PéREZ

clasica

  • "Feel Past Fret" é o primeiro traballo discográfico do guitarrista clásico galego Fernando Pérez Fernández para o selo iTinerant Classics. 25 obras escollidas do repertorio de vihuela, guitarra barroca, guitarra romántica, guitarra actual e tiorba, interpretadas con réplicas de instrumentos orixinais. Unha agradable viaxe polas emocións guitarrísticas dende o Renacemento ata a nosa época. Obras de Luigi Legnani, Luys de Narváez, Francisco Guerau, Gaspar Sanz, Francisco Tárrega, José Fernández Vide e Girolamo Kapsberger, así como sete estudos guitarrísticos compostos polo propio Fernando, cuxa partitura está dispoñible no libro "Guitarra. Técnica e interpretación", publicado pola editorial Dos Acordes.

É destacable a presenza galega no disco e no proxecto, tanto cos instrumentos utilizados, que foron construidos polo luthier galego César Arias, como con algunhas obras incluidas: Violetas, valses para dúas guitarras, do Ourensán José Fernández Vide (1893-1981), participante activo nos movementos galeguistas previos á Guerra Civil. A obra foi editada por Javier Jurado, estudioso do compositor e gravada a dúo co guitarrista clásico galego Xosé Antonio Rodríguez Álvarez. As restantes pezas son os setes estudos guitarrísticos de Fernando que levan por título Soño, Xuntos, Bule, Nado, Volta, Axóuxere Cotío.

  • "Matteo Carcassi - 25 Etudes Mélodiques", é o segundo traballo discográfico de Fernando. Poucas son as ocasións nas que un pode escoitar a Carcassi (1792-1853) no instrumento que lle foi propio: a Guitarra Romántica tan alonxada, en certos aspectos, da moderna guitarra do século XX. Unha guitarra dun carácter decididamente máis etéreo, máis dulce, casi-arpístico ou, se se prefire, posuidora dunha menor tensión nas cordas; unha guitarra cuxo funcionamento require dunha maior amabilidade física no ataque, dun uso das unllas menos invasivo pero tamén dunha maior claridade e habilidade na exposición das figuras melódicas. Unha guitarra, ó sumo, na que o antigo repertorio pode recobrar todo o seu sentido baixo a atenta escoita que uns oídos modernos poderán brindar á coidada labor interpretativa de Fernando Pérez.

 

ESCOITA



LINKS

ANXO LORENZO - "CONFUXON"

( tradicional )

ANXO LORENZO - "CONFUXON"

tradicional

" CONFUXON " es un himno a la libertad, donde las posibilidades de la gaita, una vez más non tienen límites en las manos de Anxo Lorenzo. Un trabajo de experimentación musical con los instrumentos acústicos y una fantástica producción donde las melodías interpretadas extraordinariamente por la gaita y el violín son clave para crear un sonido único e nuevo en el panorama Folk internacional.

Un viaje por los paises celtas con Anxo Lorenzo, Eoghan Neff y Xosé Liz, grandes músicos de reconocido prestigio internacional que siempre nos sorprenden. En " Tirán " y ahora en " ConFuxon "

ESCOITA



LINKS

CONFRATERNIZAFOLK -VOLTA A GALICIA EN 6 CORDAS

( tradicional )

CONFRATERNIZAFOLK -VOLTA A GALICIA EN 6 CORDAS

tradicional

   Rubén de lis nasceu em 1 de Abrilde 1977 na cidade de Gondomar-Pontevedra,aos 9 anos de idade ja cantava no coral da igreja,e aos 13 anos matriculou-se no conservatorio e começou a estudar música clásica no piano e também Harmonia.Os 15 anos já interessado pela guitarra(Violão) mudou-se a Madri e se matriculou na Escola de Música Creativa (EMC) ,nas materias de Flamenco Fussion e harmonia moderna.Pralelamente com grande habilidade para a guitarra começa a trabalhar como músico profisional em shows ao vivo e gravando no estúdio,percorrendo toda Espanha e parte da Europa com várias bandas é artistas.Desse momento em diante,sua carreira não para.Recebeu um pr~emio no ano 2013 como un dos 12 guitarristas de Espanha para Formação e apresentações ao vivo no projeto "Desnudos de Etiquetas" produzido por RDM EDITORIAL ESPANHA apresentando  vários estilos como Folk,Jazz,Rock,Blues Flamenco...Rubénn de lis tambén trabalhou na TV Galícia, é ja recorreu o mundo inteiro com sua música: Dubai,Marrocos,Suiça,Austria,França,Portugal,Brasil e Espanha,Depois de varios anos morando no Brasil é Transitando Europa e Brasil,chega en marzo de 2017 a Galicia com seu mais novo disco Confraternizafolk: Com um repertorio baseadoem composições autorais inéditas,uma travesia musical interativa que exalta alguns dos ritmos Galegos mais representativos comoa Muiñeira,Xota, Folque,Celta Music, duma forma muito contemporãnea onde a guitarra (Violão), e a voz Principal. Uma das carateristicas deste disco é divulgar a Cultura é Música Popular Galega,tanbem duma forma didática,ja que Rubén disponibiliza as partituras das músicas do disco para (Guitarra sola). Podendo conferir as demais músicas do disco no link: https://soundcloud.com/rubendelis 

Discografía;

 -Y tiro poqué me toca                                                                                                                                        -Guitar one live                                                                                                                                                  -Nada es imposible                                                                                                                                            -Tu mejor soldado                                                                                                                                            -Parábolas de guitarra                                                                                                                                        -Directo al Corazón                                                                                                                                            - O Melhor de mim                                                                                                                                            -Chegou o Natal                                                                                                                                                -ConfraternizaFolk

ESCOITA



LINKS

TRENDBEATS

( electronica )

TRENDBEATS

electronica

TrendBeats, o lo que es lo mismo, Luis (Vigo, Galicia) y David (Madrid) es una formación compuesta por dos dj's y productores con más de 10 años de trayectoria a nivel individual, mezclando y llevando su música a lo largo de las salas más importantes de la geografía española e incluso fuera de nuestras fronteras. Esto les ha permitido compartir cartel con numerosos djs, tanto nacionales como internacionales, desde APL-DE-AP (Black Eyed Peas) a Showtek, Headhunterz, pasando por djs patrios como Neil Sole o Dj Nano. Llegados de las tendencias más “Hard” de la electrónica española, propietarios de dos sellos discográficos con más de 30 referencias, otras muchas publicadas por diferentes sellos y además, promotores de eventos a lo largo de toda España; ahora se unen para hacernos disfrutar de sus nuevos sonidos a través de E-Star Music (www.e-starmusic.es), sello discográfico que se ha convertido en uno de los referentes en la escena EDM española en tan solo un año. Además, a través de E-Star Music trabajan diferentes estilos musicales, desde Dance hasta Pop, consiguiendo, entre otros éxitos, ser Nª1 absoluto en Itunes España durante dos meses con el famoso tema "You Are Not Alone" de Robert Ramirez, tema solidario para la lucha contra el cáncer de mama. Actualmente preparan la salida de sus últimos tracks, con los apoyos de grandes artistas tanto nacionales como internacionales del EDM tales como Hardwell, Dyro, Olverr Heldens o Dj Neil. Sus temas propios, así como sus mashups, suenan de forma habitual por emisoras de todo el mundo y España: Desde FUN RADIO a UNK FM, llegando incluso a sonar con temas más comerciales en Europa FM o Máxima FM. También puedes consultar sus charts cada dos meses en la versión española de la prestigiosa revista Dj Mag y consultar su blog en el diario digital “La Noticia Imparcial”, donde comparten espacio con otros grandes artistas de la escena musical, como Maika Barbero (La Voz). Por todo ello, se definen como eclécticos, adaptándose a lo que la pista y el público necesite, y produciendo numerosos estilos musicales. Pero sin duda, si un estilo caracteriza a TrendBeats es el electro más contundente. Todo ello combinado con una técnica a los platos propia de la “old school”, y que aporta junto a sus producciones ese toque personal que no deja a nadie indiferente. Queda muy claro, que con ellos, la diversión y el baile están asegurados.

ESCOITA



LINKS

MARTELO

( rock )

MARTELO

rock

MARTELO é o Power Rock Trio de Xacobe Martínez Antelo, que xunto a Manuel Cebrián na guitarra e Max Gómez na batería, ven a aportar unha dose enerxética de actualidade á escena nacional do Rock. Cancións orixinais, combativas, e poderosas con letras corrosivas e mordaces en galego. Os que xa escoitaron a MARTELO, sinalan a Jimi Hendrix, Rage Against the Machine, Os Resentidos, Urban Dance Squad, Def Con Dos, Red Hot Chili Peppers ou Rollins Band, como principais referencias. Para sair de dúbidas, nada como velos en directo...

MARTELO atópase nestos momentos en xira permanente de presentación do seu primeiro disco!!!! 

ESCOITA



LINKS

CANTOS Á NATUREZA

( clasica )

CANTOS Á NATUREZA

clasica

CANTOS Á NATUREZA - XOSÉ NEIRA VILAS

Cantos á Natureza xorde dun feliz encontro na casa de Xosé Neira Vilas no 2015. Nace así un  proxecto no que escritor creou, con grande entusiasmo, os seus derradeiros poemas para que o tenor Cesáreo Torres, a soprano Susana de Lorenzo e o pianista Alejo Amoedo interpretasen a música de Juan Durán, Margarita Viso, Xabier Comesanha, Paulino Pereiro e María Mendoza.

A esta deliciosa xuntanza tamén acudiu Irene Silva, poñendo o broche de ouro coas súas preciosas ilustracións.

As fotos, que dan testemuño da ledicia da empresa, foron realizadas por José Ramón Moira.

De tal sorte que a paisaxe, as arbores, os montes, os animais, a auga, o nacer do día, o facer humano son aquí homenaxeados.

Escollimos dúas pezas: Paisaxe de Juan Durán e Labradíos de María Mendoza como mostra, pero o resto das cancións son igualmente fermosas.

Todo este ambicioso labor de Edicións Fervenza non sería xa unha realidade sen a gravación de Pablo Barreiro.

Asimesmo queremos agradecer o apoio a:

Fundación Xosé Neira Vilas, Auditorio de Galicia, Radio Galega, Concello de Vila de Cruces, Secretaría de Política Lingüística, Consellería de Cultura e Ordenación Universitaria.

 

 

ESCOITA



LINKS

ORQUESTRA MTAGZ. "RINCÓN DO MOUCHO"

( )

ORQUESTRA MTAGZ. "RINCÓN DO MOUCHO"

OMTAGZ."RDM" ORQUESTRA DE MUSICOTERAPEUTAS ACREDITADAS DE GALICIA "RINCÓN DO MOUCHO"

ESCOITA



LINKS

EFRAíM DíAZ "PITO GALEGO"

( tradicional )

EFRAíM DíAZ "PITO GALEGO"

tradicional

Efraím Díaz nace en Lugo en 1980, aos 8 anos comeza os seus estudios de gaita galega, frauta e percusión galega co seu pai Cándido Díaz. Ten pasado por moitos estilos musicais coma percusionista, Folk, Latin Jazz, Trash Metal, Tecno, Hip-hop, Clásica e Contemporánea.

Titulado Profesional e Superior de Percusión e titulado Profesional de Gaita. Becado pola Fundación Caixa Galicia para grabar o su primeiro disco como percusionista solista “Viaje por Kallaikía” en 2008.

Ten exercido a súa labor docente en diversas Escolas de Música e en Conservatorios da provincia de Lugo e Coruña dende o ano 1997.É músico da Banda Municipal de Lugo e profesor da Escola Municipal de Música de Lugo, onde imparte entre outras materias pito pastoril galego, gaita e percusion.

Actualmente está a traballar na recuperación do Pito Galego, e editou no 2015 un disco sobre o instrumento.

O Disco “Pito Galego” de Efraím Díaz xurde da inquedanza de plasmar un traballo de varios anos sobre o instrumento. Este disco é un mostraxe dos diferentes estilos musicais que se poden facer co instrumento e conten mais de 60 minutos de música en 19 temas.

Nel, poderás escoitar todos os Pitos Galegos a solo ou ben en grupo, tamén con outros instrumentos en dúos, tríos e cuartetos, con Percusións, Zanfona, Violín, Arpa, Guitarra e Bodhran... Pitos Sopranos en Mi,Re, Do e Sib, Pitos altos en Sol, e Pito Tenor en Re.

O Pito Pastoril Galego foi un instrumento de pasatempo pastoril. A súa construcción e similar a de unha frauta de bico barroca; a técnica, o rexistro e a articulación da frauta mestúranse coa dixitación, ornamentación e afinación da gaita galega. É un instrumento que estivo a piques de desaparecer.

Basilio Carril e Paulino Pérez foron os primeiros constructores coñecidos ou claramente documentados que os fabricaban, tradicionalmente en Mi. Seguindo o modelo de Basilio Carril, Antón Corral retomou a súa construcción, coa incorporación da tonalidade de Re. O artesán Miguel Mosquera ampliou a tonalidade a Do, Sib, Sol Contralto e Re Tenor, os cales soan nesta grabación.

Este disco é unha mostra do que da de sí o instrumento, o primeiro disco dende o ano 1971 adicado plenamente ao pito coma instrumento solista; aínda que contén música barroca, renacentista, medieval, e de composición, a fonte principal do repertorio é a música tradicional galega

Ficha técnica do disco:

01."Muiñeira de Froxán" Tradicional, repertorio de Os Montes de Lugo. Pitos de Do, Tambor e Bombo: Efraím Díaz. Arranxos Efraím Díaz.

02."Coventina" Composición Efraím Díaz. Pito de Re Tenor e Re Soprano: Efraím Díaz. Arpa, Sintetizador: Xulio Abal. Percusión: Sandra Lopez Villar. Arranxos: Efraím Díaz e Xulio Abal.

03. "Basso Ostinato 2" Composición Aldo Bova. Pito Alto de Sol: Efraím Díaz. Pito “Baixo” de Sol: Xesús Villarino. Arranxos Efraím Díaz.

04. "Cabaliño de Mar" Composición Xesús Villarino. Pitos de Do: Efraím Díaz e Xesús Villarino. Arranxos Efraím Díaz e Xesús Villarino.

05. "Siretsi Yares Taran, Noubar Noubar". Tradicionais Armenias. Pito Alto de Sol: Efraím Díaz. Zanfona: Jose Varela. Arranxos Efraím Díaz.

06. "O Bico”. Juan Montes. Pito en Mi: Efraím Díaz. Pitos: Efraím Díaz. Arranxos Efraím Díaz.

07. "Fascination" Composición Fermo Dante Marchetti. Pito Alto de Sol: Efraím Díaz. Arranxo para Pito Efraím Díaz.

08. "Abrente en Cordobelas" Composición Roxelio de Leonardo Bouza, Pitos en Do: Efraím Díaz e Xesús Villarino. Arranxo Efraím Díaz e Cándido Díaz.

09. "Estudo#1" Composición de David Bellas, contido no Libro “24 estudos tonais para Gaita de fol soprano”. Pito Alto de Sol: Efraím Díaz. Arranxo para Pito David Bellas.

10. "Xota de Florencio" Repertorio de O cego dos Vilares. Pito de Re: Efraím Díaz. Violín: Jose Varela. Arranxos Efraím Díaz e Jose Varela.

11. “Pandeirada de Outeiro” Composición Efraím Díaz. Pitos de Sib: Efraím Díaz. Percusións: Efraím Díaz. Gaita: Cándido Díaz. Arranxos Efraím Díaz.

12. "Alborada de Ourense” Tradicional. Pitos de Do: Efraím Díaz e Xesús Villarino. Tambor e Bombo: Efraím Díaz. Arranxo Efraím Díaz.

13. "Muiñeira de Piadela e Sarasate" Tradicional e Pablo de Sarasate. Pito Alto de Sol: Efraím Díaz. Arpa: Alba Barreiro. Arranxos Pito Efraím Díaz. Arranxos Arpa Alba Barreiro e Xulio Abal. Percusións Sandra López Villar. Bouzuki e baixo: Xulio Abala

14. "Saltarello" Anónima S.XIV. Pito de Re e Pandero: Efraím Díaz. Arranxos Efraím Díaz.

15. "A Meiga dos Dentes Verdes" Composición Xesús Villarino. Pitos de Do: Efraím Díaz e Xesús Villarino. Pito Alto en Sol: Francisco Vilas. Arranxos Efraím Díaz.

16. "Cántiga 77" Alfonxo X. Pito Soprano de Re e Alto de Sol: Efraím Díaz. Zanfona: Jose Varela. Arranxos Efraím Díaz.

17. “Fajina”. Nº 459 C.C.S. Composición Tomás Girona. Arranxo Efraím Díaz. Pito Soprano de Sib: Efraím Díaz

18. “The King of the Pipers” Tradicional Irlandesa. Pitos Soprano e Tenor de Re: Efraím Díaz. Guitarra: Javier Fenández. Bodhran: Pablo Condo. Arranxos Efraím Díaz, Javier Fernández e Pablo Condo.

19. “Preludio Suite 1 de Cello en SolM” J.S.Bach BWV 1007.Pito Alto de Sol: Efraim Diaz. Arranxo Efraím Díaz.

 

ESCOITA



LINKS

RUTA77

( rock )

RUTA77

rock

La actitud rock, la imagen y la línea que llevan en su ADN, recuerda un punto 
intermedio entre los Rolling Stones y Tequila, quizás un poco mas endurecido en 
su sonido, pero con la frescura de músicos de 24 años (edad de los dos 
componentes fundadores)….sin olvidar esos 8 años de carretera y conciertos 
que moldean y garantizan la calidad de sus impecables directos..

Han tocado en ciudades como A Coruña, Vigo, Lugo, Ourense, Gijon, Cordoba, Santander, San Sebastian, León, Madeira ( Portugal )y con artistas consolidados como REVOLVER , NACHA POP , PIGNOISE …..
También en fiestas y festivales como la fiesta del marisco de O Grove, las fiestas 
del Ayto. de Sada en dónde tocan una vez al año, fiesta de la cerveza de Sada, 
fiesta de la universidad de arquitectura etc

 En el 2014 ganaron el Premio del Concurso Rock de la Diputación de A Coruña.

En 2016 Tocaron en el festival Starlite Marbella delante de M-Clan , Leiva y Alejo Stivel.

Poseen 2 videoclips publicados y 1 Ep el cual se publicó en el año 2011.

ESCOITA



LINKS

VOLTA

( rock )

VOLTA

rock

O proxecto esta formado por Fernando Boubeta(Voz e Guitarra)Jorge Boubeta(Bateria)Nando Conde(Baixo) e Gustavo Paz(Guitarra).Volta nace en Limens(O Morrazo) en Decembro de 2012 da union de catro amigos que xa habian tocado xuntos noutra formacion anterior.Ainda que curta a sua bagaxe,dispoñen de mais de 60 temas propios,dando concertos pola zona este 2013.Nas suas influencias aparecen bandas como The Cure,Radiohead,Porcupine Tree,Massive Attack,Faith No More,Jamiroquai,.A sua finalidade e tocar o maximo posible para gravar en condicions e plasmar a sua musica nun disco.Perdoade a calidade da grabacion,non dispoñemos de medios nestes momentos para facelo mellor.Gracias por escoitarnos.

ESCOITA



LINKS

"SINTO O MEU LAR"

( mundo )

"SINTO O MEU LAR"

Do mundo

Antonio Barros, tras unha experiencia de case dez anos como vocalista en varias orquestras, ser formador de cantantes e despois de participar na sección Recantos do programa Luar da TVG, onde conseguiu o primeiro premio, ofrece agora o seu proxecto persoal "Sinto o meu lar".

"Sinto o meu lar" é un espectáculo musical que pretende achegar aos Centros Galegos do mundo o sentimento compartido que os nosos emigrantes manteñen no exterior, indeleble a pesar de estar lonxe da familia e amigos.

O repertorio consta de temas orixinais alternando con versións de grandes clásicos da música melódica galega. A música en vivo adáptase ás condicións de cada local e as circunstancias do evento. As posibilidades van dende o acompañamento con banda de música ata a intimidade acústica da guitarra de Pedro González.

ESCOITA



LINKS

CARAMUXO VERMELLO

( blues )

CARAMUXO VERMELLO

blues

O actual Caramuxo Vermello nace no ano 2012. Conserva o nome dunha anterior banda da que Lui (baixo), Pina (guitarra) e Paulo (piano) formaran parte. Nico (saxo) e Alberto (batería) dous novos pero experimentados músicos con grande proxección en diversos estilos, completan a formación coa que comezan a investigar novas sonoridades e estructuras rítmicas que co tempo darán lugar ao R&F (Rhythm & Free). Tras un período creativo combinando o traballo de laboratorio con experimentos de campo en diversos locais, atópanse co compoñente clave Iván Gulín. Aportando a súa madurez artística e a súa versatilidade instrumental será clave para dar o novo paso: A TEATRALIZACIÓN: Na actualidade Caramuxo Vermello ten dous espectáculos en cartel, dúas propostas teatralizadas que non deixarán indiferente a niguén.O titirishow, para público familiar, e o Caramushow, con unha proposta máis gamberra para público a partires de 16 anos. O FUTURO: A inquietude artística e a creatividade sen fronteiras de todos e cada un dos integrantes de Caramuxo Vermello, prometen unha evolución cara horizontes inexplorados. Si, por que non?

ESCOITA



LINKS

LINHO DO CUCO

( tradicional )

LINHO DO CUCO

tradicional

http://artistas.folque.org/linho-do-cuco/

ESCOITA



LINKS

MORGEN

( metal )

MORGEN

metal

O ano 2016 é o elexido por MORGEN para presentar o seu primeiro LP, Restart, nunha minixira que vai levalos polas principais vilas galegas e do norte da península. Gravado durante o segundo semestre do 2015, propón un punkrock cun son potente, directo e melódico.

ESCOITA



LINKS

O CHAMO VILAS

( hiphop )

O CHAMO VILAS

hiphop

O Chamo Vilas é un rapeiro e beatmaker do Castrillón, A Coruña. As instrumentales estan feitas por el mesmo, buscando unha boa sintonía, un ambiente de relaxación e procuran á vez unha reflexión para pasar á acción. As letras basanse nas súas vivenzas e inquedanzas, adaptandose aos beats, sendo persoais e á vez combativas e conscientes. Comezou facendo música pola rúa, cos amigos e amigas aló polo ano 2015; pero non sería ate un ano despois cando comezaría fedellar para crear instrumentales e rapear sobre elas. Ten unha maqueta caseira chamada "VIDA COMO OBRA DE ARTE Y EL ARTE, OBRA DE VIDA", que viu a luz á finais do 2017. 

ESCOITA



LINKS

ATREIDES

( metal )

ATREIDES

metal

La historia de Atreides comienza en 2014 cuando Dany Soengas, después de cuatro discos decide poner un pequeño punto y aparte a su banda ¨Skydancer¨ , y así centrarse en otro de los géneros que mejores momentos dió. Se configura de esta forma un proyecto con un sonido muy cercano al power metal primigenio, tratando de refrescarlo y no caer en orquestaciones superfluas.
Con una idea ya muy clara, le presenta las canciones a Emi Ramírez, que sería el encargado de registrar las líneas vocales en la opera prima ¨Cosmos¨. Después de la grabación, ambos seguirían caminos separados.

Tratando de llevar el proyecto al formato de banda, se unen Antonio Orihuela al bajo, Iván López a las voces, y Adrían Moa a la batería. Con esta formación empieza a presentar su debut en los escenarios

¨Cosmos¨ vio la luz en febrero de 2015. Es editado en España a través de Suspiria Records y en el resto del mundo por Total Steel Records. Ha recibido inmejorables críticas por parte de la prensa especializada, tanto nacional como internacional, a pesar de estar íntegramente cantado en castellano, y dejando claro que a la banda le espera un futuro muy prometedor.


Los planes pasan ahora por presentar en ¨Cosmos¨ en directo y empezar a trabaja en un nuevo disco.Formación:
Dany Soengas – Guitarra
Antonio Orihuela – Bajo
Iván Lopez – Voces
Adrián Moa – Batería

ESCOITA



LINKS

JHONANDER

( rock )

JHONANDER

rock

Jhonander se forma en Pontevedra (Galicia), en el año 2009. Formada por Jesús Vidal (voz y guitarra), Pedro Vidal (guitarra), Miguel Vidal (batería) y Bucho Centeno (bajo).
En primavera de 2011 graban su primer álbum    “Enciendes mi alma” en los estudios PKO de Madrid con Caco Refojo a los mandos. De su primer trabajo extraen dos singles con sus respectivos videoclips, “Enciendes mi alma” y “Serenidad”. El álbum fue editado en formato físico Cd Ed. Deluxe y en diversas plataformas digitales como Spotify, Itunes, Bandcamp.

En 2015 lanzan su segundo disco "Sinécdoque" en el que vuelven a contar con Caco Refojo a la grabación, en los estudios PKO. En “Sinécdoque” la evolución de la banda es más que apreciable, encontrando así un sonido más directo y enérgico, dejando hueco a guitarras y voces llenas de melodía. El álbum es editado en vinilo de 180gr. en una edición limitada serigrafiada, y en diversas plataformas digitales como Spotify, Bandcamp.

ESCOITA



LINKS

PANDERETEIRAS DE VERDUCIDO

( tradicional )

PANDERETEIRAS DE VERDUCIDO

tradicional

PANDERETEIRAS DE VERDUCIDO

Grupo formado a mediados do ano 2016 por Candela, Cecilia e Clara, despois do seu paso por distintos grupos de música tradicional, decidiron formar este grupo para cantar ademais de canción tradicional, as suas propias composicións nas que fusionan a música tradicional con outros ritmos e melodías, no ano 2017 gañaron cunha composición propia o 1º Premio en música tradicional do concurso de maquetas Cultivando Música do Festival de la Luz, cantan co corazón e por iso no escenario rebordan enerxía, ledícia e maxía coa que presentan algunha das súas cancións, entre as que están Muñeira da nova Pontevedra, Pandeiro-Rock, Son Muller, Galicia é, ...

ESCOITA



LINKS

ECUACIóNS

( pop )

ECUACIóNS

pop

Ecuacións:

Ecuacións é o novo traballo de Xoán Curiel. Cun formato musical sen percusión e con bases electrónicas. Trátase dun traballo cálido, lírico, doce e tamén cun matiz experimental.

Foi gravado dun xeito analóxico directamente nun magnetofón, como se facía antes de existir ordenadores para editar o son. O resultado é un disco coa naturalidade dun directo e tamén coa calidez da gravación e a mestura analóxicas.

Breve Biografía:

É nominado como mellor artista na categoría de Canción de Autor nos II Premios Martín Códax da Música Galega.

Nos últimos anos 2014 e 2015, ten realizado xiras internacionais por Arxentina e Brasil.

Crea e dirixe o primeiro e segundo Certame de Canción de Autor en Lingua Galega de Teo (2014 e 2015).

Presenta, xunto coa editorial Galaxia, o seu libro-disco infantil: Estamos no verán!!!, co que é nominado a Mejor Álbum en Lengua Gallega nos 6º Premios de la Música Independiente.

En Xuño do 2013 gaña co seu disco Magnético Zen o premio ao Mellor Album en Lengua Gallega nos Premios de la Música Independiente 2013.

ESCOITA



LINKS

ORQUESTA MARAZUL

( baile )

ORQUESTA MARAZUL

Verbena

orquestra da ciudade de Vigo con 27 anos de historia, como todas as orquestras galegas traballamos na gran maior parte polo territorio galego A orquestra esta composta por 16 musicos dos que destacan o septeto de metales

ESCOITA



LINKS

SUPEROITO

( pop )

SUPEROITO

pop

Superoito é unha banda de música surf.

Un disco sinxelo, un disco longo de trece pistas, dous videoclips e oitenta e cinco concertos no seu primeiro ano pertencentes á xira "Non Sabes Bailar", fan de Iván, Xabi e Glenn a súa mellor carta de presentación.

Gañadores do premio Correlingua á música galega en Maio de 2014, organizadores dun Festival Solidario para o Hospital Clínico Santiago de Compostela, de entrar no catálogo musical de Sony Music Entertainment e de conseguir sonar en emisoras de radio nacionais como RockFM, EuropaFm, Megastar e Onda Cero, e facéndoo en galego, actualmente atópanse a preparar o seu terceiro disco, que verá a luz ó longo do 2015, e que seguirá mantendo as liñas festivas e tradicionais que o grupo vén desenrolando en directo dende a súa formación.

ESCOITA



LINKS

TÁLESIEN

( metal )

TÁLESIEN

metal

Tálesien nace en Galicia en el 2002 de las cenizas de Kraken, banda que nos dejó dos Eps editados: “Tierras de Sangre” en el 1999 y “Eyes of Destruction” en el 2000, con los que recorrieron la geografía gallega, participando en memorables conciertos, como el compartido con Los Suaves en Castrelos (Vigo) ante más de 7.000 personas. Ya bajo el nombre de Tálesien presentan el Ep “No limits in time” en el 2002, saltando al panorama nacional, su nombre empieza a verse en los medios especializados y a compartir cartel con grandes nombres de la escena musical metalera. Tocan en el Piorno Rock 2003 junto a Anthrax, Cradle of Filth, In Extremo o Lost Horizont entre otros. Ya en el 2004, comparten cartel con Ronnie James DIO en uno de sus últimos conciertos en España. En el 2005 publican su primer larga duración “The Blind Carpenter”, que los lleva a recorrer parte de la geografía española y a participar en varios festivales. “Melancolía” es su segundo disco, publicado en el 2008, en el cual abandonan el inglés y por primera vez utilizan el español para todas sus composiciones. Estamos sin duda ante el disco de confirmación de la banda. Los medios los acogen con muy buenas críticas, lo que se refrenda en el seguimiento de sus conciertos en los escenarios de numerosas ciudades españolas, con cada vez más seguidores coreando sus temas. Como broche de oro les llega un premio en su tierra, donde “En tu nombre” recibe el premio a la Mejor Canción del año en una gala inolvidable para el grupo, celebrada en el Teatro Colón de A Coruña. Como complemento a “Melancolía” publican en el año 2010 el Ep acústico “Metamorfosis”, reciclando viejos temas, y otros nuevos, sorprendiendo a propios y extraños con esta nueva faceta que sus seguidores no conocían. Para redondear su extensa discografía, han aportado temas a sendos recopilatorios homenaje a DIO y a la banda colombiana KRAKEN. Durante estos años y con más de doscientos conciertos a sus espaldas, Tálesien ha compartido escenario con numerosisimas bandas de la escena metalica nacional e internacional: DIO, Antrax, Riot, Cradle of Filth, Inmolation, Cancer (UK), Sacred Sin, Lost Horizon, In Extremo, Avalanch, Akashic (Brasil), su ta gar, S.A., Saratoga, Obus, Tierra Santa, Stravaganzza, Lujuria, Barón Rojo, Ñu, Valhalla, Ankhara, Easy Rider, Eco, Los Suaves, Dunedain, Eden, Stormrider...

ESCOITA



LINKS

O VAL DAS MOURAS

( autor )

O VAL DAS MOURAS

autor

O Val das Mouras é una formación catalá que basea a súa proposta musical na obra poética de Rosalía de Castro, concretamente no libro Follas Novas. A banda, que comparte nome cun lendario bosque do Caurel, convídavos a comezar unha viaxe atrás no tempo cara a un lugar moi lonxe, a través de profundas melodías e harmonizando os versos que retrataron á muller galega e ao emigrante, ao mariñeiro e ao aldeán… E nos que Rosalía se espiu para así vestilos a todos eles de dignidade e respecto. Están a presentar o seu segundo disco "A xustiza pola man" co que xa telonearon a Luar na Lubre, Ses e Cristina Pato entre outras.

Laura Lorenzo-Voz

David Fernández-Guitarra

Joana Marcé-Frauta

Alex Rodríguez-Violoncelo

Carles Mesa-Acordeón e Percusión 

ESCOITA



LINKS

TRONKA JAZZ QUARTET

( rock )

TRONKA JAZZ QUARTET

rock

La Tronka Jazz Quartet, posiblemente  el grupo con mas potencial y con menos futuro del panorama actual( y no lo decimos nosotros!)

 Nos bautizamos en 1996, no somos un cuarteto ( son 3) y no hacemos Jazz!!!( ni puta idea de por donde empezar)

Podriamos denominarnos como un grupo irreverente, cuyos directos son una mezcla de monologos ácidos e improvisados,buscando en todo momento la complicidad y participación del público.

La cosa esta que hacemos, se puede caracterizar,por grandes influencias del rock clasico,combinado con mestizajes de la copla y canción ligera..

A lo largo de nuestros 22 años de trayectoria , incluso algun incauto hasta nos dió un premio y to!.

En el año 2003 recibimos el premio maketón al mejor directo ( por aquella la cosa debía estar mal..pero mal,mal!).Cuentan ademas las cronica, que años mas tardes fuimos reconocidos como el mejor grupo activo de Vigo a través de una votación realizada por la Voz de Galicia. En el 2016 nos cascaron el premio al mejor video clip con su tema "Tu Vieja me Pone" en el MK maeloc.

ESCOITA



LINKS

CéSAR MORáN

( autor )

CéSAR MORáN

autor

César Morán é intérprete e compositor de música e poesía. No últimos tempos tense ocupado de musicar poemas de Leiras Pulpeiro, gravando Roseiras de rosas roxas, coa violinista Rebeca Maseda e o contrabaixista Alfonso Morán. Tamén conta  frecuentemente coa colaboración do músico Xosé Taboada. Desde hai varios anos forma parte do grupo de rock-blues De catro a catro, con Borja Casal, Manu Naveira e Xaquín Blanco.

A súa última publicación  é o libro-disco Haberá Primavera (Galaxia, 2011), dedicado integramente a Álvaro Cunqueiro no centenario do seu nacemento. Aquí pon música aos poemas de Cunqueiro menos tratados anteriormente, descubrindo dimensións inéditas do xenial escritor. Gravado na primavera de 2011 nos estudios Bruar da Coruña, Haberá Primavera conta coa participación de instrumentistas que xa participaran no anterior disco Río de son e vento (Xerais, 1998): Luís Soto, Nani García, e os seus irmáns Pablo, Humberto e Alfonso.  Mais nesta ocasión con Roberto Somoza ao saxo, Palmira Martínez no cello, Gertraud Brilmayer no violín, Traugott Graser no trombón, Adrião Morão no acordeón e a colaboración especial de Uxía como voz convidada.

Na súa longa traxectoria César Morán buscou sempre a liberdade creativa a partir das influencias da canción de autor, a música clásica e o jazz-rock. Foi das voces que actuaran nos anos 70 no programa Panorama de Galicia, a primeira experiencia dunha televisión galega. A fins desa década formou cos seus irmáns Pablo e Humberto o grupo Agra, onde se buscaban novos camiños para a creación á luz das resonancias máis inovadoras do momento. César Morán costuma combinar a música coa expresión poética, ás veces con letras propias ou dando forma musical a poemas diversos, o que xa se pode apreciar no anterior disco Río de son e vento (Xerais, 1998). Este CD consta de quince cancións sobre poemas contemporáneos, desde Rosalía de Castro a Manuel Rivas. Os arranxos son de Alfonso Morán e na gravación do disco hai grandes instrumentistas do ámbito do jazz, como Nani García, da música clásica como Xavier Simó ou Luis Soto, do mundo do folque como Xosé Ramón Vázquez e Xabier Bueno, e músicos polivalentes como Carlos Castro ou Roberto Santamarina.

César Morán é un artista interdisciplinar, que se move principalmente entre a música e a literatura, e intervén en proxectos colectivos con diferentes poetas, pintores e artistas plásticos e audiovisuais como Maribel Longueira, Ramiro Torres, Nando Lestón, Eva Veiga, Chisco Fernández Naval, Lino Braxe ou Dores Tembrás… Compuxo música para teatro e televisión, e colaborou con Manuel Rivas nos CDs O pobo da noite (1996) e A desaparición da neve (2009) e en múltiplos directos.

César Morán actúa ao vivo en solitario (voz, guitarra, piano) ou acompañado de músicos como Roberto Somoza (saxo, frauta, clarinete),  Alfonso Morán (contrabaixo, guitarra acústica), Humberto Morán (percusión, guitarra, cavaquinho) ou Pablo Morán (guitarra, baixo, ukelele).

http://www.cesarmoran.eu

ESCOITA



LINKS

XAN CAMPOS ESD

( jazz )

XAN CAMPOS ESD

jazz

Virxilio Da Silva (guitarra)

Wilfried Wilde (guitarra)

Iago Fernández (batería)

Xan Campos (teclados)

 

ESD é un cuarteto formado por dúas guitarras, teclados e batería, que se caracteriza por un son eléctrico e un enfoque orgánico.

A súa música é jazz, pero tamén é rock, música progresiva e por momentos improvisación libre psicodélica.

Os membros de ESD son referentes do panorama musical galego, cunha gran traxectoria en salas e festivais nacionais e internacionais.

 

ESCOITA



LINKS

DEGÜELLO

( rock )

DEGÜELLO

rock

Cancions de ZZ TOP Filtradas por estes Catro individuals.

ESCOITA



LINKS

VIRANDEIRA FOLK

( tradicional )

VIRANDEIRA FOLK

tradicional

A andaina de Virandeira Folk polo panorama musical galego prosegue adiante coa presentación dun novo disco, Metamorfose, unha proposta musical viva, fresca, moderna e singular. A banda viguesa acadou un bo recibimento por parte da crítica en 2012 có seu debut discográfico, Sons do Atlántico, un álbum que se estreou no Culturgal daquel ano e que recibiu os aplausos do público en escenarios como o Auditorio Afundación de Vigo. 

Virandeira Folk é unha banda de folk fusión que aposta pola mestura de xéneros, estilos e sons. Unha visión da música que foxe do contemporizador na procura do ecléctico, filosofía que é aceno de identidade do grupo e que xorde da conxunción de influencias musicais dos seus compoñentes: folk, rock, jazz, clásico...

Con Metamorfose o grupo evoluciona cara un espectáculo máis xenuino e vital, sen olvidar a expresividade e sensibilidade dos temas cos que a banda se deu a coñecer. Virandeira Folk fórmana Chema Alonso (gaitas), David Oitabén (frautas), André Taboada (violín), Roberto González (guitarras), David Casal (baixo) e Kike Carrilo (batería).

ESCOITA



LINKS

PABLO DíAZ E A BANDA TIC TAC

( infantil )

PABLO DíAZ E A BANDA TIC TAC

infantil

TIC TAC é o exitoso libro-disco creado por Pablo Díaz, do que se levan vendidas máis de 5000 copias dende que saiu en decembro de 2009. Nos seus concertos, Pablo fai un percorrido por distintos ritmos cos que, dende a perspectiva do folk, abarca a universalidade da música (rock, pop, blues, jazz, tradicional...) Nos seus espectáculos vai acompañado por grandes músicos que participan en grandes proxectos: Diego Barral (guitarras), Álex Fente (acordeón), Antón Díaz (baixo e contrabaixo), Carlos Freire (batería), Olga Kirk (coros) e Pablo Díaz (voz e clarinete) Leva realizados máis de 70 concertos que se convirten nunha enorme festa para nen@s e maiores.

ESCOITA



LINKS

LES ZAPATHATIQUE

( mundo )

LES ZAPATHATIQUE

Do mundo

Les Zapathatique é un café no barrio latino de París, unha vella barca que transita polo Sena, unha cigarrera na porta do Moulin Rouge. Les Zapathatique é música francesa feita en Galicia. Les Zapathatique sont ici!

ESCOITA



LINKS

ANXOGCD & KTYAC

( electronica )

ANXOGCD & KTYAC

electronica

Somos dous irmáns de O Grove, Pontevedra. Anxogcd é o produtor e KTYAC a cantante e letrista. As nosas influencias veñen do folk galego, mitoloxía, rock and roll psicodélico, metal, e por suposto electrónica. Neste último eido destácanse productores coma Gesaffelstein, N'to, Skrillex, Massive Attack, Portishead, Buraka Som Sistema...

Este é o noso primeiro proxecto xuntos, e nel queremos recrear o son das máquinas e a súa vitoria sobre o labor humano. É por iso que de xeito escuro e agresivo, fusiónase a naíf voz de KTYAC cos sonidos machacóns e estridentes propios da industria. Os idiomas escollidos para o proxecto son o galego (cómo non) e o inglés.

ESCOITA



LINKS

THE GRAVE DOLLS

( rock )

THE GRAVE DOLLS

rock

The Grave dolls es un proyecto musical que nace en 2011,pronto grabamos un EP que nos habre las puertas del circuito local y autonomico.

en 2012 el grupo gana el concurso local de bandas de pontevedra,grabando videoclip y nuestro primer albun CALYPSO.

En 2015 despues de asentarse enel circuito,girando por Galicia,España y Portugal, grabamos nuestro segundo disco.

RISE OF THE PHOENIX.

grabado en los estudios Sa da bandeira en directo, en L Y R.

IMPORTANTE¡¡¡¡ Os dejamos el disco COMPLETO en el enlace de YOUTUBE

 

 

ESCOITA



LINKS

OCEAN'S GARDEN

( metal )

OCEAN'S GARDEN

metal

Metal Progresivo/Experimental dende Lugo. No 2012 a banda saca o seu Ep presentanción "Of Deadly Sins" co que acadan excelentes críticas a nivel nacional e internacional. Gañadores do MúsicaXove 2012. Acaban de estrear o seu primeiro videoclip "Justitia" y están a traballar no lanzamento do seu esperado primer disco.

ESCOITA



LINKS

ESTEBAN & MANUEL

( mundo )

ESTEBAN & MANUEL

Do mundo

Armados con su caja de ritmos, teclado y guitarra, Esteban & Manuel giraron con su primer disco, “La Banda Sonora de tu Día a Día”, en verano de 2017 por toda la geografía gallega (pasando por festivales como el Feito a Man en Santiago de Compostela o el FacelaFest en Lugo) y llegando a tocar en el emblemático Camping Camaleón en Los Caños de Meca (Cádiz). Participaron en la tercera edición del ciclo de conciertos Encarta (Bilbao, Meyo Records) junto a Presidente Indio y Pedro Ladroga, minifestival por el que habían pasado artistas de la talla de Bad Gyal, Favx o Cecilio G. También presentaron su primer disco en Santiago de Compostela junto a Novedades Carmiña.

Tras dos memorables conciertos en Sevilla en el festival Monkey Week en octubre de 2017, la repercusión de la banda empezó a crecer exponencialmente. Sin ir más lejos, para este 2018 ya han sido confirmados en festivales como el WAM de Murcia, el Soundo Isidro en Madrid, el Prestoso Festival en Oviedo y el Festival Cara B en Barcelona.

La banda gusta a públicos de todas las edades, haciendo bailar por igual a jóvenes y mayores con un estilo que bebe de ritmos latinos como la cumbia o el merengue.

ESCOITA



LINKS

MALATRANSA

( )

MALATRANSA

 

 

ESCOITA



LINKS

TABULA RASA

( blues )

TABULA RASA

blues

Tabula Rasa nace en noviembre de 2014 cuando Xavier Maciñeira y Joshua Bouza, bajista y baterista de la desaparecida banda Radio Malandra, se ponen en contacto con el guitarrista Carlos Amado para montar un nuevo proyecto. Xavier y Carlos comienzan a poner en común sus composiciones hasta que graban su primera maqueta instrumental en directo en el estudio Sondeson en marzo de 2015 y dan su primer concierto al mes siguiente. Pronto fichan a la cantante novel Nathaly Zapata y al trompetista Javier Trillo, procedente del mundo de la orquesta que, con su experiencia, marca al resto el camino a seguir para ser algo más que unos amigos tocando. Al poco tiempo y por motivos ajenos al proyecto, la banda se ve obligada a sustituir a su voz y batería. Raquel Viñuela (Metabuzz, Son de Traca, 7 Puertas , La 3ª Vencida,..) vocalista y compositora gallega interesada por la música negra, pasa a formar parte del grupo. A la batería se incorpora Javier Durán, también procedente del mundo de la orquesta, completando así el actual quinteto.

Todos los componentes de Tabula Rasa tienen en común la pasión por el funky pero también están influenciados por estilos como el soul, jazz, blues, rock, metal, flamenco, clásica, afrobit, bossa… así que lo que más podría definir al proyecto es el afán de fusión.

ESCOITA



LINKS

CAN DE PALLEIRO

( tradicional )

CAN DE PALLEIRO

tradicional

Can de Palleiro

“Can de Palleiro” é un grupo de música cunha fortísima base tradicional. Despois de case dez anos de proxecto común a nosa música foi evolucionando ata formar un amplo repertorio no que se poden atopar obras de composición propia, obras “raianas” (dada a proximidade co norte de Portugal), e obras tradicionais que se perden no tempo. Consecuencia desta evolución en tódalas pezas apréciase o selo persoal  de “Can de Palleiro”, arranxos propios tanto de percusión como melódicos e unha forma de tocar moi característica que nós denominamos “Speed folk”.

ESCOITA



LINKS

GOLFIñOS

( infantil )

GOLFIñOS

infantil

Té, chocolate, café.

Té, chocolate, café é o nome que da título o primero traballo discográfico de GOLFIÑOS,  grupo que quedou finalista nos segundos premios Martín Códax da Música.

En directo, os golfiños fan un espectáculo fresco, unha fermosa proposta para xogar con cantigas, brincadeiras e aloumiños a través das cantiguiñas que aparecen neste libro cd cheo de maxia.

Son catorce textos coas súas cantiguiñas, onde atoparemos a un peixe moi mentireiro, a unha bruxa que nos quere converter en moitos animáis, á fermosa Rosiña a que lle encanta viaxar en cabalos de cores, tamén poderás xogar as adiviñas e moitas sorpresas que atoparás en cada melodía ao longo deste traballo, para que os pequenos gocen acompañados das súas familias, dun son único en cada tema.

 

ESCOITA



LINKS

TU MUJER NOS ENGAÑA

( mestizaxe )

TU MUJER NOS ENGAÑA

mestizaxe

TU MUJER NOS ENGAÑA. O grupo da Bandeira (Silleda) ven de presentar neste pasado 2015 o primeiro cd cuádruple que un grupo lanza o mercado en toda España: "MALAS LÍNGUAS". Un proxecto que lles levou 2 anos de duro traballo e no que participan un montón de músicos e compañeiros de renome como: Alberto Cereijo (Los Suaves), La Pegatina, Oscar Avendaño (Siniestro Total), Piti Sanz, Fernando Madina (Reincidentes), Los Galván, Xosé A. Touriñan e Marcos Pereiro (Mucha e Nucha), Xurxo Souto (Os diplomáticos), Bocixa (Zënzar), Vituco Neira (Ruxe-ruxe)..., e moitos máis que fixeron deste traballo un gran traballo cas súas aportacións, e onde podemos atopar dende reggae, blues, funky, rock, metal... un feixe de estilos variados no que de seguro todo o que o escoite sentirase indentificado con algún dos 40 temas que o compoñen.

Levan presentando por todo o país e Portugal este novo traballo dende xuño do 2015 que comezaron no XX Derrame Rock, pasando por Madrid, Ciudad Real, Granada, Málaga, Oporto, Faro...

Gracias a este traballo e a versión do himno da revoluzom dos caraveis de Portugal que incluiron no mesmo, estan soando nas emisoras máis potentes do pais veciño e foron escollidos pola vila de Vilanova de Cerveira para protagonizar varios videoclips e fomentar así o turismo da zona, así como unha xira por 10 concellos do país irmá.

A finais do 2017 presentan tamén un novo EP titulado "Polígono" gravado ao vivo no estudio principal da Radio Galega.

ESCOITA



LINKS

4TH FOUNDATION

( electronica )

4TH FOUNDATION

electronica

Chemel Ruiz e Pablo Trobo forman o dúo 4th Foundation. Coñecense a finais dos noventa nun club underground da noite burelesa chamado Hipnose, onde comparten cabina. Varios anos despois, e tras haber traballado como djs xunto a artistas como Oscar Mulero, James Ruskin o Tim Baker, deciden mergullarse na producción de música electrónica. Publican o seu primeiro traballo no ano 2014, no selo ucraniano Callote (Nonsense EP), conseguindo en seis meses ser Top 1 de ventas para o selo. Posteriormente fano noutros labels como Rote Recordings (Reino Unido), Under Noize (El Salvador), Smart Phenomena Records (Romania), One Music Records (Colombia), Dootrecords (Italia) ou Inner World, cuxo track Dark Core foi seleccionado por Fatima Hajji en Beatport como Top 10 en Novembro de 2016.

Podemos considerar o seu estilo como a busca contínua dun compromiso entre luz e oscuridade. A receita consiste no uso do ostinato na liña melódica, creando progresións punzantes e vivas, ritmos nus, sen adornos superfluos, e graves densos e infinitos. A intención é crear atmósferas que obriguen a transitar as percepcións entre a emoción do baile e a introspección da mente.

ESCOITA



LINKS

OS RESIDUOS ATRACTIVAS

( mestizaxe )

OS RESIDUOS ATRACTIVAS

mestizaxe

Os Residuos Atractivas son unha banda.

Compoñentes: María (gaita, arpa, voces), Nacho (acordeón e voces), Álvaro (percusión, zanfona e voces) e Álex (gaita, percusión e voces)

ESCOITA



LINKS

JAKO CDC

( hiphop )

JAKO CDC

hiphop

JAKO CDC (MC)

Javier C. Saborido aka Jako CDC, es un MC de Vigo nacido en el año 96.

 

En 2008, con tan solo 11 años, comenzó sus andaduras por esto del rap. Hacía años que ya había probado el Djing,BreakdanceGraffiti, pero no fue hasta este año que decidió decantarse por la música del HipHop.

 

En 2010, publica su primera maqueta, "Conocimiento de Causa", que consta de 10 temas, con las colaboraciones deDaniPk y MorsheDJ LuisCoPe y DJ Juvenam en la labor de estudio y las voces en off.

 

En 2011, sale su maxi "Después de Tanto", con la colaboración única de Loen (Canarias) y DJ LuisCoPe, de nuevo en los aparatos de sonido.

 

En 2012, "Haga lo que Haga" es el título de su segunda maqueta. Una maqueta mas preparada, 10 temas con colaboraciones de: Sevy MCPániko en las Calles y DJ Digro; procucciones de:  BDS Records, Sevy y AdolfoKechu yZer0neDJ LuisCoPe y Mashkie son los encargados del sonido en esta ocasión.

 

A finales de este mismo año, también sale un maxi con el nombre de "Tocando el Cielo"5 temas, con la colaboración deCheCho en uno de los tracks, 2711Records ha sido el estudio elegido para grabar ese trabajo y MC BikeTwo el encargado de manejar los controles.

 

En 2013, su tercera y por el momento última maqueta "Hater&Lover", el trabajo mas elaborado, con mas madurez, flow, estilo, delicadez y con mas ilusión hasta la fecha. Colaboraciones de Dirty SucCheChoJah FénohArandarSevy MC yPániko en las Calles. Producciones de: Baghira12Pros20DollarBeats y Rap Hat. Este trabajo ha sido grabado en su mayor parte en 986Sound por Miguel Anónimo, otros tracks se han grabado en 2711Records y Sezisis Records por MC BikeTwo y Comulep, respectivamente.

ESCOITA



LINKS

BIRIMBAO

( tradicional )

BIRIMBAO

tradicional

ESCOITA



LINKS

CLARA PINO & PABLO VIDAL

( autor )

CLARA PINO & PABLO VIDAL

autor

"NOWHERE" é o título escollido por Clara Pino e Pablo Vidal para denominar o seu primeiro CD conxunto e fai referencia aos chamados “non lugares” ou lugares de tránsito.

Xestado e gravado na Ría de Arousa (@ldeaglobal) consta de 18 pistas repartidas en nove cancións e nove textos orixinais, con letras de Clara Pino e músicas compartidas por ámbolos dous baixo a produción de Pablo Vidal.

Os autores apostan neste novo proxecto, por unha simbiose entre a música autoral e o coidado textual, facendo unha mistura interdisciplinar, entre a tradición e a vangarda, que ten como obxectivo amosar o seu universo musical e literario.

Colaboran: Mila García (violoncello), Sabela Dacal (acordeón), Rafa Otero (guitarra) e Roi Adrio (percusións).

NOWHERE é un album composto de música e literatura, 18 pistas repartidas en 9 textos é 9 CANCIÓNS intrínsecamente vencellados entre sí:

1. a primeira onda

2. NACÍN SOA

3. a nosa viaxe

4. PARA NON PENSAR EN TI

5. o lar

6. SAN SIMÓN

7. toquei fondo

8. O COLO DA LÚA

9. os non lugares

10. NOWHERE

11. a mentira

12. MAR ALCOLIZADO

13. a partida

14. PÓKER DE ASES

15. meu alimento

16. TI FAS QUE ME SINTA TAN ESPECIAL

17. a novena onda

18. MORTE LENTA

 

 

 

 

ESCOITA



LINKS

GONZALO ARCA

( rock )

GONZALO ARCA

rock

Gonzalo Arca (Vilagarcía de Arousa, 1983) Comienza su carrera en el año 2.000 como vocalista de la banda Vado Permanente, con la que graba el álbum “Debo Más De Lo Que Puedo” (PAI MÚSICA,2004) y gira por toda Galicia y la zona norte del país. Tras un fallido fichaje por una multinacional, en 2005, el grupo se separa. El año siguiente aparece junto al guitarrista de Vado Permanente, Pablo Pérez, en un nuevo proyecto The Preachers Of Rock & Roll. Esta vez el formato es acústico y van combinando sus temas propios con los grandes clásicos del rock y el blues. En 2007 graban una maqueta que titulan “Sooner Or Later”. En 2010, entra a formar parte de la veterana banda de rock gallega Sugar Mountain, para ocupar el puesto de vocalista tras la marcha de su anterior cantante. Afronta ahora su carrera en solitario. En su repertorio conviven temas propios y versiones de artistas de la talla de Bob Dylan, The Beatles, Chris Robinson, The Rolling Stones,… -Ganador del FEST 2013 -Finalista Budweiser Emerge 2013 - En breve comenzará la grabación de su primer trabajo que, posiblemente, vea la luz este mismo año (podéis escuchar aquí dos demos acústicas)

ESCOITA



LINKS

12PROS

( hiphop )

12PROS

hiphop

Compositor de instrumentais de música urbana. Ademais da producción de instrumentais para artistas e proxectos concretos, centra a súa labor en ofrecer a toda a comunidade hip-hop bases ou "beats" de uso libre e de descarga gratuíta, de xeito que calquera MC, sexan cales sexan os seus recursos, dispoña de ritmos sobre os que escribi-las súas cancións. Mediante esta aportación de instrumentais de libre descarga quere tamén amplia-los horizontes do hip-hop, animando e amosando ós rapaces o fabuloso exercicio de desenvolvemento persoal que significa sentarse a reflexionar e plasma-los pensamentos en letras de cancións. Como productor de MCs destacan os traballos continuados coas rapeiras viguesas Aid e Neret, mais tamén conta con produccións para outros artistas galegos como MK&Nónimo, Neko, Jako, Mago, españois como JPelirrojo, Curri C, H0lynaight, Solamentemay, e internacionais coma o rapeiro californiano Ashkon ou o neoiorquino Steve OnPoint. 2013: composición de 8 temas do disco de Aid "Hacer lo que quiero". 2012: composición instrumental do libro-disco de Aid "Rapoemas", editado por Galaxia. 2011: composición instrumental do tema da rapeira viguesa Neret "Cuentos de lágrimas" como parte dunha campaña da ONG Stopaccidentes de concienciación viaria na xuventude. 2011: composición da instrumental do tema "Apréndeo", escrito e interpretado por Aid para a campaña da RTVG "A calquera hora". 2011: composición de 2 temas para o grupo Pontevedrés Neko & Daso pertencentes ó disco "Underground Experience" gravado e editado polo selo de hip-hop Wahin Makinaciones. Dentro dos traballos de instrumentais de uso libre ou "beat-tapes" destacan 3 volumes de "Beats For The People" colgados no portal hhgroups.com con máis de 150.000 descargas, ademais dun novo concepto de disco: o "Colaboración Abierta" realizado con Neret, consistente en 10 instrumentais de uso libre nos que a rapeira viguesa inclúe un anaco de voz, ven sexa en forma de rap ou estribillo, convidando ao oínte a completa-la canción. Os froitos destas iniciativas de ofrecer ritmos á comunidade hip-hop recóllense, como non pode ser doutro xeito, en forma de cancións que a xente grava sobre os beats: temas que chegan dende moitas cidades galegas, Barcelona, Sevilla, Pamplona, Colombia, México, Arxentina, Norteamérica,... Tamén colabora cos programas radiofónicos de difusión do hip-hop galegos "Moito de Aquí" e "Distrito 36" aportando as sintonías, ademais de ter colaborado coa cantante e coreógrafa coruñesa Carolina López na montaxe da música para diversas actuacións de escolas de danza. Actualmente presenta o proxecto "#WORLDBEATTAPE": é un traballo de instrumentais de libre descarga para o uso e disfrute dos cantantes. É a beat-tape máis ambiciosa nunca levada a cabo, xa que contará con unha instrumental por cada país do mundo, isto é ao redor de 200 ritmos. O proxecto comezou no verán de 2013, e conta actualmente con 17 instrumentais colgadas, aumentando continuamente. No tempo que leva en marcha xa se notificou o emprego de "beats" por parte de artistas dende Canarias ata Zimbabwe. O proxecto pretende, dende o ámbito da música urbana, unir a tódolos artistas máis alá das fronteiras e ser un espazo común de intercambio de culturas, linguas, e cancións. www.12pros.tumblr.com

ESCOITA



LINKS

THARANIS

( metal )

THARANIS

metal

Los inicios de Tharanis se remontan a finales del 2010, cuando se juntaron un grupo de desconocidos con la intención de formar un grupo con un estilo cercano al folk metal. Tras muchos cambios de formación largos períodos de inactividad, a mediados de 2012 la formación quedó asentada, pudiendo empezar a dar conciertos . Poco tiempo después grabaron su primer E.P., que fue sacado al público en febrero del 2013. Actualmente el grupo busca conciertos por distintos lugares y mantiene un ritmo de composición constante, intentando que en cada bolo haya más material que en el anterior, y haciendo un espectáculo distinto en cada sitio.

ESCOITA



LINKS

INERTTES

( pop )

INERTTES

pop

.inerttes. nace en un barrio de Vigo a finales del año 2004, aunque no sacará su primer trabajo discográfico hasta mayo de 2008. Este EP titulado "Starpez", producido por Paco Serèn les permite ganar el premio Maketón Estrella Galicia de ese mismo año y llegar a las finales de diversos concursos a nivel nacional, así como a formar parte de un recopilatorio de música emergente de habla hispana edito en Lima (Perú), por el sello Madrugada Discos A partir de entonces se producen numerosos conciertos, por todo el territorio gallego y portugués. En septiembre del año 2011 se graba el "Directo al jardín", producción audiovisual grabada en los Estudios Eclípsis, realizado por María Dominguez, y con diversas colaboraciones de lujo de la escena musical local. A comienzos del año siguiente participan en el documental "Efecto ría", y en marzo de este mismo año, 2012, sacan a la luz su disco titulado .dosmildoce. con el nuevo sello discográfico gallego "Barafunda Recors" (Vigo), grabado en los estudio Eclipsis (Ponteareas) bajo la producción de Paco Serén y masterizado en “Metromastering estudios (A Coruña). Este trabajo les sirve para que la crítica los sitúe como una de las bandas más potentes de la escena local y les augure un futuro y un presente más que prometedor.

ESCOITA



LINKS

WILLIE & WINNIE

( )

WILLIE & WINNIE

Willie & Winnie son un grupo cunha traxectoria curta pero intensa. Contan xa con dous traballos, "Premonition" (2015) e "Dream For Winter" (2016), ambos baixo o nome de Kozmic Blues. Recetemente cambiaron o seu nome a Willie & Winnie, un nome que escolleron con especial coidado e moito cariño. Trátase das personaxes de "Os días felices" de Samuel Beckett, e fixérono seu porque expresa moi ben parte do carácter da súa música así coma o seu sentimento en canto a vida.

Elise Denise (voz) e Andy Bill (guitarra e voz) conforman esta especie de dúo que ademáis conta con banda se o pide a ocasión. Influenciados polo jazz, o blues, o folk, o rock... insisten en aclarar que non se encasillan en ningún dos estilos, que buscan un son propio, auténtico e puro; persoal. A literatura, o cine, incluso a pintura xogan un papel imprescindible para eles, sen pintura, sen cine, sen literatura, non serían Willie & Winnie.

 

 

ESCOITA



LINKS

SAMUEL DIZ

( clasica )

SAMUEL DIZ

clasica

O guitarrista e investigador Samuel Diz presenta no pasado mes de novembro o seu novo traballo discográfico Impresiones y paisajes, como el primer libro de Lorca (Poliédrica 2015). Dedicado á recuperación e coñecemento da guitarra na Xeración do 27', esta gravación foi seleccionada por Creación Joven INJUVE.


Actuou nas Universidades de Yale e Cork, no Harare International Festival of the Arts de Zimbabwe, na Fundación Juan March ou no Palau da Música Catalá, onde recibe o Premio da crítica El Primer Palau polo seu "estudo e coherencia do programa, demostrando unha alta seguridade escénica e un son moi diáfano coa guitarra".


Graduado no Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo de Sevilla, Samuel Diz realiza o posgrao en xestión de empresas musicais da Universidade Pompeu Fabra, sendo na actualidade director artístico de Música no claustro, festival de patrimonio e creación interdisciplinar da Catedral de Tui.

 

ESCOITA



LINKS

APOSTé POR UN SUEñO

( autor )

APOSTé POR UN SUEñO

autor

Noelia Solleiro Bermúdez,una chica sencilla de un pequeño pueblo que no desiste en luchar contra viento y marea para que su voz se escuche... Porqué una humilde gallega no va a lograr su sueño? Hacen Falta discográficas potentes y seguir los cánones que todos marcan? "Vamos a intentarlo, el No, ya lo tengo" y ahí.... surge Noelia Solleiro,compositora y cantante Gallega.

 Nació el 8 de mayo del 1985, en Tui (pontevedra), desde pequeña estuvo rodeada de música ya que su madre, y familia materna la han vivido en su propia piel (como cantantes y músicos)
Estudió un año de conservatorio junto con guitarra y tomo clase de canto con una soprano rusa. Su  primera actuación ante el público fué en los carnavales del 90 en la discoteca "Domjul" en Tui,con tan sólo 5 años interpretando "La chica Yé-Yé";  su siguiente actuación fué en el 93 en un Concurso-Karaoke emitido en Tele Cinco con Dani Delacamara y Elena Bianco (Los Mismos) esta fué su primera experiencia en la televisión. Con 11 años se inscribió por primeira vez en un casting ( "Menudas Estrellas 1997") donde la seleccionaron y participó en varias ocasiones y a partir de ahí concursó en varios "TÉQUELES" infantiles, Clave de Sol (tvg), Éxito (tvg)...Estuvo en Luar en varias ocasiones, Bamboleo, y diversos festivales Gallegos (Padrón, Landro de Viveiro....) incluso en el Veo-Veo de Teresa Rabal.
También estuvo en TVE cantando junto su madre la cual también se ha dedicado a la música.De Lo último que hizo en cuanto a televisión fué Son de Estrelas 2008 con Teté Delgado en la TVG, donde quedó 2ª finalista.

Ha participado en figuraciones de series gallegas, ha trabajado como reportera y presentadora de eventos musicales y compone para quien contrate su música ya que escribe y pone melodía a cualquier estilo que se le pida, al igual que diferentes colaboraciones(como la última de hace sólo unos días con el artista Valenciano "Sentoh" en su tema "OASIS" donde ha aportado unos estribillos propios, dándole una nueva perspectiva al tema( https://youtu.be/H5a__keelWc )


En el año 2009 decidió probar suerte en las orquestas, empezando de este modo en el Grupo Chicas Show, siguió en el  2010 en Cinema donde estuvo como vocalista, en el año 2011 pasa a formar parte de la orquesta Marbella,2012 entra en la formación Orquesta Israel Espectáculo,  en el 2013 pasó a formar parte de la formación Gran Atlanta, en el 2014 sería la vocalista de la Orquesta Solara y en el 2015 y 2016 continúa su carrera musical entre el Grupo Triunfo de Pontevedra combinándolo con un dúo acústico a guitarra y voz( con temas ´80-90´y actualidad) y sus actuaciones en solitario promocionando sus temas propios en radio,tv, festivales...

Siempre ha querido que Galicia fuese quien la apoyase en sus proyectos, pero no ha tenido el suficiente reconocimiento por el que lleva luchando desde los 5 años, y de ahí el Single que Clippers Music Bcn le ha editado "APOSTË POR UN SUEÑO" "I BET ON A DREAM" compuesto e inspirado en la lucha de su reconocimiento y esfuerzo por llegar al corazón de las personas, mensaje de positividad y energía de no desistir en  lograr el Sueño que cada uno tenemos en la vida.

La producción musical de la música final ha sido creada junto a Carlos Mariño en Elite Musical de Vigo.

(Se ha hecho versión especial en Gallego "Apostei por un soño")

De corazón deseo que con tan sólo presentar uno de mis temas a esta plataforma que Martín Codax nos ofrece, se reconozca un poquito más el trabajo de los Artistas que tiene Galicia, que se nos brinde el apoyo y reconocimiento que  a veces por falta de medios o influencias no podemos alcanzar...

Quiero que mi Tierra me brinde los medios y el apoyo para que no muera nunca la Gallega que hay en mí y tener que salir fuera para que más tarde se reconozca aquí. Nosotros también lo valemos! Si nosotros no creemos en los nuestros... nadie lo hará! #orgullosadesergallega #SinUnaOportunidadNadieTieneHorasDeVuelo #GaliciaCalidade #GraciasPorLaOportunidadMartinCodax 

 

Noelia Solleiro Bermúdez

ESCOITA



LINKS

FRISCO

( rock )

FRISCO

rock

frisco. compositor,multi-instrumentista ourensano afincado en la coruña.

rock abierto a otros estilos. aliñado con unas metricas y melodias muy personales y particulares. por haber bebido de innumerables fuentes como el rock,blues,heavy,jazz,latin,progresivo....

ESCOITA



LINKS

MR. VUDú

( electronica )

MR. VUDú

electronica

Despois de moitos anos dando guerra no mundo do rock (Unión Penosa, Potaje Vudú), decídome a crear un novo proxecto de electrónica e música experimental onde os samplers e as bases e os sintes sustituen as guitarras e demais instrumentos "analóxicos"

ESCOITA



LINKS

VIRANDEIRA FOLK (2013)

( tradicional )

VIRANDEIRA FOLK (2013)

tradicional

Chega ao panorama musical galego Virandeira Folk, unha nova banda viguesa que nos presenta o seu primeiro traballo discográfico: "Sons do Atlántico". Gravado ao longo do 2012, foi presentado oficialmente na cidade de Pontevedra a finais dese ano dentro da programación do Culturgal, a máis representativa feira da cultura galega, acadando moi boas críticas entre o público e os medios de comunicación, os cales salientaron “a personalidade dun marcado estilo propio e diferenciador baseado nas novas tendencias do folk-fusión” e que lle están a levar a ter xa un espazo en distintos programas de música folk, tanto en Galicia como a nivel nacional. Unha mistura de temas de composición propia consignan a esencia de fermosas e sinxelas melodías cargadas de expresividade e sentimento, aderezadas por algúns dos poemas máis musicalizados do país e engadindo versións de temas de aquelas músicas tamén atlánticas, como a bretona ou a irlandesa, que marcan unha notable influencia no seu repertorio. Acadan pois unha complicidade co público, garantindo unha viaxe que transporta dende a emotividade e pureza dunha doce melodía ata o bulir dun efervescente reel. Virandeira Folk está formada por sete músicos que souberon aproveitar as distintas correntes e influencias das súas orixes para darlle corpo e alma a este proxecto, ao cal se lle presenta un futuro prometedor repleto de éxito. Eles son: Chema Alonso á gaita e frautas, David Oitabén á requinta, frautas e whistles, Mila Otero á gaita e percusión, André Taboada ao violín, Miriam Sandoval ás guitarras, Álvaro Gamarra ao baixo e Loreto de Araújo á batería.

ESCOITA



LINKS

NATURAL GREEN

( mestizaxe )

NATURAL GREEN

mestizaxe

A finais do 2009, 5 músicos de Ferrolterra, deciden iniciar de forma independente un grupo ao máis puro estilo reggae. Pouco a pouco esa fronteira foise abrindo por toda Galicia así como a banda, que creceu ata un total de 10 membros na actualidade loitando por facer música consciente e con mensaxe. En 2011, tras acadar o primeiro posto no VII Reggae Contest Gallego, a banda pasou de ser unha escusa para reunirse e tocar reggae improvisado a representar a Galicia no Rototom SunSplash (una das grandes citas do reggae a nivel europeo), ao que seguiron outros recoñecidos festivais da Península, como o Foundation Reggae Festival, Minho Reggae Splash e Reggaeboa Festival, e actuacións en diversas salas e festivais da xeografía galega. Neste proxecto, converxen diferentes tendencias musicais como Roots reggae, New Roots, Dub, música tradicional, jazz ou funk que dan cabida ás inquietudes musicais de cada un dos membros do grupo: Ricardo Mouriño (voz, gaita, frauta traveseira), Pablo Aramburu (Baixo), Pablo Mera (Guitarra, coros), Iago González (Teclados, coros), Rubén Ferreira (Trompeta), Fran Ladra/Esteban Barcia (Trombón), Fausto Escrigas (Saxo), David Gómez (Batería), Pablo Vergara (Percusións)

ESCOITA



LINKS

SAMUEL LEVI

( pop )

SAMUEL LEVI

pop

SAMUEL LEVÍ
Biografía
Comienza en la música de forma autónoma e independiente en 1997, y durante sus primeros años, estudia guitarra en el Conservatorio Mayeusis de Vigo mientras se recorre muchas salas de la ciudad haciendo sus primeros conciertos. Pronto se le va conociendo en la ciudad, y va dejando claras sus influencias, como Pedro Guerra, Silvio Rodríguez o L. E. Aute, a los que acabará conociendo personalmente años más tarde, llegando a compartir escenario. Con 20 años se marcha a Madrid donde prepara "Con mis propias manos", una maqueta muy artesanal que pone en circulación en Madrid y Vigo, y que recibe buenas críticas por tratarse de un trabajo muy ecléctico y cercano, alejado de la comercialidad y los cánones de la industria discográfica. Después de esta declaración de principios, y de lo que supuso su carta de presentación, llegará en junio de 2004 "TURNO DE NOCHE", su primer elepé de larga duración, que vende a nivel nacional. Un trabajo autoeditado, exento de contratos discográficos, que vuelven a demostrar el carácter independiente, y libre del artista, que cuenta con músicos de la talla de Paco Dicenta, Diego Pacheco, o Mónica de Nut, para este trabajo. El Maketon 40 Principales Galicia incluye su tema “Contra la guerra” en su cd recopilatorio ’03.


Luego de años formándose en Madrid, se marcha de la capital de España a la capital de Cuba, La Habana, donde permanece un año estudiando música en el prestigioso Instituto Superior de Arte y componiendo y actuando en distintos lugares del país caribeño. Entra en contacto con trovadores cubanos con quienes comparte en descargas y participa en el Festival Longina de la Trova Cubana en el que nunca había participado ningún artista español. Canta en el Teatro América, y en el Centro Hispanoamericano de la Cultura, entre otros sitios destacables. Con sus nuevas composiciones y luego de haber participado en un taller de composición en Madrid teniendo como profesor a Quique González, vuelve a su Vigo natal donde promueve proyectos artísticos, colabora en radios y publicaciones escritas, y mantiene un activo calendario de conciertos, mientras continúa con la promoción de su único álbum en el mercado "Turno de noche".

En 2007 dirige “La Tanda”, grupo de jóvenes, que organizan semanalmente actuaciones de artistas de diferentes disciplinas en un conocido local de Vigo. De carácter solidario colaboran con Amnistía Internacional y dan oportunidades a quienes están empezando, llegando a subirse a su escenario cerca de un centenar de artistas en un sólo año. Organiza otros ciclos de actuaciones para otros artistas en escuelas de música y centros comerciales. Actúa en diversos centros educativos con su proyecto “Concierto en las aulas”, que repite todos los años desde entonces con muy buena acogida. Monta el “Festival Peleando a la contra” en el que participan diferentes grupos locales, y del que se realizaron 2 ediciones. Lleva un espacio musical dentro del programa “Voces de Vigo” en Radio Voz de La Voz de Galicia, y frecuenta “El Balneario” de Radio Ecca donde canta semanalmente durante todo un verano. Redactor de la revista cultural “Dot” durante más de dos años, pasa a ser uno de los artistas más reconocidos del panorama musical gallego.

Después de un par de años de cooperación artística en Vigo, y de haber participado en la “Red de Música en Vivo Gallega” y en el “Plan Cultural” de la Diputación de Pontevedra, así como en el “Vai de Camiño” de la ruta xacobea, organiza la gira “Kit de Salvamento” en el que invita con asiduidad a otros colegas de la música, y que le lleva por todo el país, dando más de 60 conciertos en el 2009, y recibiendo de parte del Instituto de la Juventud, el Premio Nacional al Mejor Autor de canciones en la categoría de Canción de autor, menor de 30 años, lo que le permite participar en el Creación Joven 2009, y le lleva a actuar en las mejores salas de Madrid, como en la Galileo Galilei o en el Círculo de Bellas Artes.

Durante el año 2010 se encierra a grabar el que será su segundo disco; “Y tú más!”, en el que colaborarán bajo el psudónimo de “Los niños perdidos” un buen número de músicos y artistas amigos suyos. Un larga duración que recoge casi 80 minutos de música y en el que se incluyen las composiciones que realizó en los seis años que pasaron desde su anterior obra, y que demuestran la madurez y riqueza de lo aprendido en ese tiempo. La gira que acompaña la presentación del disco le lleva por toda España y ofrece más de 80 conciertos en apenas 9 meses.

Lejos de acomodarse y asentarse, sin ni siquiera llevar un año de promoción de su último trabajo, se traslada a Argentina. En Buenos Aires estudia la carrera profesional de música -especialidad de guitarra- en la EMBA (Escuela de Música de Buenos Aires), además de recibir clases de piano, canto, y solfeo, realiza conjuntamente la carrera de armónica teniendo como profesor a Rubén Gaitán (Ratones Paranoicos). Actúa mensualmente en diferentes locales de la escena porteña llegando a ser entrevistado en los informativos de TN (Todo Noticias).

Ocasionalmente ha aparecido en diferentes concursos y programas televisivos como “Buenafuente” o en películas como “La piel que habito”. También ha recibido varios premios musicales (Yumeih – Mejor Nuevo Músico ’10) y literarios (Revista Barcelona Divina – Megan Maxwell – Mejor relato romántico ‘12). Ha sido el primer músico vigués en dar un concierto en el Palacio de Congresos-Auditorio “Mar de Vigo” poco después de que se inaugurase. Superada ya la barrera de los 300 conciertos y sin haber cumplido aún la treintena, veremos cuál es el techo de este artista que sigue trabajando de forma incesante.


Samuel Leví
Samuel Leví Conde Rodríguez
www.myspace.com/samuelevi
Mail: samuellevi@hotmail.com

Premio nacional del Instituto de la Juventud ‘09

+ información:
www.myspace.com/samuelevi
www.samuellevi.blogspot.com
www.youtube.com/samuellevicantautor
www.samuellevi.bandcamp.com
www.creatudisco.com/creador/samuellevi
Twitter: @samuellevisoyyo
tuenti: Samuel Levi

Facebook: Samuel Leví y Los Niños Perdidos
www.facebook.com/samuellevimusica

ESCOITA



LINKS

TRAMPOLINE

( pop )

TRAMPOLINE

pop

Trampoline son un trío de Vigo, Bueu e Cangas (con centro de operacións en Bueu) que baixo a bandeira do folk acústico realizan unhas cancións pletóricas de emocións e cunha visión pop pouco común. Enraizados nos sons americanos e cunha delicadeza nas súas melodías máis propia da música británica, os galegos presentan ao fin o que resulta ser o seu primeiro álbum: 'Motivations' (Autoproducido, 2013). Música sen pretensións, vivindo por e para a melodía. David Tizón e Marcos Rivera comparten este proxecto dende mediados do 2010. Iago Fernández únese a Trampoline a mediados de 2012.

ESCOITA



LINKS

ANDRéS ÁLVAREZ - COMPOSITOR

( clasica )

ANDRéS ÁLVAREZ - COMPOSITOR

clasica

Andrés Álvarez nace en Goián (Pontevedra), realiza os seus estudos de trompeta no conservatorio superior de música de Vigo, e posteriormente estuda a especialidade superior composición no mesmo centro baixo la tutela de mestres como Juan Eiras, Carlos Cambeiro, Pablo Beltrán ou Fernando Buide entre outros.

Andrés Álvarez especializase en composición para banda e o medio audiovisual con mestres como Angel Montes, Bart Picqueur, Óscar Navarro, Bert Appermont ou Ferrer Ferrán.

A día de hoxe, ten recibido diferentes premios de composición e a súa obra foi interpretada como obra libre ou obrigada en diferentes certames da xeografía española sendo tamén estreada e interpretada en diferentes paises como Francia, Belgica, Holanda, Italia, Xapón, Venezuela, Brasil, EEUU, Colombia...

Andrés Álvarez impartiu numerosos cursos de composición e instrumentación por toda a xeografía española e portuguesa, foi requerido para formar parte de diferentes xurados, destancando a última edición do certame internacional de bandas Flicorno D'Oro en Italia.

No campo audiovisual ten traballado en publicidade para as firmas Adolfo Domínguez, Don Flamenco, Felicia Much... e en diversos cortometraxes e documentáis.

Colabora co compositor Óscar Navarro como asistente e orquestrador en diferentes traballos, como a reducción  para clarinete e piano do seu "I Concerto para clarinete e orquestra", a banda sonora do cortometraxe "Indiana Jones y la búsqueda del ídolo perdido" do director Fran Casanova e do largometraxe "Sueños de Sal" (gañador do Goya á mellor película documental 2016) entre outros traballos

Dende xaneiro de 2015, Andrés Álvarez é o director artístico da banda de música de Chapela

ESCOITA



LINKS

CANTARES DO BRIóN

( coros )

CANTARES DO BRIóN

coros

CANTARES DO BRIÓN

O Coro galego Cantares do Brión, con sede no Centro Cultural de Vincios (Gondomar), comeza a formarse a finais de 2008, producíndose a fundación da agrupación en marzo de 2010.

Entre os seus propósitos principais están a interpretación, divulgación e restitución da música coral tradicional galega con acompañamento instrumental, así como o uso e divulgación do traxe tradicional, sendo obxecto de atención especial e de emprego habitual o idioma galego, asumindo aquelas palabras que Valentín Paz Andrade colocara no seu libro Galicia como tarefa: «Témo-la obriga de manter a tradición cultural recibida, anovándoa e actualizándoa; de engrosar o seu caudal coas nosas voces, coa parcela de verdade por nós conquistada, co recendo do noso tempo... para transmitilo todo aos nosos fillos.»

Cantares do Brión está integrado na actualidade por 60 persoas. Dirixe o coro Pablo Rial Salgueiro.

Unha das características principais é que o seu repertorio inclúe un bo número de pezas de nova creación.

Conta con seccións de baile e de teatro formadas integramente por coristas.

En maio de 2014 Cantares do Brión publicou Arruídos, o seu primeiro disco.

ESCOITA



LINKS

MóNICA DE NUT E VIRXILIO DA SILVA

( mundo )

MóNICA DE NUT E VIRXILIO DA SILVA

Do mundo

Despóis do éxito do seu primero disco Mónica de nut Trío, mellor disco do 2012 según a revista Distrito Jazz, chega a nova proposta Dos fíos invisibles chegan as cores e no mesmo selo discográfico Freecode Jazzrecords.

Mónica de nut canta acompañada polo guitarrista Virxilio da Silva e para a gravación do disco contaron coa colaboración de Marcelo Dobode na percusión tradicional e Javi JDjazz na trompeta e fliscorno nalgunhas das composicións. 

A cantante segué a insistir na combinación da música clásica, o jazz, o rock e a tradición galega; mestura de estilos, música do mundo... dispersión sonora que acouga nas tripas. A esperanza está no inesperado, nos fios invisibles que traen as cores que van chegando.

ESCOITA



LINKS

STRAZZ

( pop )

STRAZZ

pop

Strazz é un dúo musical formado no ano 2000 por Marta Prieto e José Rojas. os seus comezos profesionais xurdiron coa gravación do tema Who do You love?, que foi incluido no famoso recopilatorio supér ventas Los Número 1 de Crónicas Marcianas.Os seus momentos máis destacables son:

  1. Lanzamento do seu primer disco titulado ELEKTROSCHOK na primavera do ano 2005, con selo discográfico.
  2. STRAZZ alcada o posto nº 3 de vendas de singles en España co seu segundo sinxelo WIDESCREAM.
  3. Posto nº 4 de vendas en España co seu terceiro sinxelo en inglés WHO DO YOU LOVE?
  4. Postos Nº 1 nas emisoras nacionais máis importantes de música dance de España, cos seus sinxelos WIDESCREAM, WHO DO YOU LOVE?, SABES TÚ?/I CAN’T GO ON e BANDIDO.
  5. Presentación do seu tema NO ME RENDIRÉEurovisión 2006.
  6. Clasificados nos Premios MESTRE MATEO do Audiovisual Galego cos seus vídeos SABES TÚ?/I CAN’T GO ON, Frío, Mientes, Héroes e Widescream.
  7. Concertos por toda España e parte de Europa como Viena, Bratislava, Italia, Alemania, etc.
  8. Únicos artistas españois que estiveron compartindo esceario con Danii Minogue en España.
  9. Lanzamento no 2010 do segundo álbum de estudo, titulado HEROES.
  10. 2017 é o ano do rexurdimento de STRAZZ co lanzamento en febreiro do seu single LOKURA, un tema cunha clara mensaxe contra os aditivos cos que se vive en moitas ocasións a festa nocturna, que colleita un grande éxito no seu lanzamento, anteporta do seu terceiro álbum: KRONUS., que supón un xiro cara o pop máis comercial sen abandoar a esencia radicalmente excepcional do dúo.

Toda a carreira de STRAZZ estivo sempre vencellada a unha imaxe diferente, orixinal e chea de polémica, suscitando sempre a dúbida sobre os seus xéneros respectivos, pero ao mesmo tempo, son sempre referente dunha calidade na súa música e letras, recoñecida pola crítica española.

  • MTV España“Dúo musical con mucha energía y con una imagen impactante. El disco está lleno de buenos temas, con una producción musical impecable.”

ESCOITA



LINKS

THE LAKAZANS

( blues )

THE LAKAZANS

blues

The Lákazans regresa para quedarse. Dous anos tardaron en entrar de novo no estudio para plasmar o seu terceiro traballo discográfico que non fai máis que consolidar o seu talento compositivo. En ‘Sandwina’ Sabela King, Benja Vázquez e Almudena Gómez, volven tomar as rendas das melodías e as letras nun disco co máis puro son característico da banda, que abre o seu espectro blues todavía máis aínda á música americana, resolvendo con incríble facilidade en rockabillies, countries, souls e swings que non deixarán indiferente a ninguén.

Sandwina é un disco de intencións, capitaneado pola muller máis forte do mundo. Nel, preténdese debuxar ó redor da figura de Kate Brumbwach, unha vienesa do século XIX adicada ao mundo do circo, a importancia do empoderamento real da muller. É a muller a que compón todas as letras de ‘Sandwina’ e a que leva o fio narrativo do disco, confrontando sentimentos de dor e adversidade con afouteza e poder. É a muller, por partida doble, quen lidera la banda e quen lle otorga o seu rasgo distintivo e é por esto, que chegou Sandwina e ocupou a súa portada dun xeito natural, como símbolo de recoñecemento ante unha realidade para The Lákazans. 

 

ESCOITA



LINKS

MIDNIGHT SOUNDS

( metal )

MIDNIGHT SOUNDS

metal

Un disco grabado en tan so 7 días, coproducido xunto con Iago Pico, con apenas dous meses de preparación coa formación que participou na grabación pero con moito traballo de anos atrás que rematan no primeiro traballo "Chapter I", lanzado a comezos do 2017 nunha presentacion ante 500 persoas. Midnight Sounds e unha banda progresiva que mezcla diferentes estilos nunha mesma canción... metal, rock, funky, jazz...

En canto a historia da banda, no ano 2011, Carlos López (compositor, guitarras) envía a un concurso de música dúas maquetas de música instrumental que había composto e grabado na casa. Ó final resulta gañador da mellor banda local e terceira a nivel nacional. Nese momento fúndase Midnight Sounds.

No 2015 readáptase a formación para dar cabida a Ramón (vocalista) e finalmente a Anxo no 2016.

ESCOITA



LINKS

VOZ SOA

( jazz )

VOZ SOA

jazz

Mónica de nut. VOZ SOA. Este proxecto nace da miña necesidade de explorar e crear co meu instrumento vocal. As miñas fontes musicais son a música clásica, a música de raíz galega e a experimentación cos aparellos electrónicos e a performance escénica. Intermitentemente e convivindo con outros proxectos musicais, déixome seducir por esta liña de traballo dende o 2011 pero é no 2014 cando empezo a rodalo no directo e a incluílo en bandas sonoras de obras teatrais como Kasa, da compañía Elefante Elegante, e Manawee, de Teatro Matrioska. Actualmente estou en proceso de gravación discográfica.

ESCOITA



LINKS

CHANZO

( electronica )

CHANZO

electronica

Xacobe Martínez Antelo, Max Gómez e Alex Salgueiro inician CHaNZo. Un novo proxecto en libertade. CHaNZo experimenta cunha nova paleta de elementos arriscados e informáis, deixando que a música atope o seu propio camiño. Estes tres músicos galegos dispoñen da improvisación como fiel aliada, e comparten como unha obsesión a búsqueda de novos territorios musicáis. CHaNZo é música negra pero non só. É electrónica pero non só. É groove pero non só. É música improvisada...

CHaNZo atrapa a tódolos públicos.

ESCOITA



LINKS

DAYAMI ANDUX Y DANIEL ADZEMIAN

( mundo )

DAYAMI ANDUX Y DANIEL ADZEMIAN

Do mundo

Antología de la canción hispanoamericana, es el proyecto musical de DAYAMÍ ANDUX Y DANIEL ADZEMIAN que propone un viaje por las musicas mas representativas de estos paises. Folklore hispanoamericano, bolero, música tradicional cubana, tango.  Argentina, Cuba, México, Paraguay, Perú, y todos los paises de hispanoamerica. Dayamí Andux: voz solista (Cuba). Daniel Adzemian: guitarra y voz.(Argentina).

ESCOITA



LINKS

CLARA PINO & PABLO VIDAL TRÍO

( )

CLARA PINO & PABLO VIDAL TRÍO

“Nowhere” é o título escollido por Clara Pino e Pablo Vidal para o seu primeiro CD conxunto, facendo referencia aos “non-lugares”. O disco consta de nove cancións orixinais, con letras de Clara Pino, músicas compartidas polos dous e un elevado contido literario, xa que ademais inclúe nove textos escritos por Pino, vencellados a cada unha das cancións do álbum.

Clara Pino: arpa celta e voz

Pablo Vidal: contrabaixo e voz

Sabela Dacal: acordeón e voz

 

ESCOITA



LINKS

WHEN NALDA BECAME PUNK

( pop )

WHEN NALDA BECAME PUNK

pop

When Nalda became punk empezó como el proyecto en solitario de Elena Sestelo (Vigo). En 2006 juntó algunas canciones y publicó “Tiny noises make tiny music”, su primera maqueta, aunque por aquel entonces se llamaba sólo Nalda. Posteriormente, participó, junto a otros grupos gallegos, en un recopilatorio homenaje al cantautor Andrés Dobarro (Manifesto Dobarrista, Falcatruada, 2007) para el que versionó “As namoradiñas”. Después de una larga pausa, durante el verano de 2010, volvió a grabar nuevas canciones publicando su segunda maqueta “Time to meet your family”, esta vez ya bajo el nombre de When Nalda became punk. Además publicó también un single digital gratuito en Bubbletone Records en Noviembre de ese mismo año, todavía disponible en la web del sello. Más tarde, ya en 2011 se unió al grupo Roberto Cibeira y empezaron a grabar su primer single en vinilo de 7” para el sello b